本书介绍了陶瓷传统与现代的话题，陶艺形式语言探究、艺术设计教育发想、作陶的探索和认知、观摩中思考的札记、陶余读画后的感言。中国陶瓷艺术有悠久的历史传统，的作品在世界享有盛誉，值得研究和揭示的内容很多，但是从美学和艺术设计方同的研究还很不够，还有许多空白点需要填补，应该建立具有陶瓷艺术专业属性和特点的理论体系，须要向考古、文物、科技、美学诸方面的专家学习，由实践和理论家共同来完成这一任务。这本集子中所收的文章，大都保持了原来发表时的面貌，只对少数文章标题作了修改，对个别写错或排错的字句作了修正，没有按写作和发表的时间为顺序，而是根据类型排列的。
中国是举世闻名的陶瓷古国。陶瓷文化源远流长，陶瓷艺术博大精深。尤其是元、明、清的青花瓷，用氧化钴为颜料，以中国画的笔法，绘制在洁白的瓷胎上，罩以透明釉烧制出来，形成了一幅幅幽倩亮丽、美不胜收的中国画。这实乃绘画艺术、造型艺术的结晶；同时也是社会的经济、文化、政治、民俗的生动反映。 除了完整的青花瓷器外，在各历史文化名城的地下还蕴藏着大量的青花瓷片资源，这是前人留下的永不褪色的美的历史。随着经济的发展、城市的开发，大量的地下的古瓷片重见天日。有识之士不辞辛苦，抢救、采撷一片片破碎的文明；研究、欣赏一幅幅瓷绘艺术作品，从而形成了一个闻名中外的“瓷片族”。本书所汇集的图录，正是瓷片族们数十年来所收藏的青花瓷画精品，为古陶瓷收藏者、研究者、文博考古工作者、美术和教育工作者以及一切
在环境艺术设计领域，苏丹既是一名高校教师，又是一名理论研究者，既是一个教学机构和学术团体的管理者，又是一名中国本土当代环境艺术设计的先锋实践者。《工艺美术下的设计蛋》结合苏丹教授在环境艺术设计领域内20余年丰富的教育教学经验与杰出的实践操作案例，描述了技术、职业、设计、教育等的相互作用关系，表述了“虽以设计为职业，但不以设计为边界”的立场。书中还收录了清华大学CICA的两篇调研报告，8篇关于设计的对话与精心挑选的30个学生作业。这些珍贵的文献见证了清华大学美术学院的学术转型，是清华美院环境艺术设计系发展历程客观事实的准确记录，也向读者展示了国内外环境艺术设计的现状以及作者对该现状的忧思。
本书共八章。章为绪论，阐述了本选题的理论意义和现实意义、国内外研究现状以及研究方法和研究对象、范围的界定。第二、三、四章为织造篇，涉及中国古代的文字锦的分类，将其划分为汉晋时期的铭文锦和唐代以后的文字锦两大类，然后分别对这两类文字锦出现的技术、社会、文化等方面的原因进行了深入的剖析。第三章为缂丝作品中的文字，主要从缂丝工艺、缂丝文字的分类、缂丝中的印章、影响缂丝文字发展的因素四个方面进行讨论与研究。第四章为中国古代织款中的文字，涉及织款的概念，以及古代丝织物织款的机头织款和缂丝织款两大类别的界定与分析，着重介绍了两者的功用与形式和特征，阐明了织款的变化与政治、经济、文化变迁的相关性。?第五章为刺绣篇，首先介绍了刺绣工具与材料、刺绣的工艺流程，在此基础上进一步探讨刺绣针法与刺绣
介绍综合版画技术的历史演革、基本材料、实验手段、机械施印以及各类纸版、沙、胶版画、木板凹印版画、蜡油版画、脱胶版画等各类技法，并附各步骤制作彩色照片。
江崖编写的《泥金彩漆源流》从泥金彩漆的历史渊源、材料技艺、传承发展、民俗文化等方面，对宁波泥金彩漆进行了系统的研究和整理，分为四章十七个小节讲述，采用图片近四百幅。作为杭州师范大学的漆艺教师，研究和传播泥金彩漆传统技艺，并将之与当代设计教学相结合，探索传承发展的新形态，是机缘也是责任。
![陶艺师的魔法手册--陶艺师创意工作指南 [英]雅基·阿特金(Jacqui Atkin)著 王霞 译 上海科学技术出版社【](http://img3m6.ddimg.cn/52/26/11610757276-1_l.jpg)
本书全面讲解了陶艺的基本知识和制作方法，并对制作流程中可能出现的问题做了清晰的归纳总结，提出了应对方案。一方面，方便读者快速查阅纠正问题。另一方面，读者还能了解到更多的潜在问题，加以避免。 配合详细的步骤图片、图表和清晰的文字讲解，不仅能更直观地指导读者进行创作，还能引导读者将对疑难问题进行深入思考，制作出更加富有创造性的作品。总的来书是一本方便、实用的技术手册，相信许多的学生和陶艺家能从中获得更多的技术知识，创作出奇妙的艺术作品。
这套《中华元素图典》，以通俗亲和的笔触解读元素，并尽量体现中华文化的基本因子，有观点和学术创见，专家学者觉得有启发，普通读者更能从中获得助益。全书分类分卷，将一个宏大主题分成5个专题，聚焦更明确。每类纹样，都有全景解读和局部放大的分解。作者和设计者独具慧心，为读者设计了每幅作品的色彩构成表，更能满足专业人士以及美术、设计爱好者的使用要求。本书是其中的一个专题《珍禽瑞兽》，解读了珍禽和瑞兽纹样。
这套《中华元素图典》，以通俗亲和的笔触解读元素，并尽量体现中华文化的基本因子，有观点和学术创见，专家学者觉得有启发，普通读者更能从中获得助益。全书分类分卷，将一个宏大主题分成5个专题，聚焦更明确。每类纹样，都有全景解读和局部放大的分解。作者和设计者独具慧心，为读者设计了每幅作品的色彩构成表，更能满足专业人士以及美术、设计爱好者的使用要求。本书是其中的一个专题《珍禽瑞兽》，解读了珍禽和瑞兽纹样。
本图书为“名画再现”丛书之其中一册，以高精度基本接近原大的形式，较好地再现历代中国画长卷作品。本书展示的是元代山水画长卷作品。
本书是对中国古代漆器髹饰工艺经典著作《髹饰录》的过细研究和对东亚髹饰工艺体系的研究。系统叙述东亚髹饰工艺的衍生发展，概括介绍世界各地东亚大漆漆器典藏。 全书插图千余幅，解说各时代、各国各种不同的大漆髹饰工艺及其材料、工具、设备、器用与流程，介绍全世界收藏的东亚各国漆器经典作品。书末还附传世孤本的蒹葭堂钞本《髹饰录》全本书影、东亚髹饰工艺成长精进衍变之目录树、中日韩三国朝代演变对照表与东亚髹饰工艺名词术语比较索引，以利后世完整传承东亚千文万华、臻于极境的髹饰工艺。
