耶稣的清癯面孔，圣母的惨淡愁容，多少画家为之沥血神伤……一个人的受难，激发出无尽的悲恸、狂热、信念与梦幻。 这是一本引人入胜的插图书，由欧洲知名学者撰写而成，面向所有希望了解西方文明及其源头，同时又对艺术有所爱好的读者。作者以简练生动的语言讲述每幅绘画作品所表现的《新约》故事，并不时加入宗教、历史、文化知识和少许幽默元素。风格轻松诙谐，兼具知识性和欣赏性。 本书所选取的绘画作品具有代表性，但又并非为普通读者所熟悉，尝试以视觉的手段引起普通读者对《新约》的兴趣。同时就绘画作品提供了简要的信息，为读者深入了解西方艺术作品提供便利。
林风眠（1900年11月22日－1991年8月12日），著名画家、艺术教育家、国立艺术院（现更名为中国美术学院）首任院长。黄厚明编的《林风眠油画小品集(1963-1965)(精)》收录林风眠1963－1965年创作的油画小品70幅，对于研究林风眠绘画风格与发展历程具有重要的学术意义。本书收录的所有作品均采用了8 10英寸胶片拍摄，LAB全色域空间扫描图像信息，370LPI调幅加网高仿真印刷技术，作品的清晰度，色彩的干、湿、浓、淡层次变化以及作品气息的还原度等均以接近原作精神为一目标，力求以目前高精度、高质量、真实的面貌完美再现原作。
本书通过集中介绍当代中国油画家及其作品，以此真实展现近年来中国油画界取得的实践成果，总结中国油画发展的内在规律，梳理中国油画与社会发展及整个文化语境间的复杂关系，让大家了解中国油画发展的现状和大方向，通过油画这一艺术载体进一步展现当代中国人的心灵世界，使中国油画焕发勃勃生机和活力，并具有更为深厚的人文精神。 同时，中国油画家的作品，经优质出版物对其进行总结和梳理，并广泛地传播，产生的影响将为“中国油画价值体系”的内容和“专业评判标准”的定位提供重要的参考依据，也为日趋繁荣的油画艺术市场提供一份严谨的学术依据。 在这样一个发展与转型期，许多艺术家和油画作者凭着对油画艺术的真诚与热爱，仍在艺术之路上孜孜以求，其中有收获也有困惑。总的来说，大家在艺术上所面临的困惑在某种
本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本，根据《水浒传》中一百*八将的排名顺序，结合猫的外形特征、毛色、性格特点，创新性地描绘了一百*八将的另类形象。为了系统地展示一百*八将的形象特征，本书特绘制了多幅*水浒场景画面，如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等，既重现了家喻户晓的故事情节，又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者，以及喜欢《水浒传》的读者阅读。
本书以绘画中写生与创作的关系为主题，以写生与创作发展的历史研究为主线，阐释二者在不同艺术史时期的关系，研究在绘画教学中处理二者关系的方式，以促进现有绘画教学的效果。本书按照章节式与课题式相结合的手法，通过从肖像到人体，从写生到创作不同绘画步骤详尽的示范和解读，配合范例作品，阐述写生与创作过程合二为一的绘画理念，希望能为绘画艺术创作与教学的多元化发展提供更宽广的思路。 本书适合艺术设计及其相关专业大专院校师生、专业人员参考阅读。
中国油画市场是一本艺术与市场接轨的好书。由苗凤池主编的《中国油画市场》之所以能得到市场的认可，是因为该书反映了当下中国油画得创作前沿，画家的艺术人生以及收藏拍卖行情，这对于指导艺术品消费有一定得指引作用。是一本艺术价值和收藏价值俱佳的好书。本书是《中国油画市场(第36辑)》。
这部《油画基础》从油画发展的整体性出发，介绍西方油画发展概况与传入中国后的吸收、民族化，通过精选中西方的油画名作和史料，为我们描绘了西方油画起源与发展的概况，阐释了油画“西学东渐”的基本脉络，概括了新时代“中国油画”发展的蓬勃之势。尽管在油画界已有数本关于“油画”的书籍出版，但本书实属高校教材中的佳作，其视野广阔，视角新颖，图文并茂，知识广泛，以史促技；既可作为学术研究的参考书目，也可成为油画教学中的普适教材。
亦真亦幻的特洛伊之战，是古希腊英雄传说中为精彩的篇章，也堪称世界战争史上流传为久远的一页传奇。这场延续十年的战争，留下的不仅仅是被焚毁的特洛伊城、无数的亡魂冤鬼，更多的是一个个流芳百世的英雄：阿喀琉斯、赫克托耳、阿迦门农、俄底修斯……他们的经历令人心驰神往，他们的精神让人荡气回肠。 终结特洛伊之战的木马计，更是被写进各类现代战争策略分析当中，使特洛伊之战的传奇色彩更加浓烈。而神话中奥林匹亚诸神的倾向和表现，则直接左右着这场战争的走向和结局。从这个意义上说，特洛伊之战更像是一场众神的狂欢。
因为《开国大典》，董希文成为新中国美术事业的重要开篇者；同时，又因为提出“油画中国风”这一卓越命题，实现了几代中国油画家文化身份独立的内在诉求。所有这些，成就了董希文在中国现代美术史上的崇高地位。 而所有这些成就的取得，是基于画家怎样的人生经历和创作积淀，融会了怎样的艺术理想和学术追求，熔铸了怎样的个人情怀和生命感悟，对于今天的我们又有着怎样的特殊意义和重要启示？王伯勋所著的《油画中国风(董希文艺术思想源流与实践)》尝试着对这些问题作答，还原一个真实全面的画家董希文，也借此透视整个20世纪波澜壮阔的美术乃至社会发展历史。
《从零开始学油画》是一本真正意义上的零基础绘画指南。它几乎覆盖了绘制油画的所有细节，并从*基础的部分讲起，让所有人都能看得懂、画得出。马克和玛丽的 从零开始 系列本就是为初学者量身打造的，所以在编写的过程中，他们也充分考虑到了初学者的特点，用的语言都是*通俗易懂的，选取的画作也是*容易上手的，确保读者不会出现看不懂、不知从何下笔的困惑。 本书从*基础的知识开始介绍，同时，结合对大量优美范画的步骤的详细解析，使读者通过本书的学习可以掌握油画的基本技巧，完成一些简单的作品，使得读者在学习基础知识和技巧的同时，更多地体会到绘画的乐趣，达到一定的专业水平。 虽然一些专业书上把学油画形容得困难重重，但是事实上未必如此。《从零开始学油画》一书展示了循序渐进、简单易懂的学习步骤，不会让你
《山海经》是一部荒诞不经的奇书，也是中华民族文化的精粹，全书现存18卷，其中 山经 5卷、 海经 8卷、 大荒经 4卷、 海内经 1卷，其中有不少脍炙人口的神话故事和寓言故事。本书作者独特地采用了卡通的形象，绘制出《山海经》里的山精海怪，旨在让所有年龄段的人群都能轻松阅读，了解《山海经》的精粹。 全书收录了《山海经》所有原文，并一一对照译文，根据文字描述，作者绘制了上千张卡通形象插图，将其中所有的精怪都展现出来。图文并茂，生动有趣，易于理解，让人卷不释手。 本书适合国学爱好者、传统文化研究者等阅读。
丰富精彩的油画风景教学范画，以及系统的油画风景教学教案中国高等美术院校油画风景教学方案的全面展现。 《经典教案系列丛书-油画风景教学》一书为有志掌握风景油画这一艺术创作体裁的读者捉供了一套系统完整的高等美术院校风景油画写生及创作教学方案。书中以丰富精彩的风景油画的教学图片，严谨精辟的理论著述为读者了解掌握风景油画这一传统绘画体裁提供了极具价值的教学研究资料。 本书在内容上涵盖了高校艺术院校油画风景写生创作教学的所有相关内容，包括油画风景绘画的教学大纲和课程讲义、油画风景写生及创作绘画的课程安排、油画风景绘画的写生及创作教学方案、以及油画写生与创作技巧、风景油画创作的教学示范、西方油画风景的赏析与解读。 此外书中作者还以自己20余年的风景油画创作经历，为读者详细介绍了
本书将宋代绘画史分为两大部分。在北宋部分的四个章节中，依据社会科学的研究思路，阐述了五代到北宋绘画转变的具体特点，宣和画院的巨大贡献与内部规则以及一些代表作的真实特点。在南宋部分，依据统计学的研究（相关论文发表在《故宫学刊》2014年），发现了南宋画院与外界全面对立的情况，通过讲述这种对立的艺术史观，分别阐述了南宋画院内部不同时期存在的不同的绘画主题，以及画院之外的两种创作流派的走向。本书完成了对整个宋代绘画史的结构阐述，期待通过这样的阐述，使得读者能够将每一件宋画，包括佚名绘画，都可以寻找到合适的艺术史位置，从而形成完整的艺术史结构。
凡·高(1853～1890年)是一位天才型的画家，他与拉斐尔一样，去世时才三十七岁。凡·高的画家生涯没有超过十年，但这位*孤独、无比热情的艺术家，留下大约八百五十件油画，和几乎同数目的素描。曾在凡·高画中出现的嘉塞医生说过：“凡·高的爱，凡·高的天才，凡·高所创造的伟大的美，永远存在，丰富着我们的世界。” 本书以梵高200多张代表性的油画作品，娓娓述说了他的“生涯和艺术”，另外还有100多张“素描及水彩作品欣赏”。
长篇小说《红楼梦》是我国古典文学的瑰宝， 开谈不讲《红楼梦》，读尽诗书也枉然 。作者曹雪芹所刻划人物鲜明栩栩如生，故事描写细腻婉约，以贾宝玉和林黛玉一场生死恋情为主线，架构出贾、王、史、薛四大家庭的兴衰史，也凸现《红楼梦》一反传统大团圆结局的悲剧美学价值。 本书为连环画本套书，共有16册。这部作品中汇集了多位连坛的高手，在画家笔下，芸芸众生被刻画得惟妙惟肖、线条之美，人物之媚，令人叫绝。
在克丽丝·萨珀的笔下，肖像画技巧不再神秘莫测，而是乐趣横生。《油画肖像经典技法》讨论了运 笔方式、颜色值等一些基本概念，强调如何观察肤色、调和颜色以及对肖像画的设计和执行。画家不仅对 实体写生和照片写生提出了专业建议，还教授读者如何利用参考照片，将两种方法结合起来，再进行细节 刻画以达到生动而逼真的相似度，从而反映画家对每个绘画主体的个性和美感的独特视角。
