二零一零年十月二十七日，海内外学人暨许氏宗亲再会于河南漯河，应第二届许慎文化国际研讨会之召也；许慎文化园经数寒暑而毕役，亦于斯时开园：二者皆许公身后二千年罕有之盛事也。王君友谊，篆书许慎《说文解字叙》、许冲《上表》、《汉安帝诏》，刻版陈于文化园中，永供万众观瞻。王君之篆，婉而通，遒而畅，变而齐，疏茂端正，直弧得宜，盖本于汉而兼秦风，尽中锋挺而柔圆之妙，诚佳制也。斯园既尽显叔重深旨、中华文化之精博，则王君为之增色矣。

《500字通篆--识记小篆的捷径》一书汇集了林子序先生二十余年的研究精华。他找出小篆字形的规律，精挑出500字进行字形和字义上的分类，所谓万变不离其宗，这本书就是“宗”的表述，通过把一般规律以及特别的情况罗列出来，教给读者识记小篆的方法，并帮助篆刻书法学习者迅速掌握篆字要领。内容包括：与人体有关的部首及关联字；与衣食住行有关的部首及关联字；与征战、祭祀、农事、器具有关的部首及关联字等等，还列出了容易混淆以及形体特殊的篆字。内容详实，是一本学习篆刻、书法的良书。

汉代印章在秦代印章的基础上进一步发展，将古代篆刻规范为一种典型的风格特征和技法程式。汉代以后，三国两晋南北朝时期的印章所沿袭的，仍然是汉印风格的基本特征。汉印风格在印史上延续的时间，长达七八百年之久。厚重的文化积淀，无数先民的创作实践，使汉印成为博大精深的艺术宝库，这是历史留给我们的极其珍贵的遗产。本书为“历代篆刻经典技法解析丛书”中的一本，深入地研究、解析汉印的风格特征和创作技法，行文体系完整，文字简洁晓畅，是一本能成为读者切实有用的篆刻学习工具书。

印谱的大量刊行，是明、清两代，特别是清代中国艺术繁荣发展的一个重要方面。仅比较常见的各类印谱就达四五百种之多。这些印谱一方面为篆刻爱好者提供了大量的模范实例，同时又为中国传统艺术完成了一次充分的积累。清代的篆刻艺术不仅与绘画艺术紧密结合，还可以表达各种人生的感叹和思想，成为中国文人知识分子抒情达意的重要手段。方寸之间，竟然蕴藏了无穷的趣味，堪称世界艺术史上的一个奇迹。 然而，直到今天，这些深藏于海内外各大图书馆、博物馆和私人藏家手中的历代印谱大部分却没有刊行，篆刻爱好者只能在相关研究著作之中窥见一点信息，而难以见其全貌，更谈不上临摹学习。因此，历代印谱是中国传统艺术一块未经开垦的处女地，有待于有识之士的大力挖掘和深入研究。 人民美术出版社作为当代中国历史最悠久、实力最

《中国印谱全书:真州吴让之先生印存》内容简介：篆刻艺术在中国有着几千年的发展历史。从中国象形文字发明并摹刻、书写于陶器之上时起，玺印篆刻艺术就开始萌芽。商代以後，通过金文的铸造和甲骨文字的刻写，中国古人进一步掌握了铸、刻、模制等多种方法，为玺印技术的发展奠定了雄厚的基础。战国以后，公私印信和节、符、铭等的铸造模制日渐风行，至两汉时期达到，并形成一套完整的印章制度，开辟了中国篆刻艺术的全新时代。魏、晋以后，虽然篆刻艺术经历了一个较长时期的衰落过程，却也为我们留下了大量艺术数据。尤其是这一时期的历代官印，为我们研究历代官职提供了丰富的实物资料。至宋代，历代出土的公私玺印受到学者们的重视，郭忠恕《汉简》、王俅《啸堂集古录》等相关研究著作也开始刊行。到元代，篆刻艺术逐渐走向复兴，重新

《印象茅台》把篆刻艺术与纪实文学相结合，以茅台厚重的古盐文化、灿烂的长征文化和神秘的酱酒文化为载体，加以提炼总结。《印象茅台》由地名溯源、秀水、红色印记、人文历史、舌尖美食、美酒飘香六大部分组成，每一章节的关键词以篆刻艺术的形式来呈现，使读者在欣赏篆刻艺术的同时，了解茅台的风土人情、历史沿革，图文并茂、可读性强，旨在传承“茅台文化”、打造新时代的“文化茅台”。既是一册传统的篆刻艺术作品集，也是一本生动的文化台读本。

元朱文印是篆刻艺术百花园中的一朵奇葩。它风格静雅秀逸，工致隽美，是篆刻工稳一路的代表形式。 元朱文印除特有的艺术魅力之外，其有目共睹的实用性更为世人称赏。从前人遗留下来大量的书画、藏书等上面,都可以看到元朱文印的身影，或收藏、或赏鉴、或记事、或抒情，虽角度不一，却都起到了美化作品（藏品）的作用，同时成为承传有绪的烙印，给后世的考辩工作提供了显而易见的方便。此书为“历代篆刻经典技法解析丛书”中的一本，虽单论技法，实际上试图通过技法上的解析而对元朱文印脉络加以梳理，兼评其得失。书中的收录的数百方印例，是一本元朱古印古今精品的集粹，可让读者领略到元朱文印的风采。

中国篆刻聚珍系印谱丛书，内容精选秦汉玺印和历代名家篆刻及历代书画名迹、典籍上的印迹，丛书反映中国玺印篆刻精华，主要满足篆刻艺术爱好者，创作者观赏临习及篆刻教学需要。

蒋招昇编著刘江主编的《丁敬(精)》是中国篆刻聚珍系印谱丛书之一，内容精选秦汉玺印和历代名家篆刻及历代书画名迹、典籍上的很好印迹，本书反映中国玺印篆刻精华，主要满足篆刻艺术爱好者，创作者观赏临习及篆刻教学需要。

相较于书法和绘画而言，篆刻艺术虽然也有著十分悠久的历史，但宋元时期才逐渐有文人初步涉足，至明中叶才在文彭、何震等人的带动下发展起来。自此迄清初的百余年，文人篆刻的发展竟在某种程度上成为了安徽一地的艺术辉煌，从何震道“歙四家”再到邓石如的脉络也清晰可辨，洵为一时之洪流。 n 程邃（1607-1691）字穆倩，号朽民，垢道人，江东布衣等，安徽歙县人，明末诸生。诗文书画皆有造诣，富收藏，喜交游。 n 巴慰祖，清（1744-1793）字予藉，一字子安，号晋堂，一作隽堂，又号莲舫，徽州歙（今黄山市歙县）人。清代篆刻家，他有《四香堂摹印》、《百寿图印谱》留传，能得汉印精髓。 n 董洵(1740--1809年)清代篆刻家。字企泉，号小池，又号念巢。浙江山阴人。曾官能判，弃官后，落拓京师，卖印为生。与同时人余集、黄钺、赵秉冲、罗

丛书坚持学术性与艺术性的统一，以印学史框架为学术支撑，以历代玺印篆刻遗存及印学文献为基础，荟萃印学史专家、古文字学专家、篆刻创作家的综合视野，紧贴篆刻研习规律，遴选最能够体现各个时代、各种形制和各个名家流派风格的典型作品，呈现中国玺印篆刻艺术精华。 丛书分三辑，辑玺印史系列，第二辑名家流派篆刻系列，第三辑专题印系列，三辑总计约五十卷。每卷由三部分组成，部分本卷概述，第二部分印蜕及释文，第三部分相关史料文献，其中第二部分编排以从易到难的临习鉴赏进阶安排，兼顾类型特征和审美倾向。 此次批推出玺印史系列七种，后续品种近期推出。

本书由司马无彊作序，书法篆刻家吴颐人先生从民间精心挑选了83件有代表性的汉画像石作品，用其擅长的汉简书法题写词句，使汉代这两种姐妹艺术珠联璧合，在艺术上达到了的统一。每幅每幅原拓均附名称、尺寸、地点等。

中国的篆刻艺术是以中国独有的汉字为创作对象、以极为抽象的线条为表现手法，其艺术的独特性、丰富性和深邃性，除了体现视觉艺术的一般质感以外，更为重要的是凸现篆刻家对于篆刻的理解、篆法源流以及刀法运用的综合能力的体现。篆刻是令人心驰神往的，一方没有生命的印材，一经象高一清先生这样高明的印人落刀后，便赋予了生机无限的艺术魅力。印人所注入的多种多样的艺术表现形式，不仅可以引发欣赏者的共鸣与丰富的遐想……从而形成了“篆外之象”，可谓石不能最可人。正如丰子恺先生所云：“在不满方寸的小空间，布置、经营、用自己的匠心造成一个最理想的无缺的具足的小世界，这是西洋人梦想不到的幽环境”。 其次高一清先生十分重视对传统的学习与继承，但他也非常重视继承传统之后的发展传统。他继承传统是择优而取，发展传

本书把以前出版的《标准篆刻篆书字典》的字例左右颠倒，制成反字，因此取名为《反字篆刻字典》。 以前出版的《标准篆刻篆书字典》是为想尝试一下篆书篆刻的人们而编辑的，它展示的小篆、引篆（印章专用篆字）、金文、甲骨文四种字体中的标准字例。所以它与以往的专业篆书字典不同，它较为大众化，任何人都会用，因此受到大家的欢迎，以致在很短的时间内能够再版。 然而，对于篆刻初学者来说，刻印章之前，在印章刻字面上写出反字似乎较难，所以有人呼吁“索性出一本反字字典吧”。 虽然我们也曾有过“出这种字典是否太过于方便了”的感觉，但为满足广大读者的要求还是决定出版此书。今后本书若能对初学篆刻的各位有所帮助，将不胜荣幸。