当代中国画名家作品赏析。李釆白，十四代李渔后人，苏州大学艺术学院副院长、教授、硕士生导师、江苏省美术家协会会员。工作期间勤奋于中国画创作，作品《胜似春光》、《春艳》、《花弄影》、《冬夜》、《双鲤鱼》等，曾多次参加外展出，为教育界、艺术界所重视。画竹30年，积累了的感悟与表现力，硕果累累，号称江南竹。近年来，采白又热衷于墨竹的创作。他认为修竹高洁、挺拔，颇具名士风度的造型，在表现上能够更加直接地挥洒他胸中的逸气和块垒。采白笔下的墨竹既有板桥遗韵，又不落古人窠臼，天真烂漫，清新可爱，寥寥数笔，浑然天成。作画时若是有酒相助，画面则更添神采。
中国仕女画是深受广大人民群众喜爱的画种。从原始社会的母系社会开始，女性就是备受尊崇的。中国最早一部平民文学《诗经》中有一佳句“窈窕淑女，君子好逑”。姿容端丽的女子能让男士怦然心动本是一件很平常的事，对美女的共同好尚，一直延续至今。以描绘妇女为题材的绘画在先秦时期就已蓬勃发展了。本书收录百幅仕女画作品集供美术爱好者参考阅读。
当代中国文化艺术空前繁荣，改革开放三十年，美术事业的发展令世人瞩目，为创建和谐社会起到不可忽视的积极作用。当前美术名家荟萃，风格流派纷呈。在艺术氛围更为宽松的状态下，广大画家、美术工作者及美术爱好者勇于探索，勤于实践，涌现出许多的美术作品。当然，我们也应当看到，目前美术事业虽然处于繁荣上升的阶段，而从整体上看，繁荣的状态是量大于质，甚至出现泡沫化成分。我们认为，作为一位画家不但要勤奋努力，兢兢业业，夯实基础，在巩固继承传统的基础上，勇于创新和探索，把美术作品奉献给社会与人民大众。 消费主义对当前美术事业的影响是显而易见的。所产生的负面影响也是众所周知的，部分画家的拜金主义思想作祟，唯市场利益是图，创作动力唯钱所迷惑而导致水平下滑，商业炒作之风带来的伪艺术泛滥，这不能不引起
由工笔花鸟画大师于非闇、田世光、俞致贞配画，以木版水印精印的一部诗书画印“四绝”的高质量画册《百花齐放》在1962年正式问世。 为了更适于今天读者的需求，荣宝斋出版社重版此书，并作了些必要的修改，将画幅改为依原作彩版胶印，使更为逼真，书名相应改为《百花工笔画集》。将这部经典性名作，普及到广大的美术青年中去，成为他们学画的范本，接受传统画法，提高传统修养，在这个基础上开拓创新，走向现代化。
自古以来，中国绘画具有多样的形态，由于人们不同的生产和生活方式，采用了不同的媒介与技术手段。早期阶段出现的岩画、地画、漆画、壁画、木版画、帛画、布画、画像石、画像砖，以及后期出现的木版线画、瓷画、门画均须纳入中国绘画之范畴。这些不同形态的绘画，有的存在时期短暂，有的经历代传承保留下来。探寻中国绘画的源流，这些绘画形态是不可忽视的。各种绘画形态在历史进程中积淀，并随着媒介与技术手段的进步和演变，最终将在绢、纸上作画的方法稳定下来，形成了以卷轴为主要形态的绘画——古人称之为“丹青”、“水墨”，今人又称之为“中国画”。经过两千年的不断发展，“中国画”已成为中国绘画的主体。 现在的中国画继承了前人的传统，大体有两种形式，即：写意画与工笔画。画家彭连熙的工笔仕女画，正是在继承前人的
