传统设计理论认为，字体与排版应尽可能降低存在感，避免显眼，不让形式压过内容。而在这本书中，设计界名师史蒂文·海勒与盖尔·安德森打破了这项传统，让字体成为设计舞台中心的主角，让排版作为一种视觉叙事方式来传达情感、概念和想法，探索提升信息表达维度的可能。书中收录了超过300幅富有实验性的字体与排版设计作品，来自从20世纪初至今的75位设计大师，内容横跨二维与三维，从海报、文学经典、儿童读物、音乐专辑到吊灯、西装衬里、球棒装饰。利用疏密、大小、变形、动态等一系列手段，表达出不同的意义。在他们对字体设计语言的探索中，字体既是文字、内容，又是图形、图案，远远超越了印刷的范畴，呈现出令人惊奇的效果。

作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一劳尔·杜菲，是一位多元化创作的艺术家。除绘画之外，他的艺术领域扩展到挂毯、壁画、布料图案设计及陶瓷创作、活泼的曲线动用，成为崭新流行设计的先驱。杜菲和当时的许多艺术家一样，都面临着传统与现代艺术间的许多基本问题。在杜菲的艺术生涯中，曾先后受到印象派、野兽派及立体派的影响，但无论任何画派都不会成为他风格的桎梏。在他各种题材的创作中，不变的是他对光与色彩的独特手法，呈现出源源不断的活力。本书中辑录杜菲丰富的作品，充分介绍他的艺术与生涯。奔放的线条、鲜丽的色彩、明快的笔触、自由活泼的表现,杜菲的艺术为我们开拓了另一个现代风景与人物画的新视野。

《手绘POP海报设计自学教程》从POP基础知识开始，从斜头马克笔技法、圆头马克笔技法、平头马克笔技法、软笔魅力字体技法、色彩的应用、卡通插画、版面设计等方面对POP进行了全面的讲解和阐述，非常适合初学者自学。 《手绘POP海报设计自学教程》由周道湘、黄宝剑总结多年实践经验编写而成，内容实用，资料丰富，不仅全面讲解了手绘海报的基本功，更全面总结了手绘POP海报的制作技巧，适合商业美术设计人员，企划人员，商业店主，门店、商场、超市的POP美工师等POP广告从业者及爱好者参考阅读。

手绘POP以其人性化、独具亲和力等诸多优点，越来越受到人们的重视和喜爱。一幅完整的、成功的手绘POP作品，不但要创意新颖、颜色搭配合理，还要有漂亮的文字，但更重要的也是最能吸引人们注意力的还是要有制作精美的插图，这样才能画龙点睛，充分展现手绘POP的艺术魅力，起到良好的广告宣传作用。 本书就现今几种常用插图题材（如食品、人物、物品、动物、海洋生物、创意边框等）做一归纳，结合实例来展现插图在手绘POP海报中的重要作用。插图以马克笔手绘，为广大POP爱好者和美工人员提供了一套很好的参考资料，希望大家在学习的同时，还要动脑去思考。要注意的是我们要想把插图制作得精美，不能把它当做一个平面来画，任何物体都有它的明暗，只要把这点抓准，画出来的作品才生动，才有生命力。

POP本来是商业促销广告的英文缩写，但其设计书写的笔法和构图却非常适合校园墙面及黑板的设计；因为它更醒目、更灵活、更直接、更迅速、更漂亮、传达目的更明确！这是本书的特点是采用POP设计的手法来体现校园的内容，并且还增加了人本化、民族化、民俗化的内容，如新年联欢会、春节、圣诞节、教师节、家长会等，更增加了设计的实用性和参考的价值。