《巧学国画(写意果蔬画法)》由崔君旺编绘,深入浅出、循序渐进地讲述了绘画中的关键性技巧及可遵循的规律。本书系统地介绍了国画中常用到的画法。此书是学习国画不可多得的好书,可使读者入门快,提高快,见效快,既行之有效合于专业美术工作者参考,也可做各种美术院校的国画技法参考教材。
梅花,可以说是早被国人欣赏的一种花,被大家认为*有国人的精神。她的清高、坚强,不畏冰雪,凌寒怒放的品格,更让千古文人咏哦赞叹。桂徵先生就是以这样的心念来勾勒梅花的。梅花的线条、花瓣、叶萼、枝条及至根干都是这样的美,符合中国人内心雅的审美情趣。寸寸品赏之间,我们仿佛成为了苏东坡,仿佛有了“暗香随我去,回首惊千片”的感觉。而作者此时所扮演的角色当与千年前的徐熙和赵昌相同,尽线条之美蕴合以成的“写真”效果的审美感受弥漫其中,让人们在其雅丽中陶冶自己的情操。而梅花的气节,梅花的风姿,凝于她的画卷中,在品赏其画卷的人们的眼中,当更具诗意与美感。
以线条来表现自然对象是艺术造型的基本手段,也是独立的表现形式。非中国所独有,在古代埃及、希腊、美索不达米亚等古代艺术品和遗存中都有体现。但唯有中国将以线表现对象提升到他国所未及的高度。从六朝的谢赫的“六法”中以“骨法用笔”紧排于其首“气韵生动”之后即可解出对线的表现质量的重视。其后对线的“描法”众说纷纭。对线极为重视的程度在今天许多理论家和画家中有一句耳熟能详的结论:中国画是线的艺术。晚唐五代之际,花鸟画正式登上中国画坛。随之以线描形式被称为“粉本”的“双钩”和“白描”形式的出现,即是以线条的形式把实体的花卉草木在平面的纸绢上呈现出来,而独立发展出来成为一“科”。并且由其质“素”的形式美感,而受到人们的欣赏;“绚烂之极,而归于平淡”是白描花卉的要求和要达到的艺术效果,以
这一册主要介绍的是家鸡、雉鸡、孔雀及鹰、鹫的画法,对与之画法相近或同类型的一些常见禽鸟也附带做了讲解,供大家学习参考。这些禽鸟主要有马鸡、珍珠鸡、*、银鸡、*、鹌鹑、斑鸠及鸽子。对其结构特征、笔墨、用色等一系列技法问题都有扼要的说明。
这一册主要介绍的是一些常见水禽的画法。重点是仙鹤、鹭鸶、鸭、鹅的画法,对*、苍鹭、夜鹭、野鸭、鸬鹚、芦雁等画法较近似的同类禽鸟也附带做了介绍。鸳鸯和翠鸟也是人们喜爱的鸟类,羽色的艳丽往往给以墨色为主的荷叶点缀了色彩,增加了画面的情趣,这里也以一部分篇幅在画法上做了讲解。鹤在花鸟画中应用较多,与松树画在一处,寓意延年益寿。书中对仙鹤、*、冠鹤的结构形态和在画法上羽毛丝、擦、勾的虚实用笔及分染、点染、提色也都做了详细的论述。本册还介绍了几种常见的不同类型鹦鹉的画法。
这一册重点介绍的是荷花的画法和长叶细莛一类的鸢尾、萱草、水仙等常见花卉的画法。对与之画法相近的百合、卷丹和君子兰的画法,也附带做了简单的说明。对其他较经常入画的芍药、秋葵、向日葵、美人蕉及雁来红、鸡冠花一类作陪衬的花卉,本集也有简要的技法说明和附图。有些草本花卉可以与前两册讲的木本花卉结合在一起组成画面。 本书对学习草本花卉技法是必要的参考,可结合不同题材草本花卉具体技法的学习运用。
这一册是鸟类的部分,列举了鸣禽类的20种鸟,包括小型鸟和中型鸟。技法上以点垛为主,兼及点、勾、丝、染;画法上,对不同鸟的形态、羽色,按照画法步骤都做了较为详细的讲解示意。每一种鸟都有多种不同动态的造型,书中图与文相结合,为习画者提供了有价值的资料。
《写意花鸟画技法(1)》由曹国鑑所著,写意花鸟画技法系列一书共有12册,这里介绍的是册的内容。这一册列举了15种常见的木本花卉,我们本着从易到难,从简单到复杂的原则,从小型花梅花开始,详尽地讲了它的用笔、用墨、用色及构图的技法知识。把与其相近的桃、梨、杏、海棠及樱花的画法也择其技法特点分别作了讲解。丁香、紫薇是碎瓣首簇生的花卉,对其画法上点、戳、染的程序也作了扼要的介绍。龙牙花是比较少见的花卉,对其画法也作了说明。此外,本册卷首以简练的文字概括地介绍了写意花卉的用笔、用墨、用色和用水的基础知识,对大家学学会有一定启发和帮助。
鳞介是花鸟画题材中的一个重要内容。这一分册讲的主要是水族中常见的鱼类和虾、蟹、蚌、螺等甲壳类动物的结构特征和画法。鱼类有鲤鱼、鳜鱼、鲫鱼、鲇鱼、鲦鱼和观赏的金鱼、热带鱼等。 金鱼、热带鱼色彩斑谰、游姿轻捷,也是近年鱼类画中常见的题材,这里摘其名种予以讲述。 本书文字详实、通俗易懂,有动态步骤插图及示范作品数十幅可供研习花鸟画者参考临摹。
于非闇*的这本《我怎样画工笔花鸟画》是《人美文库》之一。全书共分四章,内容涉及学习花鸟画的意义、中国花鸟画是怎样发展下来的、作者所研究过的古典工笔花鸟画、作者从临摹中学到的花鸟画、作者对养花养鸟的体验、民间对于花鸟画配合的吉祥话等。
在中国传统的造型艺术中,花鸟是早被表现的对象,花鸟画是中国画的三大传统画科之一,按照中国画的传统分类,除花卉竹木、翎毛飞禽外,像蔬果、草虫、鱼虾水族,甚至牲畜走兽等也被划为花鸟画的范围,成为其支科。作为造型艺术的花鸟画,它反映了中国人的自然观和审美观,即中国画中的花鸟形象,与西方绘画中描绘花鸟的静物画有着本质的不同。 《中国画学谱·花鸟卷-桃》收录了多幅桃画作品。是一本学习和了解中国花鸟画的普及读物。供中国花鸟画爱好者和国画初学者了解绘画步骤与表现方法,掌握基本的绘画技能。
鸟纲雀形目(Passeriforms),文鸟科(Motacidae)。麻雀属鸟类的通称,也叫北国鸟(个别地方方言又称呼为:家雀、户巴拉)。嘴短而强健,呈圆锥形,稍向下弯;初级飞羽9枚,外缘具两道淡色横斑。世界上共有19种,中国产5种。其中树麻雀为习见种,雌雄相似。麻雀属晚成鸟。 麻雀因为其个头小,一直那么大,有的地方,如河南由称之为小虫。 一般麻雀体长为14厘米左右,褐色。雌雄形、色非常接近。喙黑色,呈圆锥状;跗跖为浅褐色;头、颈处栗色较深,背部栗色较浅,饰以黑色条纹。脸颊部左右各一块黑色大斑,这是麻雀易辨认的特征之一,肩羽两条白色的带状纹。尾呈小叉状,浅褐色。幼鸟喉部为灰色,随着鸟龄的增大此处颜色会越来越深,直到呈黑色。幼鸟雌雄极不易辨认,成鸟则可通过肩羽来加以辨别,雄鸟此处为褐红,雌鸟则为橄榄褐色。
国画是中华民族传统文化中的瑰宝。本书由浅入深,对苹果、石榴、芦笋、芭蕉、桃、向日葵等进行了构图、笔法、墨法、着色等分步骤讲解,以期使没有基础的绘画爱好者,对果蔬题材绘画有一个初步的了解,养成多视角观察实物、临摹实物的习惯,并基本掌握绘画技法。通过对以上画册的学习,使儿童初步掌握用国画形式表现物体的技能,从而培养儿童热爱生活、热爱大自然,学会保护环境的品德。
本套书共有八册,分别包含了写意牡丹、写意梅花、写意兰竹、写意蔬果、写意草虫、写意虾蟹、写意飞鸟、写意鸡禽;本书的编写对中国画的技法和技巧进行由浅入深、由易到难的教学,是老年人及美术爱好者的入门范本。
本套“丹青锦囊”是从中国历代传世经典绘画中择精拔粹,分为人物篇、花鸟篇、山水篇,人物篇包括高士、仕女、仙僧道释;花鸟篇分为禽鸟、畜兽、草虫、梅·菊、兰·竹、荷花·牡丹、杂花、蔬果;山水篇分为山石·林木、舟桥·云水、衣冠杖履、楼阁亭榭。按朝代进行整理编排,撷取局部细节,重点突出地展示给所有中国画爱好者,以方便画家、研习者在创作或鉴赏研究时,不仅能看清细节之形象,也可参考古人的表现方法。《丹青锦囊(花鸟篇杂花)》(作者陈宁、李丰原)是其中一册,不仅是资料的汇集,而且还是案边创作鉴赏研究的参考资料。
《国画启蒙》这是一套简单易学的儿童国画启蒙书,全套共四册,分别为《国画启蒙 动物》《国画启蒙 鱼虫》《国画启蒙 花果》《国画启蒙 山水》,内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和大量课例。课例选取常见的动物、鱼虫、花果、山水题材,每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字,书后附有示范作品供欣赏和学习临摹。课例由浅入深,笔墨变化生动,富有情趣,文字浅显易懂。通过本套书的学习,可以让儿童初步掌握简单的国画理论知识,丰富其作画技巧,将传统精神融入孩子心中,,激发他们对传统国画的喜爱。
本书立足于学习者的艺术素养和实际技能,对玉兰花画的步骤、用笔、用墨方法作了简要介绍,使学习者易懂、易学,易于操作。全书内容循序渐进、重点讲解、步骤演示,对于美术爱好者来说是一个不错的参考读物。另外,书中还附有作品范例以供读者欣赏。
方兴中编著的《中国画四季花卉?冬》是教美术爱好者如何画国画冬天花卉的图书。《中国画四季花卉?冬》中以梅花为例,介绍画梅花的步骤,并配有仙客来、君子兰、金莲花等多幅范画供读者参考。