《中国经典书画丛书:赵孟頫小楷金刚经》简称《金刚经》,来自印度的初期大乘佛教。因其包含根本般若的重要思想,在般若系大乘经中被视为一个略本;本经说 无相 而不说 空 ,保持了原始般若。的古风。本经六种译本中,通常流通的是鸠摩罗什的初译。如印顺法师所说,此后的五译是同一唯识系的诵本,比如菩提流支;达摩笈多等,都是依无著、世亲的释本译出;只有罗什所译为中观家(般若系)的诵本。《金刚经》在印度有唯识家(无著、世亲)的论释。传入中国,三论、天台、贤首、唯识各宗都有注疏;然而中国佛教深受真常系大乘的影响,各宗表面上阐扬《金刚经》,实际上阐扬常住佛性和如来藏。 《中国经典书画丛书:赵孟頫小楷金刚经》书法结体严谨,笔画精到,精工中透静穆之气,稳健中露灵动之神前后风韵一致,小楷书之精品。
《世界美术名作二十讲》是傅雷在上海美术专科学校(现南京艺术学院)教学所用讲稿的基础上修改补充完成的一部著作。书中着重介绍欧洲文艺复兴以来近二十位大师及其名作,深入浅出地讲解其艺术风格和人品操守,并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体。书中除了评介作品的特色与美术家的身世外,还提到一些由艺术实践引起的美学方面的疑问,并给出自己的看法。
中国绘画的历史源远流长,如果从岩画算起,已经有一万年的历史,如果从原始彩陶算起,也有七八千年的历史了。中国画作为中华文化的重要组成部分,从它诞生之日起,一直延续至今,从来没有间断过。中国画带有鲜明的民族特色,在世界美术领域独树一帜。这本《绘画史话》由李福顺著,以时间为线索,对历朝历代重要的画家及其代表作品、绘画史上重要的事件和流派等进行了较为详细的介绍,从中您不仅可以感受到原始绘画的奇异、秦汉绘画的绚丽、大唐风韵的辉煌,更能感受到元明清绘画的百花齐放、蔚为大观。
《关于构图问题》是潘天寿1963—1964年在浙江美术学院(今*国美术学院)*国画系的讲课记录稿。所讲的内容从画材的搭配安排,取舍组合、到构图中的宾主、虚实、疏密、对比、呼应、交叉、参差、三点关系、三角形的运用、平行线的问题、重心、斜正、画眼、背景、空白处理、四边四角、气脉、开合、不平衡与平衡等等具体的构图规律,以及题跋、印章在构图中的作用。
《中国历代绘画珍本:荷蟹图》是《中国历代绘画珍本》系列之一。本系列所选皆为中国历代名画,原作仿真,高清放大,或遒劲流畅,或粗细顿挫,随心流转,圆润飘逸,节奏鲜明,落笔精道,形神兼备,是学习中国画的临摹经典范本。《中国历代绘画珍本:荷蟹图》可供中国画学习者临摹欣赏。 图中残败的荷叶枯黄斑驳,半浸于水中,一只雌蟹挥螯伏于叶上。潺潺流水中生长、飘浮着红蓼、蒲草、浮萍、水藻等,其叶片边沿均已泛黄,显示出时已临秋,荷叶的颓势与雌蟹的鲜活形成强烈的对比。画面刻意求真,荷叶用双钩夹叶法描绘,叶之叶筋、斑纹及莛上的小刺都刻意求工,雌蟹用笔缜密严谨。此图画面意境生动,题材别出新意,为宋人写实画作的典范。 原大尺寸: 28.4*28.0 厘米 高清放大:400%
《中国历代绘画珍本:疏荷沙鸟图》所选皆为中国历代名画,原作仿真,高清放大,或遒劲流畅,或粗细顿挫,随心流转,圆润飘逸,节奏鲜明,落笔奇伟,形神飞动,是学习中国画的临摹经典范本。《中国历代绘画珍本:疏荷沙鸟图》可供中国画学习者临摹欣赏。 图 画残荷一页,一枝莲蓬蟠曲横向出枝,一只沙鸟栖于枝上,目视上方的一只小虫。由于它的体重,压得小枝略为下垂。小鸟瞬间凝神注视的神态华肖。全图用笔精工,画风细腻,荷页枯黄的斑点和细小的筋脉描绘得一清二楚。 图中所绘残败的荷叶表明了时当秋日,荷塘的一角,一枝枯瘦的莲蓬横出画面,鹡鸰栖止于莲梗上,侧首注视着上方的一只小蜂,其凝神专注的神态刻画得惟妙惟肖。莲梗两端的鹡鸰与莲蓬巧妙地平衡了画面,而鹡鸰目向小蜂的视线则带动观者的视线落于画面上方,这
以往,不少学者在谈到1840—1949年的百年美术史时,都感叹于“拘飞泥守旧,故步自封”,“国画之在今日,已是到了穷途末日”,“不及千年前之先民”,云云。但实际上一百年来的美术史可圈可点之处还是不少的。即使是指传统的中国画而言,也还有人在不断地探索,不断地变革创新。如任伯年、虚谷、吴昌硕、齐白石、黄宾虹等人,他们看到了复古主义的危害,甩掉了拟古的沉重枷锁,面向现实,师法造化,开创了中国画的新境界。更何况,近百年美术,绝不仅仅是传统的中国画得到发展,还有油画、壁画、新闻画、画报、漫画、月份牌、新兴木刻、商业广告画、雕塑、美术教育等也都显现了新的面貌。这就是本书想带给您的对近百年美术史的新认识。
《中正大雅朴真至美》系列笔记本共8本,集齐任意8本者将笔记本*后一页沿裁切线剪下并寄回人民美术出版社,可免费获赠一本。
这里有25个可以激发孩子潜能的艺术实验,你将学会描画、绘图、上色、撕纸、印花、粘贴和使用模板等技巧来创作拼图大象、梦幻彩云、手绘贺卡以及不胜枚举的艺术作品。每个实验都提供清晰明了的指导,有详细的材料清单、简明的制作步骤图和贴心的艺术家建议。上手非常简单,能让孩子和大人们一起动手,自由探索、随心创作,大量的巧妙艺术想法将会悄然浮现。让想象力、洞察力、探索精神、冒险精神和玩耍的乐趣充满你的艺术生活! ??实验都提供清晰明了的指导,有详细的材料清单、简明的制作步骤图和贴心的艺术家建议。上手非常简单,能让孩子和大人们一起动手,自由探索、随心创作,大量的巧妙艺术想法将会悄然浮现。让想象力、洞察力、探索精神、冒险精神和玩耍的乐趣充满你的艺术生活!
这是一本充满敬意和友情的论著。作者尝试以黑白作为连接东西绘画的要素,“资于故实”,“酌于新声”,引证大量作品进行评点,从中体悟、概括并揭示出现代绘画作品的性和提升性指向。书中引证图例选自中外画家的作品,其中包括许多师友的精彩画作,是为广大美术从艺者及美术院校的师生提供一本黑白画教学和实践的参考书。
这是一本我们进入绘画殿堂通俗读物。作者从一个普通读者视角出发,遴选了西洋绘画史上66位画家的79幅作品,介绍了他们的绘画风格和生活经历,并对所选作品进行了相关的背景介绍和技法分析,有利于一般读者对世界名画有的初步了解和感性认识。
这是红遍微博的“老树画画”的一份回忆录,一份对画画、对审美、对这个世界的内心告白;也是一本很具标志性的老树式长衫人物画集。一图,一文,即可窥见老树完整的画中世界和画外行藏。 画分七组,“日常”、“闲情”、“花犯”、“心事”、“时节”、“江湖”、“桃源”,标志性的老树式民国长衫人物画,加上最有味道的老树式“歪诗”,连接起来就是这个独特的长衫人物的世界,就是老树自身的世界。 文有七题,以“答客问”的形式,讲述老树从画的经历、师承,谈自己的画,说自己的“诗”,字字都是“自家的思,自家的爱,自家的园子,自家的菜”。
本书《如何读懂名画》,介绍了经典的西欧美术作品,图文并茂,是一本极为珍贵的向导性读物。一幅幅美术精品,构成了琳琅满目的画廊,每幅画作都配有言简意赅的解说。阅读本书,读者可以快速掌握美术作品的构成要素和专业术语,学会如何在细节上仔细地欣赏美术作品,解读其意义和绘画技法。 本书旨在: ■ 为大众读者提供15—21世纪的美术作品赏析指南,做到引人入胜、一目了然。 ■ 培养读者赏析不同主题的美术作品的能力和技巧。 ■ 提供50幅经典的画作,配有见解深刻的解读文字,提升读者的美术鉴赏能力,同时带给读者一场美妙的赏析美术作品之旅。
《插画教室 专业插画设计技法精解》是一本插画绘制的综合教程,全书分为入门篇、基础篇、提高篇、实战篇、商业篇5部分,从易到难对插画绘制的知识进行讲解。书中有基本的软件操作知识,有插画中常用的各种基本元素的绘制方法,有综合案例的创作过程和各种实用的创作技巧,也有商业插画的创作特点和合作流程。《插画教室 专业插画设计技法精解》中的作品以Photoshop为创作媒介,但书中的案例并不局限于对软件的讲解,而是更多地展示了构思过程和创作技巧。通过阅读本书,读者可以了解创作方法,打开创作思路,并且插上想象的翅膀。《插画教室 专业插画设计技法精解》适合刚刚进入插画行业的初级读者,也适合已经从业且希望有更大提升的插画师。
细细品味生命中的每一天,实在有太多可爱有趣值得记录收藏的东西呢!借着色彩缤纷、使用便利的色铅笔,画出日常生活的每分每秒吧。本书收录各式各样如Adidas宝宝球鞋、钢琴音乐盒、巴斯光年、漂亮的围巾包包等,涵盖各种不同质感、造型和情境的教作主题,以清楚的分解步骤示范运用色铅笔作画的技巧。此外,更以浅显易懂的图解方式,说明在用色上所谓对比色、互补色的意义和用法;以及更多特殊的技法延伸,像是如何与粉彩或水彩结合,画出不一样的风格,让读者更灵活运用色铅笔,轻松拿起画笔写日记。
东晋穆帝永和九年(353年),农历三月三日,王羲之和谢安、孙绰等41人在绍兴兰亭修褉时,众人饮酒赋诗,汇诗成集,王羲之即兴挥毫为此诗集作序,这便是有名的《兰亭序》。王羲之《兰亭序》真迹早于不存于世,后世许多书法大家都有精摹临写本传世。 《中国经典书画丛书:兰亭序三种(赵孟頫 文徵明 王铎)》是元朝赵孟頫、明朝文徵明、清朝王铎书写的《兰亭序》。
西班牙,一听到这个名字,人们就会与剽悍的斗牛士、奔放欢快的舞蹈联系在一起,也会想到阿尔塔米拉洞窟里1日石器时代的壁画。联合国教科文组织世界遗产中心2001年8月份公布的材料表明:当今,西班牙是“世界遗产”数目最多的国家,共有36处之多,位居世界。这个事实说明,西班牙是一个文化底蕴深厚的国家,西班牙的印象主义油画家,帕勃洛·毕加索和他多变的艺术,霍安·米罗多彩的梦幻创作……本书都将给您娓娓道来。