在中国花鸟画发展史上，明中叶的“青藤白阳”开辟了文人写意花鸟画的新天地。无论是清初的八大山人，清前期的“扬州八怪”，近代的吴昌硕，现代的齐白石无不深受其影响。其实，“青藤白阳”的提法并不合理，因青藤源于白阳，有了白阳才有青藤的。陈淳（1483－1544）字道复，号白阳山人。生长于15世纪80年代至16世纪40年代的苏州，他并不长寿的62年，横跨了明代中期的成化、弘治、正德、嘉靖四代五朝。陈淳师承于吴门画派的沈周、文徵明，他在诗文、书画、篆籀都无所不能。在绘画上，除了花鸟，他还擅长山水，其画面简放纵逸，一意追寻淋漓苍浑之境。他的书法，可与其绘画并驾齐驱，行、草、篆、隶，龙腾鹤紙、豪放天成。而花鸟写意画是他一绝，占有突出地位，影响后世有里程碑的意思。《陈淳花卉册》中所刊其花卉画册页是从上海博物馆及中国

《人为何歌唱人类进化中的音乐》，本书致力于研究音乐在人类进化中所饰演的角色，而中国于本书中占有重要部分。这个大国的西南地区非常集中的体现了最有趣的合唱传统。除此以外，作者还讨论了其他和中国相关的话题。

《教学风暴-刘斌素描头像精品范例》，《教学风暴》系列丛书是我社今年美术高考技法类图书一个全新的品种。这本是以素描头像精品范例为主题的，全书共分为四个章节：章主要对素描头像五官刻画进行了深入细致的讲解。第二章和第三章以图文配合的形式，深入浅出的对素描头像结构表现法和明暗表现法进行了解析。第四章为素描头像快速表现法的解析。 海报：

《音乐人类学的视界:文化视野的音乐研究》是译者十余年零散发表在音乐期刊的译文集。全译文集内容共分为六个部分，具体内容包括西方音乐影响世界的研究、文化变迁中伊拉克音乐身份的维护、应用音乐人类学的研究、阿拉伯音乐美学与即兴演奏、西方各国的音乐学传统等。

布鲁斯，布吉乌吉-布吉乌吉，难道你不懂我的心，波萨诺瓦，忧郁的波萨，秋叶，爵士华尔兹，爱丽斯梦游仙境，直爱将至，慢板抒情曲，朦胧，当我坠入爱河，欧美篇，红河谷，顺其自然，中国篇，月亮代表我的心，茉莉花等。

本书选取中国风格的作品15首，其中包括《茉莉花》、《二泉映月》、《江河水》、《翻身道情》等脍炙人口的乐曲。

全书共分12章，内容方面以时间为经，以人物、事实为纬进行叙述。从1711年大提琴传入中国开始写起，一直写到2008年大提琴在我国当下的发展。在讲述大提琴艺术在我国发展的同时，还记录了我国大提琴演奏家和大提琴音乐出版和乐器制作的情况。 《中国大提琴艺术发展史》是刘欣欣、刘学清兄妹二人耗时8年多的时间，在广泛搜集资料、采访当事人的基础上写作而成的。该书史料扎实、叙述完备，丁孚祥、李德伦、廖辅叔等五十余位音乐界及大提琴界专家、学者接受了作者的采访，并为该书写作提供资料。

本书试图为描述和分析那些不能根据传统调性或12音体系来解释的音乐的音高结构提供一个一般性的理论框架。 本书并不想对无调性的明确意义设下一些限制。 福特的行文简明扼要，甚至以十分通俗的话来进行解释，对各种观点的阐释明白而详细。