此书分上，下两篇。上篇为你问我答，汇集了资历史、工艺、审美等方面七多个问答，问答简洁明了，将一问一答的形式结合在一起，是系统学习瓷知识的简明读本；下篇为你赏我析，从设计与审美的文化视角，对现代汝瓷典型作品进行简要的赏析，为收藏者、鉴赏者提供一些引领式的赏析参考。书里还配了大量精美而高雅的图片，既有艺术价值又有历史价值，值得陶瓷爱好者一赏。 汝瓷作为中国陶瓷史上优秀的青瓷，是中国几千年陶瓷发展技术与艺术的积累而结就的硕果。将优秀的传统文化继承下来，弘扬下去，让今天我们的弘扬成为后人的传承，是新时代每个传承人的责任。通过问答、赏析的方式来传承和弘扬汝瓷文化便是《问汝窑》创作的初衷。
本书是由广州番禺博物馆及广州东方博物馆牵头，与广东省考古研究所、龙泉市博物馆、广州番禺职业技术学院共同合作编著的陶瓷迹型研究学术专著。作为陶瓷迹型研究与物证鉴定系列从书中的第三本，主要研究对象为明代龙泉窑系青瓷的迹型特征，将2015年陶瓷迹型研究团队与广东省考古研究所前往浙江龙泉窑窑址、龙泉市博物馆以及广东大埔余里窑窑址采集的标本迹型图片整理建构成标准图谱模型，在梳理明代龙泉窑系青瓷发展历程的同时，也为明代龙泉窑系青瓷的鉴定提供了有力的物证依据。全书中英文对照，图片资料丰富，极具专业价值。
本书以独立专题的形式对瓷器的起源和发展、收藏与鉴赏的相关基础知识、时代特征、鉴赏要点、收藏技巧、保养知识等进行详细介绍，内容丰富，分类科学，图片精美，价格合理，具有较强的科学性、可读性和实用性。
陶瓷史中国人的伟大发明，凝聚着中华民族的优秀指挥。古陶瓷标本室历史演进的见证，是科学研究的基础，是教学教育的原料，是收藏爱好者的重要参考资料。本书旨在能为教学科研、收藏交流提供一些有益的参考价值。 全书包括了先越窑 原始青瓷、越窑青瓷 唐-五代、越窑青瓷 宋-元初、龙泉窑青瓷 北宋-南宋初等八个部分的内容。
中国文明博大精深，源远流长。陶瓷，作为中华文明的重要象征，早在唐代就沿陆路和海路传播到了许多国家，随后又通过战争和走私等多种方式，流散在世界各地。《海外遗珍 陶瓷》共分四卷，以时间为序，精选了美国印第安纳波利斯艺术博物馆、美国耶鲁大学艺术陈列馆、美国普林斯顿大学艺术博物馆、美国洛杉矶郡立艺术博物馆、美国克利夫兰艺术博物馆、美国华特斯艺术博物馆、美国哈佛艺术博物馆、美国国立亚洲艺术博物馆、美国费城艺术博物馆、美国大都会艺术博物馆、美国布鲁克林博物馆、美国波士顿美术博物馆、英国维多利亚和阿尔伯特博物馆、英国皇家收藏、英国大维德基金会、英国大英博物馆、德国科隆东亚艺术博物馆、荷兰国立博物馆、日本静嘉堂文库美术馆、日本东京国立博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷美术馆、日本九州国立博物馆22家
本书是继《陶瓷迹型学概论》后，陶瓷迹型研究系列丛书的第二本，是在新创学科——陶瓷迹型学原理的指导下，用于元代青花瓷器物证鉴定实践的工具书，也是一本以元青花显微迹型作为客观物证，证明元青花真伪的学术专著。中英文对照，为海内外喜好瓷器收藏的藏家提供了科学的可供比对的谱系。 本书科研项目获得了专业机构的支持，如广东省收藏家协会，东方陶瓷迹型物证研究中心，景德镇陶瓷考古研究所，中国科学院高能物理研究所，广东省文物鉴定站，广东省文物考古研究所，美国波士顿艺术博物馆，美国旧金山亚洲艺术博物馆等。
本书由中国国家博物馆组织权威专家学者从国博馆藏25万多件中国古代瓷器文物中精选出146件（组）*瓷器编入此集，每件瓷器以代表该时代工艺的水平为要求，可谓优中选精，清晰展现了中国古代瓷器的发展脉络。所有文物时间跨度自春秋至清晚期，除了每部分综述，每件文物不仅有高清图片和文物时代、尺寸、出处等著录文字，还附有专家的研究性释读和分析鉴赏，专论部分配有国内瓷器研究领域专家的学术研究文章四篇，对中国古代瓷器艺术做了更为深入的分析探讨，全书具有图片呈现的直观性和学术研究相结合的特点，是融文献性、学术性、艺术性于一体的大型中国古代瓷器的精品出版物。
马未都先生多年致力于文物收藏与研究，在陶瓷、家具等文物领域享有盛名。出版过多本文物研究与收藏的书籍。此次马未都转变了视角，从陶瓷所呈现的色彩，这一直观的角度，研究各种颜色在陶瓷上的成因，不仅阐述其技术条件，更深层挖掘其产生的社会文化背景、时代审美心理等问题，并分析其对于中国文化审美走向的影响。这一领域不仅是马未都首次尝试写作，也是文物研究中的空白，具有重要意义。 《瓷之色》分十二章，介绍十一种颜色釉瓷器（青瓷篇幅较大，分作上下两部分）。配以精美的图片，直观的呈现了，各种颜色在瓷器上因各个不同时代，而呈现出的微妙的色彩变化。并辅以优美的文字，表述上也不同于一般的文物介绍和学术专著，更多的体现了语言的文学性与大众化。
近十年来，我建立起了有几万张图片的电脑图库，它是本书文章的资料基础。文章中所涉及绝大多数“画题”都是现有中国艺术史专著和工具书里的缺门。我希望以这本蠡测小书为引玉之砖，让这个有关文化传承的重要领域受到各位方家的重视。 本书所涉及的对象是中国古代的图像文化，具体地说，是为了教化和装饰而制作的故实（故事）图像。这些图像属于中华民族的集体记忆，对这些图像的研究和阐释，可以更好地了解我们祖先怎么认知他们所处的世界，还可以帮助我们掌握以图像作为传播思想文化之工具的规律，以便更好地适应我们身处的“读图时代”。
《中国明清瓷器真伪鉴别》彩图版。 30万字精辟简炼的文字描述，1500幅典型精美的图片展示。 真仿对照名家赏析，带你揭开仿作的虚伪面纱，了解原物的真实面貌，领悟明清瓷器的文化韵味。 明清瓷器因其集中国陶瓷之大成而在拍卖市场上备受买家的追捧。这种在全世界范围内涌动的热潮，不可避免地带来了对一股明清瓷器的仿造热，“看假容易识真难”成为行业内对当今瓷器鉴定的一句感叹。《中国明清瓷器真伪鉴别》由中国著名陶瓷型器、价值评估、器型、胎釉、彩绘、纹饰、款识等方面入手，分青花、彩绘、色釉瓷三大类，用图文结合的方式系统、详尽地介绍了明清各朝各种瓷器的烧造情况，使此书具有了学术和鉴赏双重价值。同时，为加强内容的针对性，书中还设置了鉴真辨伪小栏目及与内容密切相关的表格，并在书后附加了明清瓷器近年来的
中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑遣，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。中国陶瓷工艺发展到宋代，达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了*的成就。这一时期南北方各窑风格迥异，一些以州命名的瓷窑体系特点明显，令后人一目了然。为著名的窑址有五个，即“汝、钧、官、哥、定”。
我国陶瓷历史悠久，古陶瓷深受世人青睐，靠前外倾其毕生精力搜集、珍藏、探索和潜心研究者不乏其人。近几十年来，随着国家对文物研究和保护力度的加强，有关部门对一些历史名窑相继进行了一定程度的发掘与整理，所掘精品迭出不穷，弥补了古陶瓷鉴赏中历史资料之不足。一些古陶瓷研究与鉴赏中的难题，也随着靠前手资料的获得，迎刃而解。不少文物专家、学者，穷其一生着力于一个窑口的探索与研究，也取得了令人瞩目之成果。 江西美术出版社从需求和可能出发，策划出版《中国古代名窑系列丛书》，以各窑系、窑口古瓷的鉴赏命题，约请各方专家著述，这对于系统介绍唐宋以来各名窑名瓷详情、弘扬传统文化，实为可贵。每部书稿资料翔实，论述周详，剖析精微，相形于时下众多泛泛雨论的鉴赏之作，实为述而有纲，言而有物。垂注于古陶瓷的鉴赏
王洪伟、李建设著的《扎根的现代性--当代中国 钧窑先锋艺术(以张大强陶艺生命史为核心的艺术社 会学研究)》以钧窑原产地本土先锋陶 艺家张大强陶艺生命史为主线，将 其放置于宏大的历史、文化、时代 背景和工艺技艺层面上进行综合的 艺术社会学观照，侧重张大强“扎 根的现代性——当代中国钧窑先锋 艺术展”九十件陶艺作品的主题和 风格分析，以期推动扎根传统的钧 瓷技艺现代艺术创作的跨越性提升。
粉彩瓷器是真正从宫廷走向民间的名贵瓷器，在宫廷和民间都是深度流行。粉彩瓷器是在五彩的基础上，直接受到珐琅彩的影响创烧出的一种釉上彩瓷器新品种，是一种低温釉上彩绘瓷器，先用白料打底，然后再用彩料绘画，用笔将彩料依据纹样浓淡轻重推开，画面有很强的浓淡层次感，立体感很强，色彩雅致，纹饰题材丰富，以缠枝花卉为主，人物故事、山水风景等都有见，线条流畅，苍劲有力，挥洒自如，诗书画并用，构图繁简并存。本书要通过粉彩瓷器主要特征看到粉彩瓷器的全貌，从而使收藏者真正得到帮助。描述具体且内容详细，从年代造型和釉色出发，让读者对粉彩瓷器有更全面的了解。
本书共录民国陈设用瓷300余件，按器型大致可分为瓶、罐、炉、缸、花盆、瓷塑等几大类。既有作工精细，绘画精细的高档陈设瓷，也有当时广泛流行的一般陈设瓷。在具体介绍每一件器物的外部特征时，以较多的笔墨对其文化内涵进行评述，同时对器物的生产工艺亦酌加介绍，使读者对民国陈设瓷有进一步理性的认识。对读者极为关注的价格，以80年前外埠商会、景德镇60余年前的商会档案及近10年来国内外拍卖价、业内资深人士估价为依据加以标注，具有真实性、广泛性、指导性，为目前仅见的较为全面考证民国瓷器价格的工具书。
钧瓷绚丽多彩，凝重典雅，自古以来就有很高的收藏和投资价值，如今更是一物难求。 本书所讲述的钧瓷收藏鉴赏其内容具体而翔实，从钧瓷的釉质、纹饰、口唇、腹部、胎质、底足等细部特征入手指导收藏爱好者拨云见日学会鉴赏。 本书所展示的器物生动鲜活，且绝大部分是存世珍品，在拍摄过程中通过1：1微距还原其真色彩，有效控制瓷器偏色，可以使读者领略千百年来中国瓷器艺术的绝妙韵味和非凡成就。
一本具有收藏价值的拍卖年鉴《2011中国艺术品拍卖年鉴：瓷器》由中国艺术品拍卖年鉴编委会编制而成。2010年艺术市场上表现突出的现象是：资本强势进入！市场的游戏规则也随之改变——曾经以行家为主力的市场，现在则由资本掌握了话语权。
