本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和*近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的

本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人

本书从产品设计的基本内涵出发，探讨了在经济全球化和数字化、信息化的背景下产品设计的新方法和新程序，分别阐述了与现代产品设计相关的几个重要因素，分析了产品设计的多重特性，并论述了产品设计的形态和设计表达。在总结产品设计经验的基础上，《高等学校设计类“十二五”规划教材：产品设计概论》寻求产品设计方法的一般规律，并展望了未来产品设计发展的光明前景。

丛书汇集近年来国内*秀的设计作品，供设计提案的时候做同行业的特征及差异比较，选择对味的设计解决方案。深入浅出的分析提案作品，帮助一线设计师提高对创意的领悟，解决与客户沟通等问题。 设计师和客户是对等的。设计师在接受了客户的委托后按照客户愿景展开设计，并为客户寻找合适的解决方案淋漓尽致的表现创意。这是一半对一半的惊喜。 《1/2完美提案》主张用设计师的职业首先和艺术修养来影响和培养客户，以期共同提升行业的专业品质，共同发现完美提案诞生的关键及过程之美。

《当代平面设计系列丛书：商业纸品设计》介绍了纸品设计的有关内容，在纸尚未发明之前，古埃及人曾用纸莎草，古印度人用贝树叶，古巴比伦人用泥砖，古罗马人用蜡板，欧洲人则用中亚细亚人制作的小山羊皮等当做记事材料。

吴艺华编著的《食品包装设计》主要是对食品类包装设计进行了非常细致的分类介绍，比如：水、茶、果汁、酒类……结合水与酒的不同特性明确了包装设计不同的设计要求，体现了同是液态的商品，由于性质不同，其包装形式的差异也是非常明确的。糖果糕点类，对于其不同的风格和形式也以对比的手法总结了其中的规律和特点。人们日常接触最多的常用食品包装形式亲切而又多样，对于包装中的一些特殊性，也进行展开解说，让人们通过本书对于包装设计有一个明确而又全面的理解。

吴艺华编著的《食品包装设计》主要是对食品类包装设计进行了非常细致的分类介绍，比如：水、茶、果汁、酒类……结合水与酒的不同特性明确了包装设计不同的设计要求，体现了同是液态的商品，由于性质不同，其包装形式的差异也是非常明确的。糖果糕点类，对于其不同的风格和形式也以对比的手法总结了其中的规律和特点。人们日常接触最多的常用食品包装形式亲切而又多样，对于包装中的一些特殊性，也进行展开解说，让人们通过本书对于包装设计有一个明确而又全面的理解。

一本帮助你找到创意源泉的智慧书，由日本CI之父中西元男原著主编。不仅仅是图片，它包含36位国际广告专家的智性指导。8大设计新思维解构，逐一分析288项世界获奖创意的制胜秘决。告诉你今后的品牌设计应该遵循怎样的创新思路，马上开动你的灵感引擎，和这些成功企业的设计能手一起改变未来！ 本书收录中西元男先生创建的网站2002年以来精选的全球各项产品设计奖得奖作品。 本书尝试和寻找的目标是：举荐生活在地球上的设计师们所憧憬的288个优美的梦，与大家一起分享他们对未来远景的想象和描绘，从而在我们自己心里构筑起一个自我的未来空间。相信这些充满了激情的人生理想和造型，不仅能够代表当今时代的设计尖端，更将成为我们设计创意的思考方向。

桑德拉·萨拉莫妮编著的《珠宝饰品设计1000例》是一本展示当代珠宝饰品设计的宝典。《珠宝饰品设计1000例》能够充分地满足手工艺者和饰品设计者对创意的需求，从色彩、光泽、材质、大小与巧妙创新地运用材料方面为读者开启灵感的天窗。1000款饰品风格各异，从简约到精致，每一件都能触发你指尖的神经，激发你的灵感。书末附上的首饰制作工艺能够很好地你自己动手做首饰。

本书以家具设计为核心，内容包括家具设计的基础知识、民用家具、公共家具以及家具设计的开发等，并结合各种材质的家具设计，系统全面地讲解了家具设计手绘各个方面的知识。全书共分为7章，章介绍了家具设计概论；第2章介绍了家具设计手绘基础；第3章介绍了家具设计肌理材质；第4章介绍了民用家具设计；第5章介绍了公共家具设计；第6章介绍了家具设计的开发；第7章为家具设计作品赏析，通过展示一些优异的家具设计作品，供读者参考学习。本书案例丰富，步骤讲解详细，对手绘的重点和难点进行了细节分析，并随书赠送精心录制的手绘教学视频，提高读者的学习效率，帮助读者快速掌握家具设计手绘表现技法。 本书具有很强的针对性和实用性，集专业性、实用性、系统性于一体，注重理论与实践的结合。包含的知识点全面，手绘技法讲解详细，非

本书系统介绍了服装厂设计的基本原理、方法和内容，包括服装厂基本建设与可行性研究、服装厂厂址选择、服装厂总平面设计与概算、服装厂工艺流程、服装厂设备选型、服装厂车间布置、服装厂劳动定员、服装厂水电设计等内容。本书内容全面、资料详实，可作为高等院校服装工程专业教材或参考书使用，也可供从事服装工厂设计的工程管理人员阅读参考。

工业设计形态基础，是整个工业设计学科的立足点，是基础的“中心基础”。本教材将学生认识工业设计形态设计的本原：“型”是在诸多限制条件下存在的，“造型”必须与“材料、技术、工艺”一起整合而产生，不是唯“美”主义的、纯形式的“型”。全书分为3大部分：部分主要阐述形态的基本概念、形态构成的基本元素、形态的形式美法则、形态的情感等，包括章～第4章。第2部分主要阐述在设计的限定下形态的应对，工业设计中的形态观念、产品形态的材料性、形态基础设计的思维方法等，包括第5章～第7章。第3部分（第8章）为训练课题，这个“动”的过程很重要，很多经验就是在此所积累的。这些训练引导学生把观察的感受积累用形式美法则表达出来。在动手制作过程中训练学生对形态的理解能力、把握能力、控制能力、表达能力。具体课题为纸单体训

刘育成、李禹编著的《现代家具设计》是按照高职高专环境艺术设计专业及相关的教学基本要求编写的，主要介绍了现代家具概念及与相关学科的联系，主要时期中外家具的典范，家具造型要素、色彩和质感，家具的材料与构造，家具设计的创新与方法等，注重实际的设计与制作训练、注重案例讲解，并配有大量的外经典家具设计作品。通过比较系统学习家具设计的理论知识，将家具材料、造型设计、结构设计、家具制图、家具创新设计等有机地结合在一起，彼此衔接，相互渗透，紧密联系，融会贯通，并进行相应的家具设计实践训练，掌握家具设计的基本方法，能运用创新思维方法完成家具设计与表达。

芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！

吴艺华编著的《食品包装设计》主要是对食品类包装设计进行了非常细致的分类介绍，比如：水、茶、果汁、酒类……结合水与酒的不同特性明确了包装设计不同的设计要求，体现了同是液态的商品，由于性质不同，其包装形式的差异也是非常明确的。糖果糕点类，对于其不同的风格和形式也以对比的手法总结了其中的规律和特点。人们日常接触最多的常用食品包装形式亲切而又多样，对于包装中的一些特殊性，也进行展开解说，让人们通过本书对于包装设计有一个明确而又全面的理解。

本书由国际设计大师Ellen Lupton 出品，是一本以产品案例的展示和分析为主的图文并茂的工业设计类图书。全书篇幅虽然不长，但却涵盖了庞大的设计时空：从工业设计诞生开始到以人为本的设计理念，再到用户参与的设计，作者通过丰富的引证和案例，向读者展示了设计理念的变迁及里程碑。

本书从专业的角度，针对展览主场技术支持领域作了系统的阐述。从展览会的历史溯源，分析了现代展览行业的概况及分类，包括展览行业相关知识介绍等，重点落脚于展览主场的技术支持方案。本书还涉及了展览的管理与服务、相关从业人员的能力培养、展览系统研究以及中国会展业面临的问题和机遇等内容，让新人行的展览人员可以快速了解工场没计与技术的知识，打开进入展览行业的窗口。

本书是19世纪最重要的造型艺术理论著作之一。作者提出了一个以古典时代遵循的艺术规则为基础的审美体系，探讨雕塑的结构、手法等纯形式问题，几乎完全不涉及作品思想内涵和具体内容问题。该书讨论的问题是造型艺术中的核心是最富争议的问题，具有典型的代表性，直至今天仍是研究者和创作者的有益读物。

本书全面涵盖了战略管理课程的教学内容，加入了新的研究成果；更换了的“开篇案例”“战略聚焦”专栏，极力贴近管理实践的新动态；囊括了大量公司案例，揭示了企业在当今市场环境中应如何有效地进行战略管理。本书详细介绍了如何运用战略管理的工具和技术，实践性强，向读者展示了战略管理的全貌。本书适用于管理类专业本科生、硕士生,MBA、EMBA和MP等学员，也可以作为企业管理人员和相关学者的参考书。

产品设计表现图，是设计师记录灵感火花，进行形象思维，传递设计意图的重要手段。是设计师必须掌握的重要艺术语言之一。是各类设计专业普遍重视的，最重要的一课。 本书重点介绍的是实用的构思草图（拇指草图）和概念效果图的快速手绘表达。适用于设计院校的工业设计专业的课堂教学，也可供从事产品设计的设计师们借鉴参考。

本书不是概念、模型和理论的简单罗列，它是一本由一个理论框架――VRIO，来统领各个章节的战略管理教材。在本书中，“VRIO”作为一种机制，整合了战略管理理论的两个主流视角――定位观和资源基础观。对于任何尝试将资源或能力作为竞争优势来源的企业，VRIO代表了它们必须仔细审视的四个问题。相对之前版本，新版主要修订和更新了每章的开篇案例等。

安德鲁·基波斯每天都在为他的热门博客TheDieline.网罗的包装设计。《盒子·瓶子·袋子》集中了其中的精华，而且增加了全新的彩色设计案例。 包装的外观、质感以及理念作为最关键的因素，直接影响销售。这本《盒子·瓶子·袋子》囊括了140余个成功的包装设计案例。全书分为六个章节，每一章均以一个特定的设计风格为主题——奢华、刚劲、清新、魅力、休闲以及怀旧。 书中精选的设计案例全都来自于的设计企业，比如TurnerDuckworth、HatchDesign、Interbrand，Hornall Anderson、Duffy&Partners、BBDK、Aesthetic Apparatus和WolffOlins公司，还有一些来自于其他客户的设计，包括Miller Chill、Coca-Cola、Aveda、 WilliamsSonoma、Method、Right Guard、10 Cane Rum、Harrod's和 Starbucks。 书中天才的创意路径，随时提供闪亮的设计灵感，能够成功地解决令人头疼的包装设计难题，帮助您洞开思路，找到窍门。