第四届世界戏剧教育大会由亚洲戏剧教育研究中心于2021年5月在线上举办，大会主题为“媒体艺术与戏剧”，一共收到来自成员院校戏剧教育专家的论文16篇，分别从导演、表演、舞台技术、编剧、戏剧教育、电影电视、戏曲艺术、新冠肺炎疫情的影响等角度阐释了现代媒体艺术在戏剧相关领域的应用和影响。 本书语言为汉语及英语。其中，源语言为英语的论文配有汉语全文翻译，源语言为汉语的论文配有英语摘要，部分汉语论文应作者要求配有英语全文翻译。
喜剧难写，喜剧能学吗？天生有幽默感，才能吃这碗饭吗？ 5分钟一个梗，10分钟一场误会，就是喜剧吗？ 好莱坞炙手可热的喜剧教父卡普兰，要破除诸如此类迷思，将整个职业生涯摸索出来的创作经验、对喜剧原理的深刻理解，以诙谐睿智的笔调一一道来，可谓身负绝学却毫不藏私。他提炼出一击即中的喜剧创作核心公式和8个行之有“笑”的秘密武器，通过细致剖析《宋飞正传》《老友记》《土拨鼠之日》《安妮·霍尔》等热门作品的经典桥段，厘清喜剧中独特的情感动作逻辑、人物关系和发展源流，展示一场戏为什么好笑、哪些笑料管用、哪些段子尴尬失效，并结合实战，讲解如何才能排查、修改不起作用的场景和台词。 同时，卡普兰更犀利点明了欢笑之下隐藏的生活真相，这或许会帮助我们更深刻地理解人性，更有元气地面对身处的世界。
第十一届亚洲戏剧教育国际论坛将围绕“戏剧教学中的身体训练”展开，具有十分重要的意义，它将为学生们提供一个很好的平台，使他们能够在戏剧身体训练中得到有价值的体验。 《戏剧教学中的身体训练：第十一届亚洲戏剧教育研究国际论坛文集》收录了10篇文章，旨在通过亚洲各戏剧教育机构在戏剧教学中身体训练方面总结出来的好的经验与做法的交流与研讨，在交流互鉴的基础上，推动各院校戏剧人才培养质量的提高，进而将这种研讨成果转化为推动各国戏剧艺术发展与进步的动力！
《巧弄八音谱京曲：周明义“关（肃霜）派”京剧声腔创作解析与琴谱精选集（附光盘）》是周明义50年艺术实践成果的全面总结，也是部系统整理和研究关肃霜及其弟子代表剧目声腔艺术的著作。时空跨越70余年，以音乐为载体呈现云南京剧发展历史，涉及关肃霜艺术流派创作团队的众多成员，兼具趣味性、实用性、学术性和史料价值，是周明义和他的同事们为京剧奉献一生的写照。为能早日完成前辈的夙愿，自动笔以来，著者投入了所有空余时间，不敢有丝毫懈怠，值此新书即将付梓出版之际，倍感欣慰，终于可以长舒一口气。
《当代西方戏剧导演创作研究》是一部关于当代西方戏剧导演的研究专著。以作者在博士期间的研究成果为理论基础，结合了其在、外丰富的创作实践，和既有的相关研究资料，重新的梳理、总结、研究了当代西方导演的艺术创作特点和方法，既丰富了教学课程的内容，又为学生开拓了专业视野，丰富了创作方法。
本书介绍了中国现代舞的发展，舞蹈发生学假说，香港芭蕾，广东现代舞，“韩国式”舞蹈、古典舞的新面、柏林舞展等。
十年如弹指一挥间，我们的国家处处日新月异，多元文化的格局进一步统领人们的精神世界。戏班的命运反映着中国传统文化的命运，观察和记录戏班的故事，也就是为了唤醒那些深植于民族集体无意识的文化印迹。或许在不断的对比中，我们才能找到自己的文化坐标。
《昆曲与文人文化》在中国文化结构里，戏曲艺术的本质应该属于民间文化。有意思的是，在民间文化摇篮里诞生的昆曲艺术，随着时代的发展却逐渐演变成为极富文人内涵的文人文化。虽然文人文化是相对于民间文化而存在，但从民间文化蜕变为文人文化，从某种程度来说仍然有着质的变化。那么，昆曲艺术是如何完成这种转变的？其外在的“雅”和内在的“俗”是如何和谐统一的？探寻昆曲艺术文人文化之缘是本书的主要内容。全书分八章，绪论主要阐发本书撰写的缘由和出发点，第一章、第二章主要梳理昆曲文人风格形成的历史渊源，第三章主要对昆曲文人特征作一种总体性的描述昆曲艺术文人审美的具体表现，第七章着重论述昆曲艺术如何从民间汲取营养，达到“雅”“俗”共赏的和谐统一。在戏曲艺术王国里，昆曲比较全面地建立起新的文人文化，它与
![图说中国戏剧 [美]阿灵敦 著 9787514612110 中国画报出版社](http://img3m4.ddimg.cn/57/11/11950827924-1_l.jpg)
《文化产业经典案例丛书 百花枝头：来自上海民营剧团的报告》总结了上海民营剧团30年来从小到大的成长历程，归纳了他们发展过程中的成功经验和失败教训。沪上民营剧团以自主经营、自负盈亏的全新机制，在激烈的演艺市场竞争中求生存，求发展，取得了不俗的成绩和可观的票房价值，成为上海国有剧团的有力补充。不仅从事民营剧团工作的朋友值得一读，各行各业的经营者、大学生的创业者都可以从《文化产业经典案例丛书 百花枝头：来自上海民营剧团的报告》中获益。
