在《童年的消逝》里，波兹曼运用他对心理学、历史学、语义学和麦克卢汉学说的深刻见解以及常识，非常有说服力地阐述了一个触目惊心而且颇具独创的论题，即童年的诞生，是因为新的印刷媒介在儿童和成人之间强加了一些分界线，而在电视之类媒体的猛烈攻击下分界线变得越来越模糊，成人的性秘密和暴力问题转变为娱乐，新闻和广告定位在10岁孩子的智力水平。这也是一份内容翔实、令人震惊的警世书。
本书将为媒体行业的学生和从业者提供了各种跨平台创建创新型新媒体项目的策略。麦克莱恩整合了一系列理论家和实践者关于视觉艺术、声音效果和互动媒体的观点，从实践、技巧、历史、理论和术语等角度为媒体从业者提供了一份实用的参考指南。他以宏大的视角去探索传统叙事、虚拟现实和增强现实、观众解读、声音设计、蒙太奇、跨媒体叙事等，以帮助有丰富传统媒体从业经验的人学习如何更好地进行互动式、跨平台的叙事创作。
《好稿怎样写到位》是 人民日报记者说 系列的第五本书。本书是作者近些年在工作期间有关编辑、改稿的经验总结，结合具体案例，对比初稿与见报稿，从真实、结实、平实三方面，着重探讨报道写作中的文风问题，对好稿的好文风做了细致且深入浅出的分析。作者在讲述好稿 出炉 过程的同时，提炼总结了写稿的经验与教训，旨在与业界同行分享并切磋交流采编业务，对于初涉媒体的新人亦具有较强的指导性和实操性。本书可作为日常新闻采访写作的工具书。
互联网和移动电话颠覆了我们对于自身和人际关系的许多传统认知。说起它们对生活的影响，我们既焦虑、又兴奋。在《交往在云端》中，南希 拜厄姆为数字媒体在人际关系中扮演的角色提供了批判性的思考框架。本书并没有太多劝诫性的寓言故事，而是以研究数据为基础，帮助读者理解日常关系中的这些重要变化。 《交往在云端》将学术研究和生活实例相结合，回答了类似下面这样的问题：中介化互动可以是温情和私人化的吗？人们在线上会撒谎吗？在线上建立的关系可靠吗？数字媒体会破坏我们的其他关系吗？整体而言，本书强调，只有理解了数字媒体的特质，以及发展、使用它们的社会语境与人际情景，这些问题才能得到解答。 《交往在云端》反映了社交媒体和数字技术的*发展，明确了新媒体带给我们的困扰，同时也指出我们当下对于新媒体的评价与历
本书是资深记者写给普通公民的新闻消费指南。 在网络时代，面对脱口秀评论者和自媒体的众声喧哗，网站无休止的链接和添加， 真实的新闻 是否已经死亡？旧的权威已被推翻，新的权威正在被创造，我们获得信息的方式已经发生改变。但是寻找真实、可靠的信息，仍然是新闻媒介重要的目标。同时，这也是新闻消费者的目标。 在信息碎片化时代，我们该如何辨识哪些信息是谣传，哪些信息、观点是可信的呢？本书旨在回答上述诸多疑问，探讨信息文化正在发生着何种改变。它为所有的公民提供了一种路径导航 用六步质疑法分辨谣传，获得事实的真相。
作者根据十年的学术期刊主编经历，发现当前学术论文作者欠缺学术研究基本知识的情况相当普遍，比如不知道学术论文的主要特征，不知道论文的一般结构，而更为严重的是不知道在学术研究中需要运用研究方法，或者如何设计研究方法。 作者希望借助《传播研究方法与论文写作》讨论和解决两个核心问题，即研究方法如何设计与论文的结构如何安排，它们是串联全书内容的两条线索。 全书共分三大部分。部分提出学术论文的特征，提出实证主义、解释主义和思辨研究三种范式，力图建立起对学术论文和研究方法的整体性认识。第二部分采用实证的方法，选取刊登在《新闻界》等期刊上的100篇文章，观察这些文章运用了哪些种类的研究方法；并选择其中的文章为案例，具体地阐述如何设计研究方法与如何安排论文结构。第三部分讨论 应该如何避免 出现失误的
新闻传播学的基础知识不仅专业学生和从业者应知应会，也是万物皆媒时代每个人数字化生存需具备的通识。 新闻传播学基础词条系列教材 选择用关键词汇编和阐释的方式，勾连时间和空间的视野，以此描绘世界新闻传播业与中国新闻传播业的经纬。书中的词条在吸收已有研究成果的基础上，对代表性理论、观点、人物、机构等进行细致梳理。《传播学基础词条》分为四章：大众传播学发展史、大众传播理论、人际传播、群体传播与组织传播、传播学研究方法，共收录181个词条。
《好新闻的味道：中国新闻奖消息作品赏析》为 好新闻 系列丛书第二部。写好消息是记者从事新闻舆论工作的一项基本功。本书精选历届中国新闻奖获奖消息作品70篇作为分析对象，加之赏析文章。赏析文章联系当时新闻传播的实际需要和新闻采写中存在的实际问题，对获奖作品的特点进行分析，阐述新闻写作的基础理论知识、探讨消息写作技法与技巧，此外还延展了获奖作品背后的故事、传媒学界和业界的精彩点评，并探讨了获奖作品存在的不足之处，具有很强的时代性、针对性与指导性。本书为全媒体时代如何做好新闻宣传、如何打造好新闻等提供了翔实又生动的方法论，适合新闻工作者、新闻爱好者和新闻院校师生等阅读参考。
呼应时代趋势，国际传播学渐成显学。然而，无论学界或业界，无论从事国际传播的研究或实务，都需要一张宏阔的认知地图来确立边界，指引方向。 对此需求，没有比阅读屠苏教授的力作《国际传播：沿袭与流变》更合适的选择了。过去20年，该著作已经风靡全球。每隔10年，屠苏教授都会针对国际传播领域新现象，整合全球资讯，做一次大幅修订。 呈现在读者诸君面前的是本书第三版，重点讨论了国际传播的历史与发展、全球媒介的反向流动、数字时代的媒介与传播等，增加了新的案例来反映国际传播的新兴趋势。深广的视野、严谨的逻辑、丰富的案例，确保了本书的专享性：只要与国际传播有关，本书都是绕不开的里程碑。
本书在初版的基础上做了增删修订，结合语文统编教材的编写与使用，展现语文课程改革“读书为要”的核心理念。全书分三辑：“语文教学读书为本”，谈读书兴趣培养、方法掌握等；“网络时代的经典阅读”，围绕网络时代阅读现象展开分析讨论；“经典名作选读”，探索如何解读与欣赏作品，提供方法示例。本书大都是面对教师、学生和家长的讲演或访谈，对教学中的通病以及社会上比较关心的某些读书的热点问题进行分析，力求切合实际，深入浅出，有趣有料。
在一个属于薛定谔的猫的时代，我们见证了谷歌的 阿尔法狗（AlphaGo） 对人类智力的碾压、马斯克的 赛博朋克猪 思想的形状。在过去的几年里，人工智能正在各个领域以不同形式不断刷新我们对于机器的认知。乐观者表示，无论人工智能加持下的机器再怎样厉害，它也不过是我们人类的助手和工具；悲观者则表达了随着人工智能技术在生活中的深入应用与发展，人类有可能被机器所超越的担忧。而本书希望以一个尽可能理性、全面的角度，结合人工智能在艺术与设计领域的相关发展和应用，分析其对于我们生活所形成的影响和未来的发展走向。这其中既有反映人工智能对于设计效率提升、拓展思路、优化资源的作用，也有对其可能导致的失业率上升、人类自身创造力下降、艺术家与设计师身份重新定位等方面的思考。
《作为文化的传播》是文化研究领域的经典作品，精选了作者的论文和演讲稿，从文化角度研究传播手段和现代技术、媒介与社会。作者超凡的洞察和富有见地的评论，在学术批评家中是少有的。他在书中考察了美国新闻业的历史和现状，创造性地提出传播的传递观和仪式观，为美国新闻传播学的研究开辟了新路径。 《作为文化的传播》初版的中文版曾于2005年推出，作者从人类制造符号、建构现实、维系传统这样的文化角度重新构想传播与传播研究，为我们展开了一幅集壮观、有趣、人本、理想为一体的新画卷，得到不少中国传播学者的精神共鸣，对拓宽中国传播学研究的视野产生了深远的意义。 本书为全新修订版，加拿大教授G. 斯图尔特 亚当和著名华人学者潘忠党教授做了学术导读。
在本书中，丽莎 吉特尔曼探讨了新媒介的新奇性及其对媒介史的意义。通过早期声音录制和数字网络的案例，吉特尔曼引导读者思考：媒介如何同时作为历史研究的主题和工具？在对爱迪生的早期留声机和美国国防部的早期分布式数字网络 阿帕网络的原创性个案研究之中，吉特尔曼极具洞见地指出了19世纪末（声学的与非声学的）记录的文化定义和20世纪末（数字的与非数字的）文件的文化定义之间的相似性。正因如此，本书的关注点不仅仅在于新媒介研究领域，也面向整个人文学科。毕竟，记录和文件都是人类思想的核心，是保存与诠释文化的组成部分。吉特尔曼的观点启示着 人文计算 的创新语境，也为文学史等传统人文学科提供了新的视角。 通过对档案资源的广泛应用，吉特尔曼描述了声音录制和数字网络文本如何作为一种地方性的惊异现象而出现，又如
这是一本讲透阅读方法论的书，全书重点解决“何为读”“如何读”和“读什么”三大难题。何为读？——你需要知道那些阅读背后的科学原理。这就是全书第一篇介绍的“阅读的系统模型”。如何读？——你可以师法前沿科学研究与智者实践，这就是全书第二篇介绍的“系统阅读法”，具体包括“文本细读”、“抽样阅读”、“结构阅读”、“主题阅读”，以及“卡片大法”等。读什么？——你可以读力作、杰作、神作，以及在人类文明历史上的基本书，这就是全书第三篇介绍的“系统选书法”与“通识千书”。全书文笔优美，金句迭出，同时思想深刻，见解独特。无论你是有阅读刚需的学生，还是想要构建自己知识体系的终身学习者，或是想要培养孩子良好阅读能力和学习能力的家长，这本书都将给你极大的启发和指导。
内容简介： 海德格尔是*重要的哲学家之一，但在传播研究中却被忽略了。这本书明确了海德格尔的哲学研究对我们理解当代媒介的深刻影响。《海德格尔论媒介》这本书分析了海德格尔的语言理论及其与传播学的相关性，解读了海德格尔的主要理论对大众传媒和数字文化的批判，讨论了关于存在及其客观化倾向，以及海德格尔的理论对未来媒介理论发展的影响。 在一个充斥着数字网络和新社交媒体的世界里，很少有批判性的见解，这本书从海德格尔独特的思维角度阐述了他对媒介的真正理解。 作者简介： 戴维 J. 贡克尔（David J. Gunkel）：北伊利诺伊大学传播学教授，《齐泽克研究国际期刊》执行主编。 保罗 A. 泰勒（Paul A. Taylor）：利兹大学媒体与传播学院副教授。 译者简介： 吴江，首都师范大学政法学院讲师，主要研究方向：政治哲学和社会科学方法论
《工作中的新闻：信息充裕时代的模仿》揭示了互联网出现后，新闻业出现的两个普遍现象和一个悖论。两个现象是：工作场所成为网络新闻消费的重要时空节点，许多人在上班时间和工作场景中使用互联网消费新闻；网络媒体和印刷媒体在各自的新闻生产过程中不断相互模仿，导致不同形态的媒体在新闻议题的选择、议题的呈现和叙事的模式上越来越相似。由此导致的悖伦是：新闻报道的数量越来越多，而内容的多样性持续下降。 本书旨在通过研究新闻生产中的“模仿”机制去解释新闻媒体如何把社会知识之“多”变成了生产者和消费者的选择之“少”。 本书获得2011年美国社会学协会传播与信息技术分会图书奖。
内容简介： 齐泽克涵盖了其他理论家的理论所未能涵盖的部分媒体。从托马斯 阿奎那到昆汀 塔伦诺，从《绝望的主妇》到陀思妥耶夫斯基，齐泽克将高深的理论和通俗文化融合在一起，比当今任何思想家都更引人入胜。他的诸多作品包括电视连续剧《变态电影指南》、纪录片（齐泽克!）和大量YouTube视频。作为一名著名学者，他常在媒体上发表演讲。 《齐泽克论媒介》是一部系统介绍齐泽克提出的主要理论概念、理论主题及其对特定的媒体研究的影响的专著。这本书描述了齐泽克媒体政治的根本性质，见解深刻地揭露了传统媒体研究方法的知识局限性在传统，探索齐泽克作品中的精神分析和哲学根源，为读者提供了从日常媒体报道中发现隐藏的意识形态内容的 齐泽克工具 ；像伊萨卡讨论荷马笔下的斯普林菲尔德一样，齐泽克的理论正适合当下的全媒体管理。
人才聚，企业聚；人才兴，产业兴。实现文化创意产业高质量发展，务必关注文化创意人才这一关键要素。 《文化创意人才激励机制研究》以□□的宏观管理视角为切入点，着眼于对我国文化创意人才激励机制研究的必要性与紧迫性，全面深入剖析了文化创意人才的特征与内涵，并通过建立数理经济模型、计量经济模型，揭示了影响文化创意人才激励水平的关键因素。在此基础上，《文化创意人才激励机制研究》引入了系统激励的理论框架，从□□管理的宏观视角提出了对文化创意人才进行有效激励的建议，以求在遵循人才激励规律的基础上，构建出一套切实可行的文化创意人才的激励机制。
本书以“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”的新时代文化建设为根本遵循，立足于文化市场中的演艺经纪行业，从行业核心元素——经纪人、演艺产业、演艺经纪活动，到演艺产品的策划、演艺制作再到市场营销及经纪人的业务及要求，分模块、按流程，全面详细介绍演艺经纪行业的工作流程及要求，这对规范文化市场活动、繁荣文化演出市场具有重要的指导作用，有利于促进文化市场规范有序、繁荣发展。
本书是北京大学大数据与新媒体课程所用的教材，主要研究网络舆情生长的基本规律，探讨公共治理与社会化媒体的良性互动，讲述网络舆情发生、兴起壮大的全过程，分析信息在大数据时代如何重塑和改造政府治理并推动社会的良性发展。
书名：融合新闻学 装帧：平装 页数：284 版次：1 出版日期：2021年9月 字数：350千 书号：978-7-5491-2425-1 主编：陈伟军 主编 定价：48.00元 开本：16开 印张：17.75 内容提要 本书紧密追踪数字时代全媒体发展趋势，既注重融合新闻技术、理念的阐述，又结合传媒实践及业务形态变革，针对国内外主流媒体在融合新闻方面的探索进行案例分析，全方位透视融合新闻的各种形态，包括数据新闻、H5 新闻、短视频新闻、移动新闻直播、VR/AR 新闻、新闻游戏以及人工智能、算法与融合新闻生产，构建了融合新闻学的理论框架、方法策略、实践路径和人才培养模式。
