“相信画画,画画就会拯救一个人。”——LISK在年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
我很喜欢画女孩。但画女孩有个很大的瓶颈,就是“虽然能画出女孩的脸,却无法画好她的身体”。女孩的身体结构非常复杂,要描绘好它是相当困难的。女孩们形态各异,圆润、起伏、凹凸等位置都大不相同。 要“画女孩的身体”,什么才是最基础的步呢?答案其实很简单。找到自己喜欢的体型,然后深入学习,要反复地仔细地描画。每次下笔的时候,都会有新的发现,通过这个过程不断进步。刚开始的时候画得不好也不要紧,让我们随心所欲地画我们喜欢的东西吧。 《林晃纸上动漫设计基础技法 我这样画女生》将成为集美丽、健康、可爱于一身的女性身体魅力之大成。在“魅力”这个主题下,我从大量素材中精心挑选了历年来一些极具代表性的女性体态,不仅有全身的画法,还有各种魅力姿势的讲解,并且对各个身体部位分门别类进行解说,大家也
本书是一本介绍动画角色设计的专业教程,由日本一线人气原画设计师羽山淳一亲自编写。本书采用特殊的体例方式讲解,由编辑确定设定的主要内容,然后由作者现场作画,本书的知识点非常丰富,涵盖了动画角色设计的所有关键点,每个重点角色都有丰富的体例,并配合细节的描绘关键点,给读者详细解析了16种人物角色类型的绘制技巧。
科幻的设计灵感从何而来?科幻的世界真的是天马行空吗?如何获得超前的想象力和设计灵感?翻开这本书,你将获得答案。甲虫、鹦鹉螺、火车、章鱼乃至蜻蜓,在设计大师的眼里,都是具有超现实意义的机甲战士。或许你从未想过,原来未来世界的装备就在我们眼前。这不是一本纯粹的设计技法书,这是一本让你脑洞大开的设计灵感启发书,还是一本通过丰富的实例,告诉你如何从借喻自然生物到绘制手稿直至完成设计的科幻漫画概念设计流程指导书。
《漫画的奥义:神话世界的绘制技法》以神话世界为主题,带领读者只用手中的一支笔,描绘出传说中的刀剑、宝石、魔物鳞片、食物,甚至是神殿、神话世界场景等各式各样超越想象极限的华丽物象。书中的各种笔触技法,无论是用来画黑白线稿还是彩色图画,都能精彩呈现出别样的风格。《漫画的奥义:神话世界的绘制技法》随书的,收录了700多张参考图片,以及超过4小时的视频教程。《漫画的奥义:神话世界的绘制技法》适合一切喜爱神话世界的绘画、动漫、游戏、电影从业者和爱好者参考使用。
自1973年初版发行之日起,《迪士尼的艺术》一书就被视为是研究迪士尼公司创立九十多年来伟大艺术成就的之作。它讲述了华特·迪士尼不同凡响的人生故事以及基于梦想而创立的公司的历史,从最早的米老鼠短片到后来的动画长片,再到遍布全球的主题乐园和经典百老汇戏剧。书中有对历任公司职员的采访,并配有从创意草图、背景概念图到电影剧照等超过八百张插图,涵盖了1928年米老鼠初次登场的《汽船威利号》电影画面、迪士尼动画工作室的《小熊维尼》设计图稿,以及各地主题乐园里娱乐场地的实景照片。 在第五版中,作者进行了比以往更大规模的修订,除了增加新的章节来介绍皮克斯工作室从《安德列与威利的冒险》到《汽车总动员 2 》所发生的艺术风格演变,还详述了皮克斯在2006年加入迪士尼公司的过程,并摘录了大量对迪士尼首席创意总监约翰·