二十余年来，作者一直在潜心研究中外舞剧理论与创作，前后也编创了五部舞剧。《中外舞剧分析与鉴赏》一书正是作者的一个阶段性的总结，此书既涵盖了舞剧理论的新思考、新观念与新探索，又提出了舞剧分析与鉴赏方面的新方法、视角与切入点。

本书共收录有谣曲16篇，采用中日对照的形式。其中既有申非译本中已有收录的曲目，如《高砂》《熊野》《隅田川》《砧》《道成寺》，也有对从未在中国译介过的谣曲的尝试；既有《东方朔》《杨贵妃》等中国读者可能更感兴趣的唐事能（中国题材的能），也有《砧》这样、主人公虽非唐人、其背后却隐藏着《汉书》中的苏武故事和捣衣的汉诗素材的能，更多的还是讲述日本本土故事的曲目。六名译者在秉承“接近原文原作”的统一原则的前提下，在译法和文风上又各有千秋。对读者来说，无论是对同一谣曲的前后两个版本的对照、还是在不同译者间的比较，或是对谣曲本身的单纯鉴赏与了解，本书都提供了不可多得的素材。

二十余年来，作者一直在潜心研究中外舞剧理论与创作，前后也编创了五部舞剧。《中外舞剧分析与鉴赏》一书正是作者的一个阶段性的总结，此书既涵盖了舞剧理论的新思考、新观念与新探索，又提出了舞剧分析与鉴赏方面的新方法、视角与切入点。

本书共收录有谣曲16篇，采用中日对照的形式。其中既有申非译本中已有收录的曲目，如《高砂》《熊野》《隅田川》《砧》《道成寺》，也有对从未在中国译介过的谣曲的尝试；既有《东方朔》《杨贵妃》等中国读者可能更感兴趣的唐事能（中国题材的能），也有《砧》这样、主人公虽非唐人、其背后却隐藏着《汉书》中的苏武故事和捣衣的汉诗素材的能，更多的还是讲述日本本土故事的曲目。六名译者在秉承“接近原文原作”的统一原则的前提下，在译法和文风上又各有千秋。对读者来说，无论是对同一谣曲的前后两个版本的对照、还是在不同译者间的比较，或是对谣曲本身的单纯鉴赏与了解，本书都提供了不可多得的素材。

生活忙碌而浮躁，每天都要面对各种压力。你有没有想过停下脚步，屏蔽身边的喧嚣，静静倾听自己呼吸的声音？嘘，闭上眼睛，深呼吸，放轻松，那些细微的声音就会慢慢浮现。这是一本寻找呼吸的意义的书，也是一本寻找生活真谛的书，更是一本心灵旅行的书。主人公小路是每个人心中的孩子。呼吸的意义是什么，是为了他或者她，什么都可以承受的爱情吗？是怀着任何力量都无法击破的执著，用力享受各种次吗？是在孤单的旅途中，寻找失去的真实吗？还是用自己的生命去守护爱我们的亲人？“呼吸”这个我们平常视若无睹的小事情，忽然变成一个隐喻，一个关乎“成长”的童话。在这部以涂鸦手法创作的青春绘本里，作品的外在虽为涂鸦，而其内在，却充满了探究生活的执著与爱：爱是失望,也是快乐；爱是痛苦，也是迷藏；爱是自然，也是本能“就像冰箱

二十余年来，作者一直在潜心研究中外舞剧理论与创作，前后也编创了五部舞剧。《中外舞剧分析与鉴赏》一书正是作者的一个阶段性的总结，此书既涵盖了舞剧理论的新思考、新观念与新探索，又提出了舞剧分析与鉴赏方面的新方法、视角与切入点。

《一式多变》主要是为美术高考生编写的。内容涉及速写理论，速写六要素，人物画局部练习，道具和动态，不同姿势的人物画法，一式多变的优势和训练方法，一式多变的典型示例。

“百?千?万字剧”编剧工作坊是以上海戏剧学院70多年编剧教学传统为基础，结合上海戏剧学院学术委员会主任陆军数十年创作、教学与研究成果提炼而成。工作坊自创办以来，先后在上海戏剧学院、北京大学、华东师范大学、上海师范大学、上海音乐学院、美国哥伦比亚大学编剧专业研究生班等学校授课，曾获国家级教学成果奖二等奖、国家艺术基金人才培养项目资助等。 本书为这个编剧工作坊学员的习作合集，分为上、下两册，共收录23名学员每人五则原创百字剧、三则千字剧，一则万字剧习作。其内容涉猎古今题材，风格鲜明，剧种多样，富有感染力，具有一定的艺术功力和文献资料的意义，具有出版价值。

二十余年来，作者一直在潜心研究中外舞剧理论与创作，前后也编创了五部舞剧。《中外舞剧分析与鉴赏》一书正是作者的一个阶段性的总结，此书既涵盖了舞剧理论的新思考、新观念与新探索，又提出了舞剧分析与鉴赏方面的新方法、视角与切入点。