袁可仪先生是个丹青多面子,山水、花鸟、走兽、人物,皆有可观,尤以画弥勒著称、弥勒造像与观音造像一样,在吋,国佛教绘画中特色鲜明。其它的佛菩萨形象都是法相庄严的法身像,唯弥勒、观音造像,绝人多数是化身像。中国老百姓看到法身像的弥勒(如北京雍和宫裹如金刚力士般的弥勒立像)与男身观音像反倒不认识了。相反、弥勒和观音的化身像倒是与中国人理解的他们的精神面貌相吻合。 弥勒被称为“慈氏”,大慈菩萨。慈,就是把自己所有的好东西分给大家,所以契此(布袋和尚)被认作是弥勒的化身。虽然据说有契此临终前的“弥勒真弥勒,化身千百亿,时时示时人,时人自不识”的偈句为证,但偈句只是个因头而已。现庙里塑的大肚弥勒,未必真是历史上布袋和尚、更确切地说,那足中国人心口中慈爱精神和圆融大度的体现。什么是好东
我们继承传统,学习传统,一是文献资料,二是传统的绘画作品。作品更直接,更明了。传统的作品很多,而且未必都可学。所以,选择其中经典作品,加以研究,为方便,也是捷径之一。 《元代人物》由盛天晔主编、编著,学古代,学经典,就从我们这本经典开始吧。
本书立足于实际,介绍了中国人物画的概况、特点、基本技法、历史发展和众多的传世名画。全书通俗易懂、图文并茂、印装精美,汇集了从东晋到近现代社会众多画家的多幅著名人物画,国画爱好者可以通过本书了解到中国人物画的发展历程。 本系列书可以帮助读者深入了解艺术巨匠的绘画风格,让你拥有不曾体会到的绘画新感受!若在欣赏的同时进行临摹练习,你一定会惊叹于自己绘画水平进步的神速!
在李耕诞辰120周年之际,较为全面、系统地展示李耕国画艺术的画集《二十世纪中国古典人物画大师——李耕》终于与广大读者见面了。画集的出版,不仅为仙游厚重的历史文化增添了精彩的一页,也为百年以来中国画坛的古典人物画补上浓重的一笔! 李耕成为“当代中国古典人物画首屈一指的大师”决不是偶然的,其中地域文化的孕育是其艺术成就的重要因素。在这块神奇的土地上,同时代产生了李霞、李耕、黄羲等具有一定影响的古典人物画家,这是一种特有的文化现象。在他们的影响下,仙游向慕习学绘画者众多。如今,已形成了一支老、中、青结合的美术创作队伍。他们继承传统、开拓创新,为绘画艺术的繁荣与发展,辛勤地耕耘着。其中,不乏李耕的传承弟子。
郑锐、贾红云编写的《故宫画谱(人物卷菩萨)》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的菩萨绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习菩萨的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。此书极好地展示了历代名家的多种菩萨画法,是国画爱好者学习画菩萨的不错范本,也是难得的国画教材。
我们继承传统,学习传统,一是文献资料,二是传统的绘画作品。作品更直接,更明了。传统的作品很多,而且未必都可学。所以,选择其中经典作品,加以研究,为方便,也是捷径之一。《唐代人物》由盛天晔编著,学古代,学经典,就从我们这本经典开始吧。
古今并置,图文并茂,素描与色彩荤素搭配,步骤分解与成画展示对照成趣。对情志、物态的解析,有细致传神的说辞。并在对形神关系的反复辩证中找到了有效的表现方法。图文互证,是当今有效的书籍读解方式,它同时促成图像的意义生成和理论性致用。 这部技法教程,从中国人物画学的传习探入,是对我院中国人物画学的一次增益,也加快了时间表上的进度。 线描人物是工笔人物画的底本,同时也是训练线性笔法,线构成和肖形能力的便捷高效的教学方法。如果大尺度地看待学术视野,任何体系都是一种封闭,中国画学是如此,中国人物画学更是如此。封闭必然带来粗暴、僵硬的专业权力话语,而借鉴、挪用,特别是对格致精神的临场践行,则是抵消权利话语的有效验方。