本书收集整理了108首好听的适于小提琴演奏的乐曲，分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别，在曲目中科学地编排了指法，选定了适于演奏的调，部分曲目安排了钢琴伴奏，满足了有小提琴基础的人在不同场合的演奏需求。
对于琴童来说，经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣，对成人来说，只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选（五线谱版）》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲，曲目包含全面，使用五线谱记谱，在谱面中有和弦标记，对五线谱爱好者来说容易上手，更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前，作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出，供读者在演奏前练习使用。
该书是维也纳原始版教材，是全世界范围内***的德奥系作曲家作品乐谱，此次出版的肖邦练习曲全集是把Op.10、Op.25以及新增三首练习曲合并为要本，为*新翻译版本，该系列已经成为钢琴家、专业院校师生、钢琴学习者的教材。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希望将真实、权威的
邓丽君是一位在全球华人社会极具影响力的台湾歌手。亦是20世纪后半叶富盛名的华语和日语女歌手。她与生俱来的完美音色演绎出无数传唱至今、余韵绕梁的歌曲。2013年是邓丽君诞辰60周年，上海音乐出版社特选编200首经典歌曲，作为60周年纪念典藏歌曲集。
歌词，是歌曲的重要组成部分，想要写好歌词，就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要进行歌词写作而定制的理论教程，书中所讲解的理论规则，是进行歌词写作的前提，有了理论基础，再进行不断地实践和练习，才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节，*章是歌词的基本介绍，包括歌词的意义、歌词写作要求等；第二至七章是具体的歌词写作的理论规则，包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏；第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法；第九章是对歌词写作要点的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材，大家先进行理论的学习，再参照给出的歌词实例，进一步消化和吸收理论知识，*后再进行自我创作，提高自己的歌词写作功底。 本书适
《门德尔松无词歌 》属于钢琴小博士曲库乐谱系列。 无词歌 这种音乐体裁由德国浪漫派作曲家门德尔松首创。它们是一首首歌曲般的抒情钢琴小曲，由作者剪裁而定的各色生活片段组成。无词歌的音域与人的声区比较接近(有时更宽广)，似乎是一种专为器乐而打造的声乐曲,使器乐尤其是钢琴也能像人声一样温柔地歌唱，体现出浪漫主义时期的音乐家们在创作中使器乐作品倾向于声乐化的特点。此次出版的版本基于英国音乐理论家斯泰沃特 麦克菲逊注释版，可以为国内钢琴教学增砖添瓦。本书配有CD，增强了实用性，适合钢琴初中级程度学习者使用
《阳光下成长 校园合唱歌曲集（简谱版）》共收录了21首童声合唱和19首混声合唱。经过精心挑选的40首歌曲力求做到思想性、艺术性、创造性的统一。从中国古诗词到西方名曲，从中华民谣到世界经典，从校园歌曲到音乐剧金曲，从古典、浪漫时期到现代派 其内容丰富、风格多样。在编排上，充分考虑到不同程度学生合唱团的需求，从易到难、循序渐进，从基本的三声部、四声部合唱到无伴奏合唱、现代派作品等，从小学到中学乃至到有较高演唱水准的学生艺术团，都可以在这本歌曲集中找到适合自己演唱的作品。为便于合唱团的排练、演出，该书以五线谱与简谱两种形式出版，书中每首歌曲的伴奏也特意制作成CD。 《阳光下成长 校园合唱歌曲集（简谱版）》的每首歌曲还附有内容简介和排练提示，更好地诠释了作品，也更增强了它的实用性。
本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年
本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年
本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年
王莫之，小说家、黑胶唱片收藏研究者。本书是时代曲（上海老歌）词曲创作者的传记合集，关注和聚焦时代曲的幕后及创作者的人生轨迹，从老上海时代曲（上海老歌）的二十二年（1927-1949）发展历史里选出一组非常重要的幕后推动者，如黎锦光、黎锦晖、严华、徐朗、梁萍、陈歌辛等，通过作者广泛收集的史料，包括民国时期报刊数据库、从收藏家处获得的大量当事人书信，结合严谨的考据、全新的采访（对传主的后人），以散文的形式创作的一系列主题小传。全书追求资料的翔实可靠，和叙事的文学性，作者以长期关注民国音乐史的积累和小说家的文字功底，为上海老歌幕后的词曲创作者和不为人知的创作故事，留下了其身影。
麦克斯 鲍威尔在校订本钢琴作品集时，采用了布赖特科普夫与黑泰尔出版社出版的舒伯特全集修订版。指法为校订者自己所加。 所有其他附加内容（如表情记号、速度记号、弹奏方式、处理等）一眼就能从印刷符号中看出。 原版本中的记号在印刷时采用的均为大字体。
《巴赫英国组曲（BWV806-811）》为巴赫创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
本书将对天空合唱团近年来在合唱方面取得的成绩做全面总结，既包括传统合唱作品，也包括新创作的现代作品。包括了22首优秀合唱作品，全书为五线谱展示并配上钢琴伴奏谱，方便广大合唱教师及合唱爱好者使用。
广东汉乐流行于广东处粤东地区，是广东省主要的一种地方音乐，是*的非遗项目。广东汉乐具有古雅优美，朴实大方的特点，比较完整地保存了我国古代音乐的曲目及演奏形式。广东汉乐传统乐曲相当丰富，曾号称六百首，但是有一部分已经失传，二十世纪八十年代初，当时的广东省大埔县文化局广东汉乐研究组在上级党委领导下，组织老艺人和知名乐手，对丝弦音乐、中军班音乐两大类乐曲进行了较为系统的挖掘整理，以继承发扬优秀的民族音乐遗产，并自行印制《广东汉乐三百首》一书。时光荏苒，转眼间四十年过去，此书一直受到广大汉乐界和人民群众钟爱，由于当时印数不多，社会上早已一书难求，一些组织甚至个人也翻印或选编另印，但这些书错漏甚多。为了更好满足人民群众需求，为了缅怀那些已故的老艺人和乐手，为了还原《广东汉乐三百首》原
该系列是维也纳原始版教材，此次出版的几本则为此套书中的新增部分，该系列已经成为钢琴练习者的教材。
尹明五主编的《交响音画(韵)(精)》为 世界华人音乐家经典作品手稿丛刊 中的一种，旨在通过对华人知名音乐家创作音乐作品的手稿进行影印，以原汁原味的形式展现华人音乐家的音乐作品创作。《交响音画 韵》，试图以交响音画的形式，形象化表现东方哲学、东方音乐文化中内在、独特的神美韵律。创作完成于1992年（硕士毕业作品），于1999年12月获韩国第二届大型交响乐作品作曲比赛 大奖 （该比赛**大奖）。这部作品在该比赛决赛音乐会上首演，由韩国历史*悠久的首尔交响乐团演奏于首尔国立中央剧院大剧场。
