本书基于现代包装设计的基本内涵，对包装设计的调研分析、策略创意、编排设计、材料工艺等诸多环节进行了详尽的介绍，还大量涉及到对包装与环境的关系、包装与社会的关系、包装与人的关系等问题的探讨。是与今天时代发展紧密结合的一本教材，有助于设计领域创新人才的培养。

一本书搞定包装设计方案！本书包含 500 多款纸盒结构设计图形、盒型的平面图和效果图。附有印刷说明，实用性强，是设计师的好帮手。 1. 包含多种纸盒：托盘盒、管式盒、套盒、包裹盒、纸板夹、瓦楞纸箱、售点陈列盒等。 2. 标示清晰，图像一目了然，根据线图直接可以制作。 3. 装帧精美，方便查阅。

“纹*有意，意*吉祥。”纹样是中国传统文化瑰宝的重要组成部分，承载着中国人民对美好生活的期盼。本书是介绍故宫中的建筑、服饰、瓷器等艺术品上的*纹样及其配色的科普图鉴。 全书按不同题材分别介绍了几何美、自然观、草虫鸣、花鸟语、瑞兽谱、万物生等六类*纹样。本书不但介绍了不同纹样的发展演变、应用、结构特点，配有配色色标以供参考，还有清晰的纹样图以供欣赏。 本书是*的设计行业参考图鉴，适合视觉传达、服装设计、珠宝设计、建筑设计等相关行业的从业人员，以及中国传统色彩与传统文化的爱好者阅读。

每当我们走在繁华的商业街上，街道的两旁总会有一些设计独特、色彩醒目的广告展板会不时地跳入眼帘；每当有各种大型的商贸会展时，我们能看到展台上有许多创意新颖、引人注目的大幅宣传展板。这些展板上有耐人寻味的广告文字，有逼真的产品照片，有色彩鲜艳的图形，还有创意十足的构成和编排。的展板设计是吸引受众、推介产品、促进消费的重要载体，展板设计是创意广告理念和版面编排设计的结合。 随着电脑在平面设计上的广泛应用，展板设计可直接用电脑软件制作完成，然后用大型喷绘打印机在各种不同的专用材质上喷绘打印，制作方便，成本较低，宣传效果突出，因而深受广大基层企事业单位的青睐，已逐渐替代了以前的黑板报、“即时贴”展板等广告宣传形式。 那么如何设计和制作一幅出色的展板作品呢？本书着重从展板的视觉传达设

由郑礼阔和张南章编著的《许兴泰德化瓷塑》是中国工艺美术大师系列丛书中的一本，《许兴泰德化瓷塑》主要讲述了德化瓷塑的历史渊源和许兴泰大师从艺50年间对德化瓷塑的集成和创新，并且在德化瓷塑艺术的传授中做出的重要贡献。

本书是一本讲解品牌标志设计的专业教程。书中*分析了Logo 设计的意义、要点、原则，以及商标注册的注意事项；其次介绍了设计师应该如何与委托方沟通并分析委托方所提出的需求；再次通过案例分别讲解Logo的字形设计、图形设计和色彩搭配的具体方法；*讲解了如何结合企业形象识别系统延展和升级Logo 设计方案。本书既对设计知识点进行了深入解读，又对引用的设计案例进行了细致分析，可使读者厘清委托方的需求和期望，了解设计作品的优点和缺陷，建立起Logo 设计的思路和框架。 本书适合品牌设计师、平面设计师和字体设计师阅读，也可以作为大中专院校设计类专业学生的参考书。

诞生于1950年的Y型椅，是家居史上无可争议的典范之作。它由 椅匠中的椅匠 汉斯 瓦格纳设计完成，其稳固的结构、精巧的造型，兼具传统与现代的美感，引发了后世诸多设计名家探讨研究，安藤忠雄设计的首款椅子是对瓦格纳的致敬之作。 北欧风的代表Y型椅，其实是以中国明代圈椅为灵感，本书以6大视角全面详解Y型椅的发展历程，配以200余张Y型椅的相关照片，是家具设计专业的实用工具参考书。 本书细致解剖Y型椅的方方面面，从受欢迎的秘密、设计与结构、应对仿造品、修理和保养，读者可以了解到设计师瓦格纳以及围绕Y型椅诞生的故事，北欧家具是如何影响全世界的，斯堪的纳维亚设计运动如何影响世界美学设计

《工业设计》这本书紧扣当今工业设计学的热点、难点与重点，涵盖了广义工业设计所包括的设计概念及设计思潮、工业设计流程、设计调研、人机交互与人体工程学、设计心理学、设计表达、设计组织与设计管理、设计营销、设计热点，共9章。全面介绍了工业设计学科的相关知识和所需掌握的专业技能，知识体系相辅相成。同时在各章中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性。

当今世界设计舞台上，芬兰设计以其简洁典雅的风格和独特的文化闻名于世。20世界人类设计文明的发展史，如果没有以设计大师阿尔瓦.陈尔托为代表的芬兰设计将是不可想像的。他体现了芬兰民族对整个芬兰文化与当代工业化和自然的关系的一种思考。20世纪80年代以来，在人才济济的芬兰设计领域，灿若群星般的设计天才比比皆是。相比起来，过去介绍芬兰设计前辈较少，出于这一初衷，我们将重点集中在介绍20世纪80年代以来的芬兰设计师，虽然也包括了不少迄今仍活跃在芬兰设计界的*设计大师，但也有许多后起之秀，可以说是对近十多年来芬兰设计发展的全面写照。希望通过我们的努力，留给中国读者们一个有关芬兰当代设计的较为全面的印象。

伴随着城市化建设的进程，导视系统与人们的生活变得密不可分，导视系统设计逐渐成为一门重要学科。本书收录了来自世界各地的导视系统设计案例，分析了设计师的设计理念和创作思路，介绍了不同环境下导视系统设计的主题、风格、功能的变化和差异。本书还会带领大家从不同文化视角领略导视系统设计的无穷魅力。希望你可以与专业设计师产生灵感碰撞，从而脑洞大开，受益匪浅。 本书适合导视系统设计师参考。

《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》是一部详尽、专门的文人绘画史，是作者十年研究、写作的结晶。“画脉”着眼于中国传统绘画的沿革演变，“文心”则侧重从画家创作心路进行细微的解析。如此，则一外一内，客观、主观，作者从两条并行不悖的线路，交互探寻中国绘画艺术的精髓。 读完这部绘画史，不仅明悉了中国传统绘画的发展脉络，更重要的是可以对画家作品面貌背后的形成因素了然于心。知晓倪瓒的心高命蹇，才能读懂他画作的潇洒、平淡；看到画家们各自笔墨中所浸渍的人生感受与信念追求，方能领悟王维的孤寂、徐渭的狂放、渐江的清刚……在《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》中既可以读到董其昌梳理传脉、建构新说的功绩，亦可以看到他称霸一方、博取名利的鄙俗；既可以看到唐寅气质的风流洒脱，又可以读到他坚守做人的底线

《品牌设计法则》是一本全方位解析品牌设计的书。第一篇，品牌设计的核心理念，从品牌理念到品牌符号，再到品牌标志，一步一步地引导读者了解品牌设计。第二篇，品牌标志的三大基石，分别讲解了品牌符号中图形、文字、色彩的基础知识和设计方法。第三篇，品牌设计流程，包含品牌设计从项目前期到完成应该做的沟通、调研、设计和品牌资产管理等工作。 《品牌设计法则》适合标志设计师、 VI 设计师、品牌设计相关专业学生和平面设计爱好者阅读。

色彩是插画设计的基础，是插画的点睛之笔，在插画设计中起着重要的作用。本书以色彩搭配为主线，首先讲解色彩的情感及应用、色彩的平衡等基础知识，然后结合实际应用讲解单体上色、场景上色、渐变上色的方法。为了让插画的色彩更加吸引人，本书还讲解了色彩的进阶调色技巧。书中用大篇幅带领读者练习九宫格选色法，并教读者按大色系进行精细案例对比，为读者提供了相对容易理解和掌握的色彩设计方法。 本书的案例全部使用Photoshop进行创作，所有的色彩调配技法也是基于Photoshop进行讲解的。通过阅读本书，读者可以了解色彩在插画中的应用，打开创作思路。 本书适合所有想学色彩设计的插画设计师、UI设计师和平面设计师阅读。

《时尚品牌设计》是一本关于品牌开发概述的书。其目的是为了让读者对品牌开发过程中所经历的阶段和方法有一个综合的了解。《时尚品牌设计》内容包括了品牌开发的各个方面.包括对受众的分析、品牌发展趋势的分析、品牌定位技巧以及一些品牌结构和品牌体系等方面的基础知识。同时，《时尚品牌设计》也探究了品牌和其他一些学科之间的关系以及客户和品牌代理机构之间的关系。《时尚品牌设计》介绍了构成品牌化基本要素的关键原则。通过介绍市场化概念和流行趋势，让读者了解如何把这些原则应用在品牌管理中，并借助视觉语言，以通俗易懂的风格带你一步步学习品牌设计的全过程，为专业设计人员提供了重要的参考资料和必不可少的专业指导。《时尚品牌设计》每个章节都引用了世界品牌的经典案例，更代表了新型市场的观点和例证。《时尚品牌设

罗斯莉·格特伯格著的《行为表演艺术(从未来主义至当下第3版)》这本关于先锋艺术的书于1979年 出版，目前进行了全面的修订和 新，并对打着21世纪初期烙印的行为表演艺术的科技、政治和美学转型进行了清晰说明。世界各地的艺术作品与展馆数量骤增证明了行为表演艺术这种形式是新生代艺术家进入 艺术和文化对话的媒介，同时亦是他们在处理身份认同或历史背景时，阐释其“差异性”的手段。人们渴望与当今 杰出的行为表演艺术家直接接触，彰显了其对不断壮大的新艺术观众群体的强大吸引力。而毛里齐奥·卡特兰、保罗·麦卡锡、塔尼娅·布鲁格拉、马修·巴尼、张怡、詹妮弗·阿罗拉和吉列尔莫·卡尔萨迪利亚等许多艺术家，他们的创作来源可以在这个领域内的其他先驱者的历史发展中追溯到，比如未来主义者、达达主义者，或者伊夫·克莱因和劳丽·安

本书揭秘了许多成功商业产品设计背后的的草图创意密码，让大家观看到完整的草图创意的路径，视觉化地理解IDmind（产品设计思维）。本书收录了一些优秀产品设计项目的原始创意草图过程，透过这些优秀产品设计项目可以了解到很多上市产品设计 背后的设计思考 ，这些 背后的设计思考 才是值得设计师思考与学习的真正的设计思维，这些 思考的路径 才是真正的设计思维的路径，同样也是草图思维的路径。

本书内容丰富，图文并茂。

《创造品牌的包装设计》由加文？安布罗斯、保罗？哈里斯编著，将引导读者从提升品牌形象的高度来看待包装设计，从最初的专案研究到发展品牌概念，再到设计理念的执行，直到包装设计的最终实现，让读者全面深入地了解包装设计的过程，快速掌握使消费者对品牌产生忠诚度的绝密法则！ 同时，《创造品牌的包装设计》还展示了那些来自很好设计师和设计机构的创意十足的当代包装设计方案，使读者能直接从中汲取灵感，释放无限创造力！

我们生活在一个信息爆炸的时代，每一分、每一秒，我们都能从电视、报纸或互联网上获得信息。我们甚至来不及思索，就已经被这些信息淹没。所以，我们需要一种新的方法来发现信息的美和乐趣。 《信息之美（修订版）（全彩）》作者花费了数年时间，整理了几百个图像信息设计案例，归纳出一系列视觉主题，希望通过这些案例告诉读者，如何使信息的视觉效果与信息关联，以及与这些信息相关的事实，让信息设计更有意思，也让信息决策更高效。 《信息之美（修订版）（全彩）》适合图像、信息、设计相关工作者及爱好者在学习和研究时使用。

《本书收集了世界各地许多优秀的设计师作品,内容包括年度报告、手册、目录、小册子和一些宣传材料。它通过很多优秀独特的设计案例来演示如何通过良好的版式布局设计来达到商务宣传的目的。本书内容丰富，设计风格多样，相信它将极大地激发设计师的创作灵感，并为专业人士、学生和业余爱好者提供参考价值。

这是一本介绍中国传统色的配色工具书。本书选取了130种中国传统色的代表色进行讲解，并将其划分为红色系、橙色系、黄色系、黄绿色系、绿色系、蓝绿色系、蓝色系、蓝紫色系、紫色系、紫红色系、无彩色系共11个色彩系列。其中前10个系列各包含12种颜色，*一个系列包含10种颜色。本书旨在让中国传统色重新回到大众视野，并系统化、体系化、数据化地给出配色指导。 本书适合设计类专业的学生和设计师阅读，也可作为中国传统色研究者和爱好者的参考书。

作品集主要收录清华大学美术学院工业设计系（原中央工艺美术学院工业设计系）教授、讲师及历届优秀校友的设计实践成果，其中包括日用产品设计、交通工具设计、医疗设备、服务设计等实践案例，同时还包含一些优秀前沿的概念性作品的展示，集合了工业设计领域的**的产品成果。

本书是一本使用Photoshop进行游戏UI设计制作的案例教程，语言浅显易懂，配合丰富精美的游戏UI设计案例，讲解了有关游戏UI设计的相关知识和使用Photoshop进行游戏UI设计制作的方法和技巧。使读者在掌握游戏UI设计各方面知识的同时，能够在游戏UI设计制作的基础上做到活学活用。本书共分为6章，全面介绍了游戏UI设计中的理论设计知识以及具体案例的制作方法，第1章为关于游戏UI设计，第2章为游戏UI设计基本元素，第3章为网页游戏UI设计，第4章为iOS系统游戏UI设计，第5章为Android系统游戏UI设计，第6章为网络游戏UI设计。本书配套的光盘中提供了本书所有案例的源文件及素材，方便读者借鉴和使用。本书适合有一定Photoshop软件操作基础的设计初学者及设计爱好者阅读，也可以为一些设计制作人员及相关专业的学习者提供参考。

本书不是概念、模型和理论的简单罗列，它是一本由一个理论框架――VRIO，来统领各个章节的战略管理教材。在本书中，“VRIO”作为一种机制，整合了战略管理理论的两个主流视角――定位观和资源基础观。对于任何尝试将资源或能力作为竞争优势来源的企业，VRIO代表了它们必须仔细审视的四个问题。相对之前版本，新版主要修订和更新了每章的开篇案例等。