1.本套教材目前包括3册，第1册适合学龄前儿童及小学低年级学生实用。在学习古筝的入门阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握识弦，以及勾、托、抹、撮等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习进行辅导。
古筝号称 民乐界的吉他 ，因其易于上手，旋律优美，音色动人，受到广大业余爱乐者的欢迎。特别是成年人，只要有一本好教材，在老师的指导下能够很快弹奏出一曲动听的乐曲，所以这些年学古筝的成年人越来越多。但另一方面，古筝是五声音阶定弦乐器，入门很容易，但要轻松愉快地把古筝坚持学下去仍会面临许多技巧上的难题，成年人虽然理解力强，但是练琴时间少，技巧提高慢，很容易半途而废，老旧、传统、枯燥的古筝教材越来越不能满足日益增长的读者需求。 《成人古筝入门与提高教程：快乐学古筝（修订版）》作者结合十多年的教学经验，将优美的旋律与技法训练结合，将古筝的技术性和音乐性融合，将学习的趣味性贯穿在整个学习过程中，突出趣味性、系统性、即兴性和技巧性四大特色，改编了近200首流行金曲、中外民歌和儿童歌曲，将古
本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册，第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧，达到古筝考级五级程度。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习
本教材使用说明 1.本套教材目前包括3册，第2册适合小学低年级至中年级学生使用。在学习古筝的提高阶段里，提高儿童学习兴趣，使之能较快掌握托劈、变音 4 7 、历音、滑音、双托、按音、以及双手演奏等古筝基础技巧。 2.本套教材将技巧练习融入富有故事性、趣味性、儿童化的标题乐曲中，以图文并茂的形式呈现，帮助教师更好得开展古筝教学，避免枯燥。为学生今后的学习打下夯实基础。 3.本套教材一大特色是以 好听的音乐，背后的故事 的形式加入了音乐欣赏的内容，让乐器学习与美育素养不再脱节，家长们可以在家给孩子们说说音乐小故事，和孩子们一同欣赏音乐。 4.教材中的重点曲目附有二维码，用手机中的扫码软件（如微信）扫一扫就能看到一个地址链接，打开链接即可看到作者演奏示范视频，方便家长在家对孩子的练习进行辅导。
这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式完全档案，全书由被誉为 民歌之母 的陶晓清统筹制作，图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展，既再现了一代年轻人创作 自己的歌 的青春现场，又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号，像一个可穿越时空的秘密宝盒，值得典藏。 书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底，讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事，如李宗盛创作的*首歌是什么？《橄榄树》的诞生经历了怎样的故事？《龙的传人》歌词有哪些改动？等等。更有20世纪70年代台北市民歌西餐厅地图与40年来69场重要演唱会的全记录。另附有近500张复古照片、文件、手稿等珍贵史料与45首经典歌曲，全方位还原民歌运动40年来的发展图景。
戊子春夏之交，周吉君来京，授课于中国音乐学院。晨，其弟子久候不见师踪，乃寻至其下榻处。叠唤无应，遂破门入，见君席地而眠，有醍醐氤氲，其态安详，如醉如梦，然已仙逝多时矣!呜呼!“七尺红罗书姓字，一杯黄土盖文章。”众友闻之，无不惊诧哀痛，泣泪唏嘘，久难置信也。 周吉君，江苏宜兴人氏。幼耽音乐，心怀奇志，弱冠即赴疆，数十年自驹过隙，习维吾尔语、学热瓦普琴，深入南疆北疆，纵横千里万里；亲证大漠孤烟直，敢疑长河落日圆。轮台夜雪，铁马常陷崎岖路；莎车晓雾，金月时绕诵经声。其间采风不止，创作不辍，觅龟兹古乐，造边塞新声。漫漫黄沙砺筋骨，莽莽戈壁锻豪情。匆匆万物逆旅，百代过客，谁信汉家儿，竟成维族翁?君由乐手始，而以作曲、指挥、学者终。晚年奔波申遗，身家俱忘，心存何物?唯天地木卡姆耳!
一、本书为“云南艺术集成、志丛书”中“中国戏曲音乐集成·云南卷丛书”之一，根据《中国戏曲音乐集成·云南卷丛书体例》编辑。 二、本书收入作者上世纪70年代以来至21世纪初改编、创作的代表性花灯唱腔46段。为全面反映作者的音乐创作成果，同时选入歌曲l8首、歌舞曲和花灯器乐曲8首、创作札记5篇。 三、花灯唱腔选段均以剧目为单元，依创作、上演时间为序编排；歌曲、歌舞曲及器乐曲按写作年代编排。为便于了解唱腔背景，把握演唱所需情绪和情感，每个剧目均有一篇剧情简介。唱段、曲目末尾以简略文字说明演唱情景、音乐改编发展及上演、演唱、录音、出版等方面的情况。 四、花灯唱段以唱词首句或点题句命名，标题下方标记剧中人。唱段剧(词)作者统一署于剧情简介页剧目名称下方，歌曲、歌舞曲及器乐曲词作者署于每首曲目
西安鼓乐又称长安古乐，主要流传于西安城区及长安、周至、蓝田等地。它脱胎于唐代燕乐，至今仍完整地保存着传统古乐演奏的形式、结构、曲牌及谱式。本书收录了729首（套）唐代流传下来的各类曲目（牌）。本书是西安鼓乐研究里程碑式的著作。
古琴，是中国历史悠久、具有民族精神和审美情趣的传统乐器。由于中国古琴历史悠久，谱系深广，文献丰富，几千年延绵不绝，它包含琴论、琴器、琴谱、琴曲、琴史、琴社、琴派等门类，故而其音乐文化所涉及的范围很广，基于此，魏胜宝编著的《古琴新作品曲集（1）》将选取中国古琴音乐与现代音乐的关系进行深入研究。此课题将修正或补充音乐史学、音乐美学、中国传统音乐等研究领域中的许多论题，对于中国古琴音乐的发展，有着相当的学术价值。并将在一定程度上弥补了此研究领域的空白，对于古琴音乐表现力的拓展，也具有重要意义。新作品28首的内容由移植作品和原创作品两部分组成。移植部分15首，以脍炙人口的、具有典型中国风的、符合古琴音乐语言表达的作品为主，如1987版“红楼梦”音乐插曲《葬花吟》《枉凝眉》《秋窗风雨夕》，“三国
本书着力表达和展现笔者多年来围绕“音乐文化本位模式分析法”的研究和个性化的表述。比如针对“仪式、音声与表演”问题及其与“音乐文化本位模式分析法”的关系，兼采中外学者有关仪式学、 学、语言学和民族音乐学等学科的不同理论,以独特的学术视角，从理论上和实践上进行研究。 本书分为上、下两编， 编由七章组成， 到第四章，着重梳理较为传统、经典的音乐民族志及人类学、仪式学民族志的研究思维和方法论。从第五章开始 多侧重于介绍和讨论21世纪以来新出现的研究思维和方法论特点。第二编由五章组成，结合不同的实践与案例，着重探讨各种仪式音乐民族志的具体分析方法。
本书重点围绕我国少数民族的传统音乐进行了深入分析和研究，内容包括其分类、乐系、文化属性及其对中华文化的贡献等；其次，对我国不同区域，如北方草原、东北平原、沙漠绿洲、西北高原、西南云岭、雪域高原、中南丘陵、东南山地等地区的少数民族传统音乐情况进行了解析；*后，重点对佤族、撒拉族、湘西土家族以及藏族、壮族、傣族、畲族、纳西族等民族的传统音乐进行了深入的分析和研究。
中国民歌是中华民族悠久而伟大文化的一个重要组成部分，是祖先留给我们的一份*丰厚的非物质文化遗产，我国的民歌数量之多，常以浩如烟海来形容，品位之高无与伦比。其风格的多样性在世界文化中也是罕见的。 一百首民歌中的每一首都配有一篇歌曲简介，用*洗练的手法简明地介绍了民歌的出处及艺术特点，在为演唱者提供了指导的同时也为研究工作者提供了部分素材和依据。 中国民歌教学是音乐学院的一门重要课程，作者在提供示范演唱CD的同时也为这一百首民歌提供了伴奏CD，方便声乐学生丰富自己的演唱曲目。学习作曲及理论的学生也可以通过对民歌的学习，进一步了解中国音乐文化。这些民歌将会成为今后音乐创作中取之不尽、用之不竭的源泉。 《中国经典民歌欣赏教程》将为学习中国音乐的朋友们提供*阅读量的服务平台，同时
本书在学术界原有的民族民间音乐传统分类基础上，增加了宗教音乐一章，并对以往教程很少提及的伊斯兰教音乐、基督教音乐以及其他民间宗教音乐做了较为详尽的介绍。全书还在各章增加了已列为各级非物质文化遗产项目的音声技艺形式，如侗族大歌、木卡姆等。全书力求学科体系的系统性、全面性、前沿性，同时注重内容的专业性、实用性与趣味性的有机统一。该书旨在已有学术成果的基础上，尽可能地拓宽知识面，精选各民族、各地域、各种体裁形式中具有代表性的曲目作为教学内容，以激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐认知能力和情感体验，从而使民族音乐文化得以更好的传播和弘扬。
本书是中国第一部板胡学术理论专著，靠前。包括渊源考、琴道论、名曲例释三部分。内容包括：板胡起源与发展、“秦派”板胡八十年、弓法与弓法艺术、指法与指法艺术等。
民族声乐艺术作为我国音乐艺术的一个重要组成部分，一直拥有广泛的群众基础，深受广大人民群众的喜爱。因此探究中国民族声乐的传承与发展，分析中国民族声乐的艺术风格，有助于我们更好地认识民族声乐，使民族声乐更好地发展。基于此，本书对中国民族声乐的界定、发展脉络、舞台艺术风格等进行了分析。本书结构清晰，条理分明，适合中国民族声乐学习者参考。
本书是系列教材的第七部，也是练习曲系列的第二部。与以往祁瑶教授亲自创作不同的是，《古筝专项技巧练习曲30首》是由她的学生、上海音乐学院青年古筝专业教师邓翊群担任创作。邓翊群附小跟随祁瑶教师学习至今，他的加入不仅是祁瑶教授“演”（演奏）、“创”（创作）、“研”（研究）贯通式教学的成果展现与理念延伸，也是祁瑶教授将上音教材建设视为己任的精神继承。
