该书为中国戏曲学院本科教学用书。内容包括复调旋律写作的技术要求；包括对比复调与模仿复调的二、三、四声部对位技术，包括帕萨卡利亚及恰空的写作技术；特别是针对中国民族五声调式与六声调式，对复调写作技术的影响，总结出的对位技术理论规律，对中国民族音乐多声部复调音乐的创作，具有理论指导作用。
这套《钢琴演奏文凭级（初级）作品选》（上、下）是根据英国皇家音乐学院联合委员会、伦敦圣三一音乐学院发布的钢琴考级初级演奏文凭级考纲编写，适用于英皇钢琴考级的ARSM演奏文凭级和DipABRSM初级演奏文凭级，以及伦敦圣三一音乐学院钢琴考级的ATCL初级演奏文凭级 这套教材分为上、下两册，乐曲是从考试大纲中精心挑选的、可以用于考试的作品。上册是巴洛克时期和古典主义时期的作品，下册是浪漫主义时期和20世纪的作品。 每一首作品后，都附有与乐曲相关的详细解说，含有体裁及曲式分析，作曲家及时代风格等等。帮助学生更好的理解作品
吉他，又译为结他或吉它。属于弹拨乐器，通常有六条弦，为当代音乐的主要演奏乐器，吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。
本书共选用了八十首优秀的传统乐曲和现代创编乐曲，分初、中、高三个档次，共十个级别，每个级别由相应程度的不同风格的十二首传统乐曲和创编乐曲组成，为考生提供了较为宽松的选择余地。
《英皇考级钢琴演奏备选曲集.八级.2025 2026》由王启达主编
《萨克斯管(业余)考级教程:7级-9级(演奏级)》的主要特点是：扩大了曲目的涉猎范围，特别是对改编作品与原作品的比例进行了合理的安排，中国作品也作了适量的增加。在考虑业余演奏者层面的同时，还兼顾了专业
《萨克斯管(业余)考级教程:7级-9级(演奏级)》的主要特点是：扩大了曲目的涉猎范围，特别是对改编作品与原作品的比例进行了合理的安排，中国作品也作了适量的增加。在考虑业余演奏者层面的同时，还兼顾了专业院校教学的需要，以期做到业余与专业的有机衔接，中国与世界的科学接轨，使新教程更能经得起时间的考验。
《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》为浙江省级精品课程教材，并于2005年被评为浙江省重点教材，由杭州师范学院音乐学院组织编写。《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》是一本为师范院校音乐专业学生编写的教材，旨在向他们和广大音乐爱好者系统地介绍我国民族民间音乐的 遗产。《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》能促使学生掌握我国民族民间音乐的感性材料和基本知识。为了帮助老师们进行教学，编者提供了大量曲谱。
《声乐曲作学》是音乐创作学的分支学科，这部著作创建了声乐曲作的宏观体系，并概括了声乐作品从内容到形式的所有元素，在理论阐发中既解析了声乐旋律构成的基本特征，又纵论和拓展了它的旋律表现；既奠定了单声部声乐创作的基础， 开拓了多声部声乐旋律创作的写作规律。同时，使所有声乐形态的创作特征和方法得到了高度的理论梳理和论证。全书除导论外，分上、下两卷，上卷为单声部与中小型声乐作品创作，下卷为多声部与大型声乐作品创作，并审慎地在各章节安排了各种类型作品的创作习题。
《中央音乐学院海内外中提琴考级教程.1，靠前级~第五级（业余）》包括：中提琴在交响乐团、管弦乐队、室内乐团或是弦乐四重奏团中都是不可或缺的成员。这百年来，中提琴又以它独特的优美音色、复杂的演奏技巧跻身
本书为广东省音乐家协会社会艺术水平考级丛书之一。书内考级曲目按功能分为基本练习、练习曲和乐曲，教材所选用的内容广泛，不论对专业演奏者还是业余演奏者都具有专业性的引领作用及实用价值。本考级教材能作为广大萨克斯管学习者的学习用书，而且可作为教学用书。
《中国国际标准舞考级教材》按照中国文化艺术发展促进会发布、实施的《国际标准舞综合艺术素质培训及测评规范》（TCCAPS008-2022）进行编写。教材从国际标准舞（以下简称“国标舞”）的基础性、规范性、普适性出发，强调基本知识、动作规范、音乐能力、表现能力的综合艺术素质训练。教材包含了国际标准舞中摩登舞和拉丁舞两个舞系，各舞系划分为十二个等级，并按照单人舞训练和合舞训练的方式，由浅入深、循序渐进地进行结合。为明确教学与学习目标、标准，教材在每个级别的编写中，均提炼出教学内容、教学重点、教学难点和考核重点。教材的具体结构如下：一、1至4级为初级阶段，其中1、2级教学内容为单人组合。3、4级教学内容中3级为单人组合，4级为合舞组合。二、5至8级为中级阶段，其中5、6级教学内容中5级为单人组合，6级为合舞组合
全书按照乐理知识点分为八大章节，每一章包含知识点的讲解和针对性的练习题。结尾的附录提供了一级～五级音乐术语词汇表和调性彩色循环示意图。刮开图书封底的条码，可以获得在线音频学习资料。
演奏级的考试按照乐曲掌握的不同要求分为三个等级：演奏一级、演奏二级和演奏三级。本教材每一级别选定五首乐曲，由三首独奏曲与两首协奏曲组成。独奏曲有简谱、五线谱双谱记谱版本，协奏曲为五线谱记谱版本。
陶笛是一件世界性的乐器。世界上几乎每个民族都或长或短经历过陶器时代，因此，陶制的笛子也成为了许多民族的吹奏乐器。因环境、文化等方面的巨大差异，世界各民族的陶笛形制不尽相同。但多以人、动物形状为主，可见用陶制品模仿人的声音和动物的鸣叫，可能是陶笛产生的动力之一。中国、意大利、日本、拉脱维亚、厄瓜多尔、芬兰、墨西哥、秘鲁、英国、美国等地都有陶制笛子的历史记录。 陶笛与埙同属中国古代八音中的“土”音。中国很早的陶土乐器可追溯至7000多年前的古埙。中国陕西半坡遗址出土的，距今6000多年的哨口类陶土乐器“陶哨”是中国陶笛的鼻祖。由古埙演变而来、通过哨口发声的陶制笛子有很多，例如西安半坡出土的、新石器时代陶哨。湖北监利县出土的、距今4000多年的单孔陶笛。湖北申遗陶笛、春秋战国时期的呜嘟。
刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议： 初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发
刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议： 初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发
