本书为著名美学学者彭锋教授的一本小中见大的学术佳作。 本书的书名已经改为《后素:中西艺术史著名公案新探》。 本书从十个艺术史、美学史上非常重要的一直聚讼纷纭的问题入手，细致、犀利地分析了这些问题相关的艺术理论、美学理论的深层问题。 从纹样与图腾，到文献悬案，从再现与表现，到物我关系，涉及到古今中外的诸多内容，以及艺术理论、哲学、文学、人类学等诸多学科。 作者能小中见大，旧案翻新，在前人多有探索的基础上，迭出新意，让人耳目一新。 作者的书名取意于钱钟书先生的《管锥篇》，在方法上也借鉴了《管锥篇》的微观研究的方法，以及中西古今比照的方法。

本书是斯瓦福德为所有音乐爱好者所写的一本古典音乐入门书。凭借自己对古典音乐、古典音乐家的熟悉和掌握，斯瓦福德梳理了各个时代的代表性音乐家和音乐史。通过介绍这些音乐家的生平与创作，作者以身为钢琴家的优势用简练、易懂又不失专业的语言分析了各种音乐作品，向读者介绍了何为古典音乐、如何欣赏音乐，为何古典音乐堪称“心灵的语言”。

本书聚焦于中国传统绘画中的故实画这一领域，探讨分析对经典故实题材内容的描绘方式是如何在历代绘画中得以形成演变的。在书中，作者围绕伯夷叔齐采薇、伏生授经、谢安东山故事、萧翼赚兰亭、卢仝烹茶、郭子仪、东坡笠屐、鹿八个在历代绘画中频繁出现的经典故实，探讨各个故实的描绘手法演变以及在社会中的相应认知演变观念，相应折射出故实画这一题材在中国艺术史上的演变脉络。本书将使用国家博物馆和北京画院的高清藏图进行描述梳理。

本书遵循发生社会科学提出的“建模—仿真—分析”研究策略，用计算机领域提供的方法来研究和分析作为复杂动态系统的艺术风格演化中的问题。本书给出一个EAS模型以在抽象统计层面反映艺术风格演化过程，并以模型的仿真数据来反驳历史决定论等理论：艺术世界作为一个复杂动态系统，宏观的艺术潮流的出现和发展不需要任何类似于艺术意志或*精神之类的全局指引或超越性的力量——艺术风格是一种复杂系统的涌现现象。

暂无内容简介。。。。。。

本项目为国家 十三五 规划项目。中国丝绸纹样历史悠久、绚丽多彩,表号、谐音、象征等方式的运用使纹样富有深沉的文化与寓意,反映了当时人们的思想观念、等级观念、宗教信仰、生活习俗和审美情趣等,充分体现了古代人们的聪明才智,成为中国传统文化的珍贵组成部分,在现代艺术设计中为继承和发扬传统文化精神、提升设计作品的文化内涵提供了宝贵资料。本著作包含国内外研究中国元代时期的丝绸图案，叙述当时丝绸图案的艺术风格。中国的生丝与丝绸,通过海上丝绸之路输往世界各地。时至元代中期后，丝绸产区格局有较大变化，北方地区的丝绸生产衰落，江南地区变得更为重要。本书图版以文物原图为主、素材图为辅，共约80-100幅。文字叙述浅显通俗，充满艺术性。 ■ 本卷简介 本书为 中国历代丝绸艺术丛书 之一。本书包含国内外元代丝

以上ISBN信息均为平台自动生成，部分商品参数可能存在些许误差，商品准确参数详情可咨询客服。本店为新华书店总部直营店铺，所售图书均为正版，请放心购买！ 基本信息 书 名 考工新记-民间工艺之美 出版社 广东人民出版社 作 者 王稼句著 出版时间 20200101 I S B N 9787218138954 定价 59 开 本 32开 130*185 装 帧 精装 版 次 1 字 数 0 (千字) 页 数 读者范围 大众

书 名 中国传统相声小段精选 传统相声名段精选，曲艺爱好者经典图书。 ISBN 978-7-5212-0517-6 CIP数据 I239.7 责任编辑 王烨 作 者 薛永年 主编 版 次 一版一次 开 本 16开 页 数 604 字 数 580千 装帧形式 平装 定 价 65.00元 薛永年，生于 1941年，天津人。幼小喜爱相声，从师朱相臣。1959年赴湖北省民间歌舞团曲艺班，习学相声专业，拜师韩子康。1963年调入武汉市说唱团，1980年调任武汉市群众艺术馆少儿部主任

内容简介 一定要成为艺术家，才能获得艺术的慰藉吗？是，也不是。法国印象派画家博纳尔，与妻子深居简出，过着与世隔绝的压抑生活，却用艺术筑造了一个世界，创造出色彩夺目的作品，他说：“吸引我更多的不是艺术本身，而是艺术家的生活和它对我所意味的一切。我不惜一切代价想要的，是逃避生活的单调。”艺术就像一段旅程，能开启各式各样的新天地。本书收录的，就是作者走遍世界各地，听到或者亲身经历的一些艺术的故事。跟着他的步伐，你也会发现艺术的新天地——有不需要技巧也不需要技术的艺术，登山的艺术，不需动手也能创造的艺术，收集灯泡的艺术，放大时间的艺术，朝觐艺术的艺术……这不是一本确切意义上的艺术史或艺术评论，也没有流连于伟大的画家、雕塑家、摄影家。出现

本书在传统文化、传统造物思想、设计原则、代表典籍以及其他有代表性的典型设计风格等的研究基础上，在设计理念、设计风格形成的分析中，从传承与保护的角度，侧重提炼中国设计文化典籍中的设计理念、设计原则等，将中国设计艺术置于文化转换、技术演进的立体框架中，借鉴社会学、哲学、文化人类学等相关学科的研究方法及理论，尝试建立中国的设计艺术理论体系，并通过研究其当代传承创新的形式和价值，进一步彰显中国文化的力量。

影视特效，也叫特技效果，通常是指直接拍摄有难度而用电脑制作合成的视觉上的假象或幻觉。有简单的字幕特效、色彩光线变化特效，也有复杂的氛围特效、古风特效、水墨特效等。千变万化的特效给了特效师非常大的想象和创作空间，不仅可以为电影和短视频等增光添彩，甚至能制作出新的艺术效果，吸引更多人观看。 本书根据作者多年的特效制作经验，结合目前年轻人喜爱的短视频特效，设计、讲解了 11 章内容，包括影视剪辑与特效基础、画面特效与人物特效、使用蒙版合成画面、混合模式合成效果、用关键帧制作特效、掌握剪映抠图特效、剪辑影视解说视频、制作影视字幕特效，以及制作热门的武侠类特效、仙侠类特效和科幻类特效等，帮助读者在较短的时间内，从新手成为剪映影视剪辑和特效制作高手。本书既讲解了如何在剪映电脑版中进行影

动画电影，虽没有真人演员作为载体，却能在众多作品中引起观众共鸣，其动画技术，即动作设计起到了关键作用。早期动画的操作表现手法受到意大利艺术喜剧、哑剧的影响；当代中国动画表演课普遍采用斯坦尼斯拉夫斯基表演训练法。然而，创作特性更接近动画表演的迈克尔·契诃夫方法技巧，从未被系统地使用在角色动画的创作与教学中。 《角色动画与戏剧表演》是一本与戏剧教学相关的理论专著。全书以文献探讨、教学训练设计、专家意见、教学训练设计之改进方案等步骤，深析迈克尔·契诃夫表演方法其独特的、与动画表演最接近的训练技巧，对动画表演可以起到的重要作用，以及应用在角色动画表演创作和教学中的可行性及具体教学方案的规划与实施。

本书围绕中国书画中若干重要问题，关注于书画一体的发展历程考察，对书法的文化观念与艺术演进、中国画的观念嬗变、文人意识兴起以及艺术语言的特征等进行了较为深入的探讨。书中既有从文化史视角对书画史嬗变的考索，又有以核心观念为切入点的对艺术精神的探求；既有古老文献的新阐释，又有艺术作品的“文本细读”；既有对书画家精神世界知识考古的语境还原，又有对书画作品的语言体系的动态追踪。 本书与作者本人的《书画》(中华文化元素系列第一辑)，具有一定互补意义，前书重点在书画文化的全面知识体系，本书则侧重于一些重要问题的学术考察，对于中国书画精神的内涵探讨将产生积极作用。

梅花奖是中国戏剧表演艺术最高奖，旨在表彰在表演艺术上取得突出成就的中青年戏剧演员。自1983年第一届至2015年第二十七届“梅花奖”评选中，川渝两地共有24人30次获得“梅花奖”。本书收录了24位获得“梅花奖”川剧表演艺术家的口述历史。全书采用现场采访的方法，将获奖川剧艺术家的学艺经历、代表剧目、流派传承等，用“实录”的方式记录保存下来，探讨川剧艺术发展创新的历史，总结戏曲表演艺术家成长成材的规律，汇集川剧表演艺术家的独特体验，为川剧基础理论建设提供鲜活生动的史料实证，为中国戏曲表演体系建设和戏曲艺术人才培养体系建设提供川剧的历史经验和学理性分析。

本书既通过同一时代的西方画家与音乐家的交往和相互之间受影响的故事，向读者讲述绘画与音乐之间的关系，特别是同一艺术流派中绘画和音乐的关联性，通过这些故事让我们对绘画和音乐这两门看似不同的艺术形式，有更多的了解和喜爱。绘画和音乐是两种不同的艺术，一个是视觉的，靠形状与色彩塑造出人物的美感；另一个是听觉的，靠旋律与音色编织出情感的律动。但这看似不同的两者，却有着内在的联系和相通点，那就是无论用什么样的形式或媒介表达感受，画家和音乐家对世界的认知变化是同步的，他们的精神是相同的，所以他们的艺术所表达的内涵也是相同的。

暂无内容简介。。。。。。

中国书画是打开中华文化宝库的钥匙，蕴藏着宗法、服饰、饮食、礼俗等丰富的古代文化知识。 你知道吗？王羲之醉酒抒怀，成就了被誉为 天下第一行书 的《兰亭集序》。 现存最早的古代连环画《韩熙载夜宴图》，是画家受皇帝所派，监视臣子之作。 乾隆皇帝拥有1800方印章，只要是他喜欢的书画，就会在上面盖章，是妥妥的盖章爱好者。 从汉代的帛画到近现代的齐派绘画，文化学者丹青旅者善以诙谐幽默的语言，带领大众近距离感受中国书画艺术的魅力。本书选取了28幅不同时期的代表书画作品，通过讲故事的形式剖析这些作品独特的内容和表现手法，鲜活立体地还原了不同历史时期的市井生活和人文故事，你将会感知画家藏于笔下的情感细节，了解中国书画的美和魅力所在。

内容简介 《傅雷谈艺录及其他》收录了傅雷具有代表性的评论文章和文艺书札，涉及文学、翻译、美术、音乐等文艺领域。跟着作者轻快的笔触，读者仿佛徜徉在艺术的花园中，欣赏林林总总的艺术品。在欣赏的同时，作者也激发了读者的思考。作为学贯中西的大师，他不断追问艺术背后的文化问题，深入浅出，令读者受益匪浅。本书分为“谈文篇”和“谈艺篇”。“谈文篇”中分享了傅雷对文学作品的剖析和感悟（如《论张爱玲的小说》等），对翻译工作的经验和心得（如《翻译经验点滴》）。“谈艺篇”则对美术、音乐的梳理和欣赏（如《致黄宾虹》《贝多芬的作品及其精神》等）。

本书系美术评论自选集，收入了作者多年来发表在报刊和书籍中的68篇文章，由美术纵横论、海上雅集堂、城市艺术谈和策展思考录四部分组成。其中，美术纵横论是作者对绘画、雕塑等美术艺术理论及海派美术形成和发展轨迹的思考；海上雅集堂剖析了近代上海代表性的26位美术家及其作品风格；城市艺术谈介绍了世界20个著名城市的公共雕塑作品及艺术；策展思考录收入了作者策展上海近现代美术展及名家贺友直、张乐平、沈柔坚画展的文案。本书既有理论思考，又有代表性人物和作品的介绍、分析，大大提高和丰富了读者对上海近代美术的认知。

本书一共有15章，涉及自然风景、蔬果、动物、温馨小物、美食、艺术流派、服装、历史珍品、画作、家居、节日风俗等配色方案。第1章讲述了色彩的基础知识，全书共有264个配色主题，每个主题根据相关的图片列出了9种颜色，并将这些颜色进行两色、三色、五色搭配。此外，每种颜色附有详细的颜色名称、RGB值、CMYK值，然后将配色应用到海报、插画、LOGO等实践中，组合出配色案例。在书的结尾还附有颜色索引，其中按照色系整理了书中的色块，方便读者在设计创作中随时查阅，并应用在实际印刷品或者互联网、移动设备产品等领域。 本书是专门为喜欢色彩和应用色彩的读者量身定制的配色速查宝典。无论是设计、插画、游戏等行业还是商业应用、兴趣爱好方面，本书均可以帮助读者迅速提升配色能力、增强审美能力。本书非常适合设计师、插画师、工

本书是著者在学习、继承谭霈生戏剧理论的基础上，从跨学科视野对戏剧本体论、戏剧创作论、戏剧批评论进行新探索的一个结晶。其“新”在于：一是从现象学视角对“戏剧性”“戏剧情境”等重要概念进行重新审视，进而对戏剧艺术的基本规律作出新的阐发；二是提出“戏剧诗境”“隐性跨文化戏剧”“隐性艺术家”等新概念，界定其内涵，阐明其价值；三是提出“自审诗学”“复象诗学”“炼金诗学”“叠翻诗学”等重要概念，剖析其内涵与要旨，阐明其对于当代戏剧创作的启示意义；四是提出“审美感通法”“实证感通法”“自审感通法”等批评方法，并运用这些方法对部分经典名剧展开富有新意的评论，以期举一反三，共同拓展戏剧批评的空间，激活经典名剧的内在生命。

织绣国之采，宫之色一针一线间倾注匠心独运的千年传承融入瑰丽浪漫的东方想象寄托意涵深远的美好祝福蕴藏精致内敛的中式美学刺绣精细，一双巧手针线翻飞，绣制出一个大千世界；织锦华丽，织机就像一部精密的仪器，技艺高超的织工穿梭其间，织出一片璀璨华美。历久弥新的织绣作品，或风雅，或华美，或绮丽，既有古代皇室的专属高定——缂丝，也有穿在身上的史诗——苗绣。它们从历史深处走来，穿越漫漫时间长河，见证了一代代王朝的兴衰更替，呈现丰富的历史样貌，传达出一种精致婉约的精神向往。历久弥新的织绣作品，或风雅，或华美，或绮丽，既有古代皇室的专属高定——缂丝，也有穿在身上的史诗——苗绣。它们从历史深处走来，穿越漫漫时间长河，见证了一代代王朝的兴衰更替，呈现丰富的历史样貌，传达出一种精致婉约的精

内容简介 书号:9787572612541 书名:请画一下爱 2 定价:54.8 注：预售品种请单独下单，与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货！

本书是由上海校园戏剧文本孵化中心、上海戏剧学院编剧学研究中心和中国戏剧故事工厂策划编选的一本剧本作品集，属“上海校园戏剧文本孵化中心1 1丛书”之一。 本书收录近年来上海校园创作中所涌现的26部剧本作品，分为“大师剧” “百?千?万字剧编剧工作坊作品选”“校园即景剧”“劳模工匠系列”及“编剧学课程作业“几个部分。本书所选的作品，内容丰富，形式多样，反映时代特征，创新意识明显，可以大致反映出上海校园戏剧创作的艺术水平和现状。