《宝可梦大图鉴1025》是一部汇集了宝可梦信息的资料书，包含从宝可梦世界的关都地区到帕底亚地区登场的1025只宝可梦的详细数据。 书中将宝可梦按属性分类，清晰展示了每只宝可梦的进化形及各种形态变化，同时提供丰富的高清插图和图鉴说明，帮助读者深入了解每只宝可梦的独特之处。大开本设计不仅方便阅读，还能让每一页都充满视觉冲击力。 无论是资深玩家还是刚入门的新粉丝，这本图鉴都能满足对宝可梦世界的探索需求。是宝可梦训练家不可或缺的一本书。

文物作为历史和文明的载体，真实地记录了国家的兴衰荣辱，以实物的形态低淀着民族的文化蕴藏。图书《如果国宝会说话》以央视正在热播的百集纪录片《如果国宝会说话》改编而成，以文物讲文物，以文物述文明。该书每季透过25件国宝的展示，着重讲述国宝背后鲜为人知的传奇故事和曲折经历，在引人入胜、跌宕起伏的故事中，寻找中华魂魄，引领读者领略中华国宝不朽的价值与魅力。

瓷器是中国的创造，是世界的语言。瓷器是水、火、土的完美结合，是人类想像力和创造力的好体现，是自然与人文交汇的结晶。瓷器凝结了我们祖先的智慧，满足了社会生活的需要，积聚了时代与民族的精华，成为中国乃至世界科技、工艺、文化史上的一项伟大发明，成为外国语汇里中国的代名词。

作者在本书中记录了近10年来寻找占中国现存古代壁画70%多的山西乡村壁画的经历，呈现乡村中古典文化保存的现状及其面临的困境，同时展示了值得人欣赏的但可能正在已经消失的20多处庙宇的古壁画。 作者自2012年起，就带领摄影团队，深入荒山野岭，冒着庙宇倒塌的危险，十数年如一日地、地毯式地对这些古壁画进行拍照，书中不仅有较多精美的壁画图片，更有作者本人及团队的工作照片，以及各处庙宇的真实情况照片，能带给人较强的身临其境之感；除了记录壁画内容与工作，书中还记录了许多与村民的有趣交流，有一种都市中少见的、淳朴的乡土人际之美。 本书邀请了著名作家王旭烽作序推荐，由曾获 中国最美的书 书籍设计师焦莽莽设计封面。

《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹 照夜白 ，取其字面的意象 水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分 山中何所有 时间中的风景 空隙之美 鸟之双翼 山水小史 ，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题：第一辑 山中何所有 ，回答的是 当我们看山水画时，我们在看什么 的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑 时间中的风景 ，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的 移步换景 又是如何实现的。第三辑 空隙之美 ，以美学讨论为主，意在更新对艺术的语言

本书是国际知名的珠宝专家安托瓦内特 马特林斯撰写的珍珠购买指南，介绍了包括珍珠的历史传奇、种类、品质判断、价格指南、佩戴和保养方式等丰富内容，还附有作者对世界珍珠专家所做过的采访，介绍他们关于珍珠的所见所闻和个人观点。对于喜欢珍珠、想购买和佩戴珍珠的人来说，本书堪称宝典。

这是一本集合了百余位艺术家的插画集。《日本插画师年鉴ILLUSTRATION 平成》收录的作品包罗万象，反映了多彩多姿的流行文化、当代艺术潮流，也收录了在网络掀起话题的作品。对于插画家的粉丝，或是以插画为志业、梦想成为插画家的相关工作者来说，本书更是每年必收的圣经。

《中国现代流通硬币标准目录》（第四版）收录了新中国成立以来，截至2022年12月中国人民银行发行的所有流通属性的硬币，包括前后四套流通硬币和普通纪念币。四套流通硬币包括硬分币、长城币、牡丹币和菊花币。本书以全新的方式展示现代流通硬币的规模、精美、珍稀与价值，每一枚钱币的正背面图片均予以展示，并根据铸造量、民间存世量、地位标注等级，将现代流通币融入历史货币体系中，使得现代流通硬币从新兴时尚收藏进入高端收藏行列。本书将成为现代中国钱币收藏爱好者B备的工具书。

《海物奇谈》是西方已知*早的彩色海洋生物图鉴，*次出版于1719年，由荷兰出版商路易 勒纳尔整理编纂，收录了460幅东印度群岛（今印度尼西亚诸岛屿）海洋生物彩图，包括鱼类、甲壳类、节肢动物等。这些精美图画展现了当时人们对海洋生物的独特认知，提供了大量宝贵信息，反映了当时的生物多样性，是18世纪重要的博物学和艺术著作。 现在，《海物奇谈》*次以中文版与读者见面。书中生物均按照现代生物分类法（林奈二分命名法）重新定种，亦在版式设计上做了优化：书页正面为原版图版，反面为中文译文，在完整保留原书风貌的同时提升了科普功能性。读者可将此书作为艺术图集收藏，也可以此为起点，解锁更多海洋生物知识，开启海洋奥秘探索之旅。

保罗 考克斯的视觉世界生动有趣，充满着图形和诗意，它由鲜艳的颜色、符号、规则组成。保罗将自己定义为画家，但远远不止，他还拥有着平面设计师、作家、舞台设计师等多个身份，装置、儿童读物、海报、舞台布景都是他的设计领域。限制性和偶然性是保罗创作中两个如影随形的 同伴 ，保罗总是会运用一切他能够想到的因素和方式去不断创新，而非简单重复和再现。 本书主要是由法国作家莎拉 马特拉与保罗 考克斯的对话，以及保罗的作品展示构成，对保罗视觉艺术的展现具有重大意义。在这场热情的谈话中，保罗 考克斯讲述了他的青年时代、他的职业生涯、他的灵感，并一丝不苟地解释了他的工作方法。通过本书，我们能体会到保罗那种没有压力、没有造作的生活哲学，瞬间回到温暖、轻松、真实的当下。 就如一些人可以用准确的词语表达他们看到的

《如果国宝会说话（*季）》 《如果国宝会说话（第二季）》

《敦煌岁时节令》一书由敦煌研究院编著，书中内容以 传承、人文、诗意、生活 为核心理念，巧妙而富有趣味的将古人的智慧成果引入了现代人的生活，将中国传统节日、二十四节气与敦煌壁画、塑像、文献资料相结合，向读者介绍当前的岁时节令意义、习俗等，多学科协同深入挖掘敦煌文化的多元价值，让传统岁时节令别具人文内涵。不但让古老的敦煌壁画 活 了起来，更是让更多人了解敦煌文化、感悟敦煌之美、传承中华文明。

中国玉石不仅开采历史悠久，而且分布地域极广，蕴量丰富。玉石除了玉质特征和玉雕文化渊源外，*基本的特点是地域性。中国玉矿分为三大板块：一是我国东北、内蒙古延伸至俄罗斯地区；二是我国江浙地区一直到台湾；三是新疆、西藏和青海地区。随着地质学的发展，近年来又在全国各地不断涌现出新的玉种，极大丰富了 中国玉石 的品类。本书将从中国七大地理区域（华东、东北、华北、西北、西南、华南、港澳台）为空间线索，系统整理各大玉种的分布现状，并在此基础上，以当代视角考察玉文化的源流，并对 中国玉石 矿源和工艺制作现状做简明评析，引领读者以进入中国玉石的 全景 视界。

在19世纪末、20世纪初的短短几十年间，中国以风卷残云的速度跃入现代化进程。工商农业、科学技术经历了飞跃式的发展，社会文化发生巨变。这一切都可从月份牌美女的脸庞、她们精致的发型、背景中那中西合璧式样的客厅，乃至融合了素描、油画技法的绘画风格中可见一斑。作为一种商品广告形式，月份牌在商业竞争中扮演着重要的角色。上海开埠后，西方各国在上海设立租界，开办工厂、洋行，香烟、布匹等大量洋货流入中国市场，各大洋行为了推广商品，将商业广告画引入中国市场。为了迎合中国消费受众的喜好，各大洋行雇佣中国本土画家，结合了传统年画、历画的形式创造月份牌广告画，在每年年末印刷，随商品奉送给消费者。由于印刷更精美，画面摩登，从现世开始便广受欢迎。民族工商业在20世纪初迅速发展，为了与进口商品竞争，也采用了月份

本书对整个珠宝领域的过去与现在做了全面的概述，按时间顺序分为几个部分：从古代世界开始，一直到中世纪和巴洛克时期，再到美好时代和装饰艺术时代，*后抵达今日。本书分析了珠宝不断变化的时尚，展示了珠宝商是如何把新的宝石及金属应用到珠宝中的，也展示了知名珠宝工匠的杰作。

英国皇家园艺学会珍藏瑰宝， 积累近四个世纪的非凡植物版画与经典文本， 于卷帙浩繁中抽丝剥茧， 寻踪蔷薇属植物的前世今生。 英国皇家园艺学会的林德利图书馆是全世界的园艺图书馆，馆内藏有举世无双的植物学珍稀书籍与植物艺术画。馆长布伦特 埃利奥特博士借本书向备受人类喜爱的蔷薇属植物致敬，他带我们穿梭时空、横跨古今，见证蔷薇属植物的传奇育种历程。作者甄选出与蔷薇属植物有关的远古传说、育种轶事和戏剧诗歌，其间穿插多幅手工彩色版画，全方面展现蔷薇属植物的美丽风情。

中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。 弘扬华夏之美，应重视衣冠之美。作为中华传统文化的组成部分，传承汉服文化不仅有利于我们构建文化自信、激发民族自豪感，而且对于现代服装设计的审美提升也有重要价值。本书以300余幅精美电脑手绘矢量图：历史名画 服装还原图， 配上简洁的文字，清楚地呈现出汉服作为汉民族的基本服饰，在从先秦到明清时期的数千年间，由简入繁，由质朴到华丽飘逸，再到简便轻盈的流变路径；对汉服的实用性与审美趣味做了利落的梳理，是一本汉服知识的既美观又有趣的读物。秦汉深衣之妖娆，魏晋褒博之潇洒，唐朝霓裳之艳丽，大宋衣风之优雅，明朝服制之完善 汉服之美，从未消褪。翩翩汉家霓裳，绝美中国配色，本书是了解汉服、熟悉汉服，从而传承汉服文化的好途径。同时，精美的排版设计以及装帧设计

本书囊括了诸如檀香紫檀、黄花黎、红木、楠木等大家耳熟能详的珍贵木材，从其生长纹理、成品尺寸、艺术价值等多方面进行鉴赏，并从鉴定的角度出发，辅以大量精美图片，向读者呈现这些珍贵木材的经济价值和艺术价值。

《元代壁画：神仙赴会图(第二版)》是对加拿大安大略博物馆所藏晋南道教壁画《神仙赴会图》的图像研究。该壁画是永乐宫三清殿壁画之渊源，精美宏大。本书详细考证了该壁画的题材、内容和技法，分析了壁画的风格和年代。是中国古代道教美术史研究的重要著作。

《敦煌 常沙娜笔下的敦煌之美》敦煌石窟艺术接受并融合了西域的外来文化，经过历代的发展，在各个历史时期都创造了具有民族特色和时代风格的艺术珍品。常沙娜先生自幼随父亲常书鸿先生入敦煌莫高窟洞窟临摹，在少女时期已经完成了众多莫高窟的壁画临摹，她一直致力于敦煌艺术的研究与保护，对敦煌的装饰图案进行了详细地整理、分类与研究。本书汇集了常沙娜先生描绘敦煌之美的画作近300幅，配有详细的敦煌装饰图案的知识，是一本可读性极强的图书，同时这也是一本可供读者书写的笔记本，书中将内容分为12部分，暗合12个月，从北魏至元，每一个部分都是敦煌同时期不同题材的艺术作品。书中有可供规划一周安排的周历，有可供读者书写的页面。

本书不以历史发展顺序而是按照款式主题进行全面探讨和介绍戒指的书。本书介绍珠宝主要品类 戒指，包括印章戒指；象征爱，婚姻和友谊的情感戒指；虔诚、守护的戒指；死亡象征和哀悼戒指；装饰戒指；钻石戒指；配饰使用的戒指。囊括了从古埃及、古希腊、古罗马到文艺复兴到现在戒指的各种精美实物插图和设计手稿，以艺术品角度赏析。作者以欣赏艺术品的视角去解读这些戒指，丰富的图片和生动词句使它们跃然纸上，便于读者从内容和艺术完美结合审视戒指的美。