本书是水彩技法书,作者总结分享多年摸爬滚打自学得来的经验。选画材、教原理、学技法、讲范例、给插画师的建议均图文并茂,详尽讲解,诚意满满纯干货,超实用!帮助大家更快地进步,更快乐地学习水彩。
本书从色彩基础知识和简单的绘画技法,到丰富多彩的古风美人作品示范,由简入繁,内容丰满。那些活在诗词歌赋中的女子不是千篇一律的概念化形象,有各自的人生和情感。书中的人物形象或温柔似水、或容颜艳丽、或娇俏动人,各具特色,栩栩如生。 书中的范例由简单的人物五官开始,到不同风格的完整人物作品介绍,循序渐进,为读者徐徐打开一扇领略和学习唯美古风人物水彩画的大门。
本书共分为四个部分,部分 少女的四季 ,是以春、夏、秋、冬四个季节为主题所画的作品;第二部分 色彩柔和的少女 ,可以见到以隐约柔和之色来表现的作品;第三部分 色彩鲜艳的少女 ,用与第二部分相反的浓郁强烈的色彩来描绘少女。在第四部分的附录中,为大家提供有趣的装饰方法、手账素材以及线稿。通过详细的步骤图配合文字讲解,使读者轻松解锁水彩少女绘画技巧。
水粉静物画,通过对各类器皿、花卉瓜果和其它日常用具等的描绘,同样能表达对生活、对大自然的热爱,抒发作者的情思。所以水粉静物画有其独立的艺术价值。水粉静物写生画,可采用湿画法、干画法、湿干结合画法。它色泽艳丽、柔润、饱和,表现力度较强。静物写是在较稳定的光线下进行的,这种相对静止的光线和物像对研究色彩规律,掌握水粉画技法提供了十分有利的条件。所以水粉静物写生是认识、研究、掌握色彩的有效方法之一。 水粉静物写生训练,不仅是美术院校学生必修的绘画基础课,而且是报考美术院校的必考科目,是考生必须努力学习的一门专业。 画好一幅水粉画,除了本书表述的色彩基础理论及水粉画表现技法之外,素描基本功的好坏对画好水粉静物画的关系极大,故决不能忽视。 本书旨在通过对众多不同内容、不同质地的静
《古风诗韵水彩画入门》全书由四部分组成,从基础的选材用料开始讲起,更有水彩画入门的基础技法,调色运笔、游丝描、兰叶描等等一一为你细细道来。除此之外,为了能充分表达古风韵味,更是添加了古意绘法的讲解,更添古风韵味。其余的三部分由折花·令、心间·事、山川·行这三章构成,其中包括二十四幅案例,每一幅案例都根据一首古诗创作而来,将诗与画的结合在一起。这二十四幅案例的难度设置是由简至繁的,且讲解细致,跟着步骤来就能收获满满,让你轻松入门的同时,还能逐渐提高绘画水平,享受绘画带来的乐趣。画不好线稿的读者们也不用担心,扫码即赠电子线稿,直接体会水彩的奇妙。这些古风小画还是很好的手工素材,画个扇面,或者画幅小画放到手帐里、贺卡封面上,精致又好看。
我们生活在一个彩色的世界里,每一天,无限种可能的色彩组合掠过眼前。你是否曾经为了色彩的美深深着迷,却不知原由?或者,你曾经为了衣着、家饰的配色而烦恼许久?继《五天学会绘画》后受欢迎的创造力大师暨艺术教育家艾德华博士深入浅出地说明配色技巧与色彩的象征意义,让你深刻了解颜色的基本“构造”,深入色彩美学的核心! 125张配色范例,13项色彩练习题,让你学会用颜色来表现创意、创造色彩之美。重新认识这个充满各种颜色的世界!◎光线如何影响色彩?◎色彩如何彼此影响?◎如何操纵色彩深浅、明暗?◎如何平衡各种颜色,使色彩和谐?◎如何运用色彩的知识,以色彩表达意义?
自从15世纪后,西方画家为"征服真实"开始了不懈的努力和探索,不断地完善写实绘画体系,在形体和空间的研究上取得卓越的成就。然而,一个被称为"印象主义"的画派使这一体系在色彩探索方面得以真正完成。 1874年,一群具有革新精神却被拒之官方沙龙门外的年轻画家建立了一个展出他们自己作品的协会。在他们的届展览会上,一个记者根据莫奈的一幅作品《印象·日出》的标题,给这些艺术家起了一个"印象主义者"的绰号。这个名称一直沿用下来,人们很快就忘了嘲弄的含义,正如"哥特式"、"巴洛克"或"手法主义"之类名称的贬义现在已被遗忘一样。过了一个时期,这批朋友们自己也接受了"印象主义"的名称了。当然,更重要的是人们逐渐地理解和认识到了他们对艺术的贡献和意义。 爱得华·马奈在1863年"落选沙龙"中展出《草地上的午餐》,使绘画摆脱了不
这本书详细介绍了绘制水彩风景的基础技法和工具以后,分别对风景画中常出现的构图问题、画面颜色的节奏问题、如何从照片中和自然中取景等作了详细的讲解,再通过具有代表性的案例的详细讲解,接循序渐进地介绍了水彩风景的绘制技法。通篇讲解细致,配图到位,画面效果比较生动。适合美术爱好者和专业读者自学阅读,以及美术培训机构培训教材。
《水彩私享课(珍藏版)/绘森活》为水彩技法图书,作者总结分享多年自学得来的经验,详细介绍了水彩画用纸、笔、颜料等工具的使用方法,以及各种不同种类工具的特征,帮助读者选择合适的作画工具。配合案例向读者介绍绘画方法、用笔及上色技巧。从下笔到上色的步骤图片使读者简单明了地了解绘画过程。