通过《吴昌硕临石鼓文》这本帖，我们可以学到一整套鲜活的技巧法则，但更可以体察到：其实学习古典，在掌握了基本技术规范之后，不妨放开来看看自己究竟能对古典作出何等样的阐释与发挥。没入门的初学者当然还未能想到这些，也没有能力做；但有能力的书法家，却应该从吴昌硕身上汲取这样一种启示：即使是临摹，有没有创造力与想象力，也完全可以决定一个书法艺术家的成败得失的。
印章，其起源要上溯至殷周际，到北宋米蒂开始，文人自篆自刻，印章成为一门艺术。沙孟海编著的《印学史》结合印章图例三百三十八颗，介绍印章的产生发展变迁，及几千年历史中**的印学派别、印学名家、及印学名作。对印章、篆刻、艺术史爱好者有很大的帮助。
毛公鼎为西周宣王（公元前八世纪）铜器，腹内壁铸有三十二行四百九十八字，长期以其造型端庄和铭文较多、书体精美受到外学术界广泛重视。习篆书者，若能对商周具有代表性的铜器铭文，尤其是毛公鼎铭文字体多加研究，体会其内涵的韵美，就能在继承古代书法艺术精华的基础上推陈出新。现将《毛公鼎铭文（修订版）/历代碑帖法书选》拓片割裱并作放大本影印出版黑白字帖，为广大书法爱好者欣赏、临摹西周金文提供范本。
《峄山刻石》为高校书法专业学生及参加书法专业高考生之必需。全书内容包含四个部分：相关碑帖简述、碑帖图片、原文与注释、相关碑帖历代论说选。就目前来说，是已出版碑帖中较为全面的丛帖。既适合教师参考讲解，也适合学生自学。对学生理解碑帖原义，加深对碑帖的理解，提高书写水平，具有重要的作用。
《中国历代篆刻精选必临系列》共分为十一册，按照时间及人物风格进行分类。分为先秦、秦-西汉、东汉-南北朝、元明时期四册；清代以后按照篆刻名家的风格以及师承关系进行分类划册，分为《丁敬·蒋仁卷》、《陈鸿寿·赵之琛卷》、《邓石如·吴让之卷》等七册。编排上采用正印、反印对照的形式排版，便于读者对照反印临摹，增强了本书的实用性,适用于篆刻初学者临摹学习。
通过《吴昌硕临石鼓文》这本帖，我们可以学到一整套鲜活的技巧法则，但更可以体察到：其实学习古典，在掌握了基本技术规范之后，不妨放开来看看自己究竟能对古典作出何等样的阐释与发挥。没入门的初学者当然还未能想到这些，也没有能力做；但有能力的书法家，却应该从吴昌硕身上汲取这样一种启示：即使是临摹，有没有创造力与想象力，也完全可以决定一个书法艺术家的成败得失的。
墨点字帖 通用规范汉字7000字-楷书
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《吴昌硕篆刻精选》精心选择了部分吴昌硕的篆刻文字供大家欣赏和研习。晚清时期，很多著名篆刻家登陆印坛，使篆刻艺术继秦汉之后再度出现了鼎盛时期。以书画同时著称的吴昌硕就是这一时期的影响优选的篆刻家之一。吴昌硕从事篆刻艺术约有60年之久，作品风格也几经流变，终于取得了很高的艺术成就。吴昌硕早期的作品以师法前辈名家为主，他曾一度喜好以切刀法表现“涩”、“拙”的浙派篆刻，不久又取法邓石如、吴让之、赵之谦，以次得以邓石如印文圆润遒劲的特点；吴让之用刀明快淋漓之长处；赵之谦布局疏密之窍门，例如他31岁至35岁所作的《骑虾人》、《武陵人》、《喜陶之印》等印，都是很好的见证。
《吴昌硕篆刻精选》精心选择了部分吴昌硕的篆刻文字供大家欣赏和研习。晚清时期，很多著名篆刻家登陆印坛，使篆刻艺术继秦汉之后再度出现了鼎盛时期。以书画同时著称的吴昌硕就是这一时期的影响优选的篆刻家之一。吴昌硕从事篆刻艺术约有60年之久，作品风格也几经流变，终于取得了很高的艺术成就。吴昌硕早期的作品以师法前辈名家为主，他曾一度喜好以切刀法表现“涩”、“拙”的浙派篆刻，不久又取法邓石如、吴让之、赵之谦，以次得以邓石如印文圆润遒劲的特点；吴让之用刀明快淋漓之长处；赵之谦布局疏密之窍门，例如他31岁至35岁所作的《骑虾人》、《武陵人》、《喜陶之印》等印，都是很好的见证。
《邓石如/中国篆刻艺术精赏》编著陈永静。 一部篆刻史既是一部文字演变史，也是一部审美演变史，更是一部技艺演变史。它在方寸之间藏纳世问万象，是我们窥见古人心性与智慧的一粒芥子、一颗沙粒、一滴水珠。先人对于美的认识、对干美的体验以及对于美的表达，都蕴藏其中。我们需要找到合适钥匙，去打开心灵之锁。 篆刻是“技艺”的篆刻。从陶拍一路走来，印章技艺的发展就是一场动人的接力赛。由原初的先民随心刻画，无法之法；到纳入“百工”而成为传承有序的家族技艺，铸凿琢磨都传承有序，代代绵延；后又经由文人介入，结合其自身审美趣味，而将对这种技艺的体验演化出镌刻印章的技法，冲切披削以至于敲击摩擦无所不用其极，篆刻技艺越来越直接得与篆刻风格自觉而紧密地联系在一起。从而篆刻由单纯的技艺传承转入了风格
《吴昌硕/中国篆刻艺术精赏》编著毛修陆。吴昌硕(1844—1927)初名俊，又名俊卿，字仓石、昌石等，号朴巢、缶庐、老缶、苦铁等，浙江安吉人。晚清杰出的艺术家，其书法、绘画、篆刻等都有很高的成就，对中国近现代的书画、篆刻创作发展影响巨大。吴昌硕印章艺术的发展基本可以分为早、中、晚三期概括。早期(学习、摹拟阶段)受地区印风的影响，初取法浙派，继而邓石如、吴熙载、徐三庚，以及钱松、赵之谦等，用力颇多。中期(酝酿、脱变阶段)广交师友，饱览金石名迹，眼界大开，力行“印从书出、印外求印”。晚期(出新、成熟阶段)在刀法、结字、章法等形式上化古为新自成体系、卓越成家。纵观其印章艺术的发展，有三个因素的影响极为重要甚至起到决定性作用。首先，早年师法渐派。对其刀法意蕴的学习领会，从他留下的印作中可以看到浙派刀
赵之谦，字擢叔，号悲盒，无闷等，齐名二金蝶堂。是我国历史上杰出书画篆刻家。自谓其篆刻[取法秦诏汉灯之间，为六百年来抚印家立一门户。]吴昌硕称之：[悲盒先生书不读秦汉以下，且深通古籀，而瓦甓瓴瓿文字烂熟胸中，故其凿印奇肆跌宕，浙派为之一变，可宝也。] 他三十岁前后既刻[西京十四博士今文家]、[北平陶燮咸印信]、[丁文蔚]，以及三十三岁时客福州所刻[生后康成四月]、 [魏锡曾收集抚拓之记]、[魏锡曾]等印，即已体验一篆从印入，印从篆出一之旨，开辟新局，为篆刻艺术发展作出承前启后之贡献。 二千又六年夏日，福建美术出版社新编《赵之谦印谱补遗》，其中[菩萨保]、[伯年]、[复堂审定]、[郑斋]等印，和[鉴古堂]、[小人有母]等印之边款皆他处所未见者，是研究其篆刻艺术之珍本，谨为述之。
百余年前，殷墟安阳发现的甲骨文曾经轰动全球，成为世界范畴的热门专学。尤其在建国以来的半个多世纪中，我国的考古工作取得无数丰硕的成果。作为学术的总结，诸如甲骨文、石鼓文、金文、古玺文、汉印文字、楚帛文、侯马盟书等都有一至多种专著问世。如此大量的巨著，对一般读者来说难免有 浩如烟海 、 望洋兴叹 之感。我虽对古文字研究不深，却也已有数十年历史；虽以书法、篆刻为主，却也涉及古文字的一些问题。因此，不自揣浅薄而编撰此《篆字辨识》。挂一漏万自不必说了，不当之处亦所难免，望海内外同道有以正之，则幸甚。有关篆书与篆刻，昔年颇得陆维钊、沙孟海、韩登安三位恩师之教诲。三师早归道山，我也古稀过五。学海无涯，尚须精进不已。而目糊、手战、腰楚诸疾并作，独任为艰，诚邀西泠同社于良子合作。于君年未五十而学艺
