《看得见的音乐：乐器》是对中国古代乐器的介绍，主要包括新石器时期的乐器；夏商时期的乐器；西周时期的乐器等。自新石器时代先民制作的简陋骨笛开始，至清代皇宫庞大的乐队为止，选编了近两百件乐器，讲述中国九千年的音乐发展史，将乐器从物质层次提升到观念和心理的新高度。

口琴是在广大群众中喜闻乐见的乐器，以其悠扬动听的音色和便携性深受人们的喜爱。《新编口琴吹奏法》从基本的单音开始教授，逐步过渡到多音吹奏，书中收录了众多的口琴练习曲和简单的乐曲，具有较强的实用性和科学性，适合广大口琴爱好者使用。

随着我国西洋器乐教学水平的不断提高和西洋乐器的普及，各地纷纷成立了很多规模不一的业余乐团，专业音乐院校的器乐合奏课也普遍开设起来，各学校都成立了学生乐队。但由于传统合奏曲目的老化和专业创作的滞后，“无曲可奏”成为当下的普遍现象。作者将大家耳熟能详中外名曲改编成弦乐合奏曲，每首乐曲均经过乐队实际演奏，《弦乐合奏外国通俗作品集》适合不同水平的专业、业余弦乐队演奏。

学习演奏一件乐器，不仅是掌握演奏技能的过程，而且是学习者追求，表现自我的过程。学习者通过演奏乐器，在了解音乐、欣赏音乐、享受音乐的同时，经过不断的学习、不断的进步，可以全方位地发挥自己的音乐潜能，展现自己的音乐天分。 古筝这件乐器不仅外形美，音色也美。古代敦煌壁画上飞天美女们弹奏古筝的美妙形象，早以深深地镌刻在人们记忆之中。古筝在民众中，一直有着较大的影响，今天，学习和欣赏古筝音乐的热潮，在海内外有增无减。中华民族的音乐艺术具有如此魅力，真是我们炎黄子孙的骄傲。对于一般音乐爱好者而言，在工作、学习之余花点时间去学习古筝，并通过弹奏古筝来欣赏音乐，这不能不说是一件令人身心愉悦的事情。 筝这件乐器在中国流传已有数千年的历史，故称为古筝。关于它的起源说法不一，但大体有瑟为筝

本书主要分为基础练习和完整独奏两大部分。基础练习部分有多达70个谱例，按四分音符——八分音符——十六分音符——附点音符——三连音的顺序，先在鼓垫上做简单的节奏预备练习，然后逐步加入镲、军鼓和低音鼓进行各种组合练习以及过门练习。完整独奏部分有多达66条鼓Solo，它涉及多种常见的音乐风格，并配有音频示范。 下面是我们给读者的一些建议： 1.请先将基础练习部分系统地学习一遍，特别要严格按照鼓谱上标记的手法练习，然后选择你最喜欢的鼓Solo，一小节一小节地练习直到能够熟练流畅地背谱演奏为止。例如，你先将节奏型唱准唱熟，然后在鼓垫上练习，以及试着在想象中进行练习（在任何阶段，想象练习都非常有效，并可以随时随地进行），最后再到真实的鼓上练习。学一个新的Solo前,先要反复认真地听音频中的示范。 2.练习时大

口琴是体积的乐器之一，长条型琴体上设置方格窗口，窗口内设置，通过口吹气流使震动发音。1821年由德国人布希曼发明，至今已有179年的历史，十九世纪末传入亚洲。由于口琴十分柔美动听，便于携带，容易学习，因此广泛流行于民间，深受人们的喜爱，很快便在我国流行开来，成为极为大众化的乐器，若进一步学习还能演奏各种复杂的乐曲及重奏与合奏。 口琴的种类较多，常见的有：复音口琴、重音口琴和半音口琴等，现将一些常用的口琴作一些简单的介绍： 1.复音口琴 复音口型亦称高音口琴，最适宜独奏和一般演奏，它音色优美，音量较大，上下窗口的是同度音，由于制作和吹奏时的气息影响，它们的振动不完全一样，故产生一种非常富有特色的颤音，十分动听。它的主要构造分有四个部分：即盖板（保护板）、底板（座板）、和塑格。

本书是“面向21世纪中小学教师继续教育丛书”之一，是我省中小学特级教师对现代教育思想与理论的深刻体验;让学生充分体验音乐情感，生动表现艺术形象的科学技能与教学策略。

尤克里里是目前比较流行的乐器，因携带方便、简单易学，深受人们喜爱。该书针对初学者，以深入浅出的方法介绍了尤克里里的基本知识和演奏技巧，后面一部分还附了大量适合初学者演奏的各种类型的尤克里里乐曲。学完本书，能够具备尤克里里的初级演奏水平，可以随心所欲的弹奏尤克里里了。

张君秋，男，京剧旦角。别名家鸿。北京人。 幼从李凌枫学戏，后拜尚小云、梅兰芳为师。他学习前人不拘形似，追求神似。他的唱腔，兼容梅、尚、程、荀之腔，结合自己嗓音明亮、甜润、高中低音运用自如的优越条件，另辟蹊径。经过他的润色修饰，其唱腔有一种刚健清新的美感，形成他独特的艺术风格。他在《状元媒》中饰柴郡主、《望江亭》中饰谭记儿、《赵氏孤儿》中饰庄姬、《西厢记》中饰崔莺莺、《秦香莲》中饰秦香莲，这些角色的唱腔，均成为张派的艺术精品。

我心中有一片难以忘却的风景。 雨中，一位邮递员浑身湿淋淋地走在 搭满蓝色塑料布和帐篷的公园里。 他在寻找一个个失去家园的人们。 1995年3月，大地震过后两个月的神户， 房子、道路坍塌了，生活瘫痪了。 我如同在拼图似的， 走在既见不到狗，也见不到猫的街道上。 风景成了碎片，仿佛在拒绝被我描绘。 我还是头一回外出旅行带回来一本空白的速写簿。 那些不能忘却的风景，并不是不能画， 而是不应该去画。 因为画下来就会安心了， 当我用眼睛和手记下一切之后， 说不定就会把它们遗忘到什么地方去了。 三年后的春天，我收到一封从神户寄来的信， 号召我参加支援地震灾区重建家园的“1000把大提琴音乐会”。 空白速写薄上那些难以忘却的风景，又复活了。 这封信，大概也是那位邮递员送来的吧？ 我13岁那年，与大提琴邂逅。 自那以来，大提琴不知

《全国古筝演奏考级作品集(第2套)(第8级)》虽然不是音乐艺术院校的教学大纲，亦非一般性的古筝普及教材，但仍依据由简至繁、由浅至深的原则进行编选。结合古筝这件乐器自身的特点，本着传统民间乐曲与现代创编作品并重的理念，每一级里都较为充分地体现了对这两方面的考量。而且，从继承与发展的角度出发，在中低级别适当加大了传统民间筝曲的分量，在较别里则增强了现代创编作品的比重，加之增加了一定数量的练习曲，使第二套教材的内容更为宽泛、丰富；亦使考级方式更为灵活、更易操作。

如今学习葫芦丝和巴乌的人越来越多，演奏层次的要求越来越高，针对目前的情况和广大爱好者的需求，编著了这本系统全面的教程，其中收集了丰富的民间乐曲和人们喜爱的通俗乐曲，以及大量的独奏曲，适合各种水平的爱好者练习。

有志于写作管弦乐作品的作者，首先必须深入地研究管弦乐队各类乐器的性能与演奏技术，以为写作前的必要准备。《作曲技术理论丛书：管弦乐队乐器法》就是为了学习管弦乐队各类乐器的基本知识而编写的辅助材料。书中讲述了各类乐器发展的简单历史、乐器的构造、性能以及演奏技术等各个方面的基本内容，并对每一种乐器在乐队中的运用作了简略的介绍，以便从中初步了解和熟悉它们在乐队中的作用。

《走向世界的中国文明丛书：古琴》以历史、文化为主要线索，通俗易懂地描写了中国古琴的类别、历史渊源、历代发展、文化意蕴，以及对中国乃至世界的影响等，同时，书中还讲述了与古琴相关的“琴人”故事、古琴名曲，图文并茂、内容丰富、知识点浅显易懂。

《无师自通学乐器：新版笛子入门》主要内容是介绍笛子的基本吹奏方法和常用演奏技巧。这次再版时，对原书重新作了修订，根据需要增加了笛子半音阶指法等方面的内容。为了给读者提供足够的练习材料，还增补了一些有代表性的、风格不同的练习曲和乐曲供练习时选用。

中国音乐家协会《全国古筝演奏考级作品集》（第二套），是在1999年出版的中国音乐家协会《全国古筝演奏（业余）考级作品集》（套）的基础上，依据中国音乐家协会考级委员会对教材编写新的格式要求，集中了来自各方面的意见和建议后重新修订编写而成的。 第二套考级教材与套相比，从内容到形式都做了较大的调整。首先，第二套教材规范了每级作品的数量。从过去各个级别的八至十三首乐曲不等，调整为每级十首乐曲。其次，每级增加了相应的练习曲，以考查考生在古筝演奏技术上的基本能力，有意识地让考生认识到古筝基础训练的重要性。第三，随着古筝艺术社会普及程度的提高，考生演奏水平与以往相比有了很大的提高，因此，第二套教材在过去九个演奏级别的基础上，把级别设定为十级，以适应当代筝乐发展的需要。增加的这个级别，采用近

《从零学音乐入门丛书：从零起步学萨克斯（第二版）》易学、易懂。由于针对零起步人士，书中有相关乐理、五线谱、音乐常识和大量注释，便于理解、记忆。每首练习曲都配有示范，便于学习者对比练习，趣味性强。基础练习曲由很多世界名曲组成，增加了学习者的乐趣，有利于提高学习者的学习兴趣和自信心。