由董捷所的《版画及其创造者(明末湖州刻书与版画创作)(精)》从湖州刻书家入手，借助江南经济史特别是明清市镇发展史的研究成果，构筑明末湖州刻书活动的社会环境与历史条件，利用书史资料进行对比，指出明末湖州刻书与当时的“家刻”精品之间的差异。通过几件版画的个案，重新讨论明末版画风格的发展变化及其原因，并以艺术史方法论为指导，结合社会史、文化史、观念史，对相关的版本*录、历史文献和图像进行系统的整理、运用，推动艺术史领域研究的不断拓宽。
明代 七子 之一王世贞不仅以诗文名世，其书画收藏与鉴赏亦独步一时。王世贞收藏宏富，书画真迹经眼颇多，前人书画论著更是稔熟于胸，从其所辑《古今法书苑》七十六卷、《王氏书苑》十卷、《王氏画苑》十卷中可略窥一斑。王世贞《弇州山人题跋》是明代重要的书画史研究资料，对书画的追溯源流、品评优劣往往带有一定的研究成份。《题跋》详细记录了明代书画的流通，展示了明代文人生活的真实侧面，也是探讨王世贞书学、文学、史学思想的重要材料。《书画跋跋》正编三卷，续编三卷，是孙鑛针对王世贞书画题跋所作的题跋，或推其说，或辩其讹，或补其阙，议论翩翩。正编依次是墨迹跋、碑刻跋、画跋，各一卷，续编亦如之，共计四百二十六则。本书中《四部稿》底本采用明万历五年王氏世经堂刻本，《续稿》底本采用明崇祯刻本，均校以《景印
《中国名画博物馆》集中展示了828幅名画，介绍了226位画家。33篇国宝级名画赏析，让读者得以窥探神品之精微、领略妙品之韵致。全书选材上起原始社会，近到现代，按历史发展为序，也是一部面向大家的彩图版中国美术史。 本书以通行的中国绘画史为框架，以中国画为主体，以图文结合的形式把大量高水平的具有欣赏与收藏价值的传世图画呈现在读者面前，将读者直接引领到中国历代绘画的艺术殿堂里。全书尽可能通俗明晰地勾画出绘画艺术发展的纵向脉络，指给读者欣赏的门径。同时，又考虑到中国文化的丰富多彩，把书法、玉器、陶瓷、青铜器、雕塑、建筑、民间工艺品等姊妹艺术，或图或文作为花絮，以现代出版理念表现出来，增强本书的趣味性和知识性，产生开阔视野、激发联想的效果。而本书中别具特色的精品赏析则把画面局部放大，缀以简练
潘主兰(1909—2001)，原名鼎，祖籍福建长乐，1909年8月21日(清宣统元年七月初六)生于福州。1928年肄业于福建经学会国文专修科。1929年一1937年以教书为业。新中国成立后，于1956年执教福州工艺美术专科学校，讲授国文、书法、艺术理论等课程。 从70年代末开始，历任福州书法篆刻研究会副会长，福州画院副院长，福建省书法家协会副主席、顾问，福州市书法家协会顾问，福州书画研究院首席学术顾问。他是中国书法家协会会员，中国书法家协会篆刻艺术委员会委员，西泠印社社员，福州市文学艺术界联合会名誉主席；也是福建省诗词学会副会长、顾问，中华诗词学会顾问。1982年11月，由福建省人民政府聘为福建省文史研究馆馆员。1989年3月，被评为国家一级美术师。 潘主兰为中国民主同盟盟员，福州市第六、第七届政协委员。潘主兰著作有《潘主兰印选》、《
《*书画名家杰作复制精选：文徵明（4幅）（含20米长卷）》精选中国美术**的技术大师——他们是华夏文明耀眼的明星，他征服了亿万艺术爱好者！《*书画名家杰作复制精选：文徵明（4幅）（含20米长卷）》收录大师文徵明*代表性的杰作，每一件都精致绝伦，美不胜收，堪称经典中的经典、艺术史上的里程碑；为你带来美的视觉盛宴！
《学国画》分册是根据画家徐湛的讲课稿、范画编辑而成。本书共包括八种画法，内容丰富、通俗易懂、深入浅出。既有分步练习，又有创作参考，还有画法演变。非常适合于离退休老同志、少年儿童及国画爱好者和初学者临习之用。本书特点：看得懂、学得会、掌握快、见效快，是一套很好的入学教材，是通向国画艺术王国的一条捷径。 第二册共分为十二章包括十一种画法，内容丰富，通俗易懂，深入浅出。沿用册的体例，既有分步练习，又有创作参考，还有画法演变。可供离退休老同志、少年儿童及国画爱好者和初学者临习之用。 第三分册共分五章，重点介绍山水画的基本技法，包括树的画法、山石的画法、水和云的画法、船与建筑的画法以及整幅山水画的习作步骤。内容丰富、通俗易懂、深入浅出，既有分步练习，又有创作参考。 第四分共分五
明代“七子”之一王世贞不仅以诗文名世，其书画收藏与鉴赏亦独步一时。王世贞收藏宏富，书画真迹经眼颇多，前人书画论著更是稔熟于胸，从其所辑《古今法书苑》七十六卷、《王氏书苑》十卷、《王氏画苑》十卷中可略窥一斑。王世贞《弇州山人题跋》是明代重要的书画史研究资料，对书画的追溯源流、品评优劣往往带有一定的研究成份。《题跋》详细记录了明代书画的流通，展示了明代文人生活的真实侧面，也是探讨王世贞书学、文学、史学思想的重要材料。《书画跋跋》正编三卷，续编三卷，是孙鑛针对王世贞书画题跋所作的题跋，或推其说，或辩其讹，或补其阙，议论翩翩。正编依次是墨迹跋、碑刻跋、画跋，各一卷，续编亦如之，共计四百二十六则。本书中《四部稿》底本采用明万历五年王氏世经堂刻本，《续稿》底本采用明崇祯刻本，均校以《景
该书汇印了明代隆庆、万历年间画家的作品，分为山水、人物、花鸟、草虫、梅兰竹菊、扇谱六部分，每部分为一册，共收名家手书题词、唐诗400余首，配画400余幅，用古画解古意，颇具匠心。其中辑录了《梅竹兰菊四谱》，陈继儒题称为 四君 ，以这四种植物来标榜君子的清高品德，流传开来，后人便用 四君子 来统称梅、兰、菊、竹了各册均有序言，*册《山水》前有《唐六如画并序》，从时间上推测，唐寅已经去世近百年，应该是托名唐寅所作。其他册分别由陈继儒等人作序，他们生活年代与落款时间吻合可信。
在中国的画坛上，流传广泛，影响深远，孕育名家，施惠无涯者，《芥子园画传》当之无愧也，它是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画传》作为进修的范本。所以“芥子园”这部书的名气很大。《芥子园画传》自300多年前出版以来，不断拓展出新，康熙年间的“王概本”、光绪年间的“巢勋本”为世人学画必修之书。
《当代逸品·周彦生卷》内容简介：画画之道，是一个寂寞之道，需要一颗热心对待。不必大张旗鼓，更不需稍稍有一点成绩就招摇过市。而是需要画家一辈子不断地勤恳耕耘才能达到艺术的境界，步入的艺术殿堂。“老老实实做人。认认真真教书。勤勤恳恳画画。”这简短的三句话，看似简单，乃是我人生的座右铭，是我半个多世纪行为的准则。 任何一种艺术，都需要掌握一定的表现技巧，中国画更是如此。说白了，美术乃美的技术。画出来的作品不美，也就失去了美术创作的定义。除去研究艺术构成的规律之外，还需老老实实、平心静气地去练基本功。艺术很讲究品味，尤其中国画更讲究“书卷气”、“儒雅气”等。一方面说作品的笔墨、色彩、情调，另一方面更多的是体现了作者对艺术的态度和人品。作为一位对社会有责任感的艺术家，他的作品应该不
