炕头狮子展示的是“全”而“粹”的民间艺术形态，它以“虚”和“实 ”的表现特征。讴歌了生命的不屈不挠，生活的昂扬不羁，生意的千姿百态！炕头狮子是一个“妙中增妙，新中更新”的艺术品种，它把精思与巧构，深藏在“拙”’而“简”的表现手段之中，体现出了“感物而动”与“感物”的潜在意识。 《炕头狮子》是一本通俗适俗的诠释相关知识的基础读物，这样，在写作过程中，尽可能地把有关炕头狮子的基本理论、基本知识和基本技能，嵌入人们日常精神层面的审美和生活层面的审美，使其具有某种与当代人潜隐潜伏的学术联系和生活联系。这种联系，巨大地增容了民俗学、艺术学研究的朴素意识，也使我的写作日益地朴素起来。
中国的吉祥图案，渊源久远，流传甚广。在历代岩画、石刻、陶塑、石雕、画像石、画像砖、剪纸、刺绣等艺术中，都有其形象刻画，历经数千年之艺术加工，它们在中国传统装饰艺术领域中自成一派。这些纹样有的神奇怪异，有的形象，形形色色，令人目不暇接。吉祥图案即寓有吉祥之意的各种图案。在实际生活中，人们习惯将常见的植物、动物等，用图案的形式装饰在器物上。有时一句人们爱听的话，用谐音表达，或用图画表现出来，就是一幅富有吉祥寓意的作品。在图案中人们看到的是形象，但心里感受到的却是形象以外的语言。也就是说，除了形象美、形式美之外，吉祥图案还有一种寓意美、比喻美和语言美。吉祥图案的产生，与封建社会的意识有关，但从纹样及其发展看，又应归功于劳动人民的创造，如统治者祈望“官上加官”(公鸡和鸡冠花)、“封侯
适宜的自然人文环境中，陕西关中大地特定的自然人文空间孕育出独特的关中皮影，而关中皮影在同是关中大地的各个地区，由于受不同的地理、民俗、方言等影响，产生了多种声腔形式，呈现出不同的形态特征，如华阴老腔、华县碗碗腔、西府碗碗腔(灯盏头碗碗腔)、富平阿宫腔、咸阳弦板腔等，它们都与当地独特的自然人文环境或日生存空间——特别是民风民俗紧密融合。呈现出异彩纷呈的特征。本书介绍了关中皮影的生存空间、剧种官腔、班社组织、演出活动、雕刻艺术。
团花是剪纸的一种布局格式。呈圆形花样、四面均齐。这种装饰格式在剪纸中尤能显示其优异性，由于纸张可折叠，如对角折叠二次、三次、四次不等，便可剪出四面均齐的团花。我国最早的剪纸实物，新疆出土的北朝时期剪纸，即为团花格式，如“对鸟团花”、“对猴团花”、“八角形团花”、“忍冬纹团花”、“菊花纹团花”。可见团花格式是剪纸中最为古老的格式。《团花剪纸/中国民间美术丛书》王继红著。
今时今日，古老而贵重的和服布料渐渐退出了日本人的日常起居，但并未远离，它们依然承载着令人惊叹的传统技艺，并经由设计巧思，重返当代生活。跟随纺织品设计师、咨询顾问须藤玲子的脚步，踏上探寻"日本的布"的旅程，你将结识：琉球絣、久留米絣、村山大岛絣、松阪木棉、有松˙鸣海扎染这五种有代表性的传统和服布料，领略时光淘洗出的色彩与纹样之美，了解蕴藏其中的产地历史文化。欢迎来到布的广袤世界。
对联与书法，自它们产生之日起，就是一对密不可分的兄弟艺术，它们是举世无双的、真正的国粹。中国对联是我国特有的，独立于诗歌、律赋、散文、谣谚、成语、谜语、俚语、戏曲等各种艺术表现形式以外的语言艺术和文学样式之一；它是经过诗文中的骈俪文和格律诗的发展，从母体中脱胎而成的、形成自身特点和格律要求的文学瑰宝，在一千多年的发展中，愈来愈显示出它的巨大功能和艺术魅力。《中国对联艺术》以五彩缤纷的联史为经，以丰富多彩的联例为纬，融对联的来龙去脉、形式与社会功能、情境意境与风格、创作与格律、修辞与宜忌于一体，把中国对联放置在艺术这个大领域中，掌握好宏观的手法，充分地阐述中国对联的艺术特色；牢牢地运用微观的手段，细致、详密、深入地论析充满艺术性的中国对联。本书将读者对象定为中等文化程度者，论
本书图文并茂地介绍了老北京的风土人情。作者以精湛的画艺为我们再现了老北京街头巷尾的一个个场景。作者还以诙谐的文字帮助我们了解图中所表现的老北京的风俗习惯。这是一份非常难得的历史资料。可供文化研究人员参考，也可供广大读者阅读、体会。本书适合于文化爱好者、普通读者。
剪纸艺术在我国，据说已经有2000多年的历史了。它是一种雅俗共赏、众化的民间艺术。吉祥两个宇，是它最重要的特征。传统的民间剪纸大都选用大红纸张，以体现吉祥喜庆之意。所剪图案，亦自有讲究。譬如剪花鸟，本是两枝梅花，便说“梅开二度”，取好事连连之意；本是一束牡丹，猫蝶相嬉，却命名“富贵耄耋”。耄耋本指长寿老人，牡丹乃富贵之花，而“猫”与“耄”、“蝶”与“耋”同音，便以谐音象征长寿、健康、富有。譬如剪动物，十二生肖就是最常见的图案。老鼠本自名声不好，却偏偏搞出一个“老鼠嫁女”的系列，这些本如“娄阿鼠”的家伙便一个个人模狗样，装得比人还像人，不由惹出一些笑来，大家顿时都高兴了、亲近了。再如马和猴，在十二生肖序列中，它们中间还隔着羊，可民间剪纸却硬是拉郎配把它俩搞到一块，谓之“马上封侯”。
