该书为中国戏曲学院本科教学用书。内容包括复调旋律写作的技术要求；包括对比复调与模仿复调的二、三、四声部对位技术，包括帕萨卡利亚及恰空的写作技术；特别是针对中国民族五声调式与六声调式，对复调写作技术的影响，总结出的对位技术理论规律，对中国民族音乐多声部复调音乐的创作，具有理论指导作用。
这套《钢琴演奏文凭级（初级）作品选》（上、下）是根据英国皇家音乐学院联合委员会、伦敦圣三一音乐学院发布的钢琴考级初级演奏文凭级考纲编写，适用于英皇钢琴考级的ARSM演奏文凭级和DipABRSM初级演奏文凭级，以及伦敦圣三一音乐学院钢琴考级的ATCL初级演奏文凭级 这套教材分为上、下两册，乐曲是从考试大纲中精心挑选的、可以用于考试的作品。上册是巴洛克时期和古典主义时期的作品，下册是浪漫主义时期和20世纪的作品。 每一首作品后，都附有与乐曲相关的详细解说，含有体裁及曲式分析，作曲家及时代风格等等。帮助学生更好的理解作品
本书从生活史、生活者的角度出发，以视觉为媒介，以丰富的史料为根本，参考了各类记录、文献、绘图、遗物或其照片，还原、再现石器时代直至江户时代的日本人的历史与文化。图片与手绘是本书的主体，书中尽量标注出各物件各部分的名称。有许多无法通过文字说明来理解的历史，却可以通过视觉呈现。
书中的解剖知识很多来源于鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学。鲁迅美术学院雕塑系的具象写实基础课教学也有它的来源：首先，1955年派教师学习前苏联现实主义的写实教学方法。把现实主义创作与教学方式引入雕塑系教学，这一点全国都差不多。其次，1955年派教师学习民主德国理性的具象写实教学方法。其理性的形体语言塑造风格潜在影响我们至今，这一点是成为鲁迅美术学院雕塑系写实基础课教学特点的原因之一。再次，20世纪50年代在具有中国特色大型城市雕塑创作中不断的经验积累及北方人豪放、粗犷、厚重的人格特征，也是形成了不同于其他院校的鲁美具象写实教学风格的原因所在。
本书是为进一步满足广大钢琴爱好者的学习和考级需求而编写的。全书共分六部分，内容包括：练习曲、前奏曲与赋格、外国乐曲、奏鸣曲、中国乐曲、钢琴协奏曲等。本书的选编参照了中国音乐学院考级委员会一至九级钢琴考
《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》为浙江省级精品课程教材，并于2005年被评为浙江省重点教材，由杭州师范学院音乐学院组织编写。《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》是一本为师范院校音乐专业学生编写的教材，旨在向他们和广大音乐爱好者系统地介绍我国民族民间音乐的 遗产。《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》能促使学生掌握我国民族民间音乐的感性材料和基本知识。为了帮助老师们进行教学，编者提供了大量曲谱。
本书以精美的插画和小知识介绍了54种濒危动物，让读者了解濒危动物现状，了解它们对生态的影响，参与环保行为，了解环保的意义，积极执行垃圾分类，通过身体力行的日常行为保护环境，保护濒危动物。
《英皇考级钢琴演奏备选曲集.八级.2025 2026》由王启达主编
《中国二胡考级曲集（演奏提示版 Z新修订版 套装上下册）》是根据广大专业、业余二胡爱好者的学习进程编定的，对各级与各曲均作了考级与演奏提示，方便学习者自学。此书的编排有一定的科学性、广泛性与普遍性，对
中国音乐家协会的小提琴考级活动，经过十八年努力，已经有了很好的基础，目前考点正在逐渐增多，考生人数也在不断增加。小提琴普及教育的前景是乐观的，而教材合理修订正是老师、家长与琴童的共同愿望。随着时代的发展，随着演奏水平的提高，随着认知的变化，考级教材不断完善是必然的。相信在今后的考级活动实践中，教材的应用还有变化，而这种变化正是与时俱进的体现。
刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议： 初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发
