![恽寿平山水画选 中国历代名作典藏 [清]恽寿平 绘 【正版保证】](http://img3m3.ddimg.cn/14/2/11770061603-1_l.jpg)
![恽寿平山水画选 中国历代名作典藏 [清]恽寿平 绘](http://img3m3.ddimg.cn/90/18/11770073163-1_l.jpg)
邱孟瑜主编的《龚贤山水画谱》荟萃了清代山水画大家龚贤大量的山水课徒画稿，搜集了他大量的精品画作，分门别类，汇编成册，以供读者学习借鉴之用。
本书为“中国画临习速成”之梅花，集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系，具有较强的抒情性。其技法多样，曾以描写手法的精工或奔放。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓兴、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现对象的神采与作者的情意。 随着艺术大师的笔触你可以欣赏到画梅的千姿百态，领略工笔画的画理、风情……
写生是件有趣味的事，常画甚至会上瘾。跑出去——从日常的惯性的生活里跑出去，从画室的积习里跑出去，跑到大自然里，忘掉平庸琐事，眼前的每根枝条、每座山峰都让人神往。 留在画面上的是些新鲜的痕迹，而不是既往成熟的套路，让每一笔都饱含着现场的风雨阳光，每一笔都无法重复。连同杂草、残枝，连同泥沼、污水、刺耳的噪声都留下痕迹，连同一路上的心情起落，也在画面上隐隐现现，出出入入。 相遇在风雨里，相遇在画面上，相遇留下了神秘的、无法预测的痕迹。这种写生是一种生活方式，自在的、兴味无穷的、让人能够上瘾的生活方式。
