《乐章集(套装上下册)》中慢词居十之七八,且词调多为独创的 新声 ,可以说,柳永发展了词的体制,对慢词的发展做出了开拓性的体现。在内容上,柳永词作多抒羁行役之情,多描写歌妓生活,亦有对当时社会的繁盛的体。《乐章集(套装上下册)》语言通俗,内容丰富,韵律谐婉,在当时及后世都广泛流传。
24节气·72物候·96件手绘故宫文物·384种中国传统色打捞华夏失落的色彩文化从大量传统典籍中寻觅、考据颜色由来,再以故宫文物的色彩逐一对应,这是一部凝聚了古人智慧与审美的传统色图书。节气与物候具象为文物,物候轮替,色彩转换,在器物与文明的不灭记忆中,重寻祖先对色彩的精微感受。玉色有“明月珰”“鸣珂”“佩玖”,酒色有“酂白”“春碧”“翠涛”,色白色青,莹润风雅;服饰色有“海天霞”“天水碧”裁作宫人衣装,有“藕丝秋半”染于唐人裙衫……384种中国传统色,探寻古典中国的文化深蕴与审美意趣。书内附中国传统色色谱
清康熙《御制耕织图》是中国古代版画史上的一部传世经典。不分卷,清圣祖康熙题诗,焦秉贞绘,朱圭、梅裕凤镌刻。书前有清圣祖玄烨康熙三十五年(1696)序言。《耕织图》即绘刻完成于此年。图绘农村耕作、蚕织绩纺的场景,凡四十六幅,耕织各半。该图据南宋初期楼璹《耕织图》原意而绘,保留原图中的楼璹五言诗,增删部分图目。每幅图上方又有康熙亲书诗文。画法上,融入西方焦点透视法,纤细秀丽。刻法圆润秀挺,曲尽其妙。全书可谓诗、书、画、刻 四美具 。
本书特点如下: 一、木版年画是中国民间美术中一笔巨大的遗产,它清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地,炽烈地展示了老百姓的心灵向往,缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。 二、本集成不是一般意义的画集,不是书斋中材料的蒐集与编辑,它是21世纪中国民间文化工作者对木版年画所做的科学的、全面的、系统的普查成果。 三、此次普查强调文化学、人类学、民俗学、美术学等各学科的交叉融合;采用文字、录音、摄影和摄像同步的全记录;内容涉及从历史遗存到活态现状、从作品到制作、从艺人到销售张贴、从艺诀到年俗,而且将所有产地囊括其中,一网打尽,不留死角。此种普查在历史上应属首次,也是终结性的。 四、大量的手的发现性的素材和严格的学术整理,是本集成重要的价值。
在中国古典戏曲艺术中,昆曲是一颗璀璨夺目的明珠,2001年五月,联合国教科文组织颁布昆曲为首批人类口述与非物质遗产代表作。 周秦教授及其研究圑队经充分调研,汇集整理近六十年来有遇演出或教学记录的傅统昆腔戏曲共计四百一十一出(折),结为《昆戏集存》一书。全书分为甲、乙、丙三编,陆续出版。《甲编》就四百一十一韵昆腔折子戏精选早出而完备的场上搬演本影印出版,曲词、宫谱、念白、科介悉仍原檬,不作任何校改。所有引用材料标明出处,以便读者查检校核。
宋元戏曲史新学术开山之作。全书十六章,以宋元戏曲为主要研究对象,系统梳理中国戏曲的起源和形成,艺术特征及文学成就,界定了真正戏曲的概念,书末附有元戏曲家小传。先肯定了元杂剧何以在乐曲形式上的成熟、部分优秀 文章 中蕴含的悲剧意识。同时引入西方哲学、美学的概念,多角度的考察,为勾勒中国戏曲发展史、近现代戏剧研究树立了典范。
孙过庭(公元六四八年——七O三年)唐代吴郡(今江苏苏州)人;一作陈留(今河南开封)人;或作富阳(今属浙江)人。字虔礼。官右卫胄曹参军、率府绿事参军。平生抑郁不得志,后遇暴疾, 卒于洛阳客舍。博雅能文,工真、行、草书,尤以草害擅名。师法王羲之、王献之,工于用笔,儁拔刚断,肇势里劲。宋米芾《耆史》日:“凡唐草得二王法,无出过庭之右。”尝撰《书谱》一卷,自书之,深得作书之旨趣,后世学者宗之以为法。宋高宗评日:“《书谱》匪特文辞华美,且草法兼僃。”今有其手书墨跻存世。
清代扬州书画图册。本书主要收录扬州博物馆馆藏清代扬州籍或寓居扬州画家133人的书画作品196件,主要包括书法、绘画图轴、扇页等,绘画作品主要以山水、花卉为主,书法作品则选择书家代表性作品。每一幅作品均注明名称、质地、大小,而每一位作者则撰写小传,简介其生卒年、履历、画风、著述等。此次制作为宣纸彩印,一函两册。
徐渭(公元一五二一年——一五九三年)明代浙江山阴(今浙江绍兴)人。字文清,后改字文长,别号青藤、天池、田水月等。为诸生,有盛名。总督胡宗宪招致幕府,以草《献白鹿表》负盛名。知兵,好奇计,宗宪擒徐海,诱王直,皆预其谋。后宗宪下狱,渭惧祸,遂发狂,击杀后妻,论死系狱,里人张元忭力救得免。渭天才超轶,诗文绝出伦辈。工书法,尤善草书,笔意奔放,纵逸飞动,苍劲中姿媚跃出,自成一格。评者谓为“八法之散圣,字林之侠客”。中年始学绘画,山水、人物、花鸟、竹石无所不工,其水墨写意花鸟画尤为后世推崇,与陈道复并称“青藤、白阳”。有《徐文长全集》、《徐文长佚草》及杂剧《四声猿》等。
本书一书内容丰富,讲解详实,从实物货币到金属称量货币,到金属铸币,再到信用货币;从布币、刀币、圜钱、蚁鼻钱到方孔圆钱;从金银饼、版、条、锭到机器打制的金银钱币;从交子、关子、会子……全面对中华古钱币文化和古钱币收藏进行解读,通过科学系统的解读和珍贵的实物图片,让读者领略中国古钱币的魅力。 本书包含册一、册二、册三、册四。
本书为明容与堂刻本《水浒传》图谱、明崇祯刻本《水浒人物图谱》、陈洪绶《水浒叶子》等影印本的合集。《水浒人物图谱》传为明代杜堇所绘,人物图像精彩纷呈,影响深远。为方便读者阅读,本次刊印为每个人物配写小传并对插图编写了前后相关的故事情节,读者阅读的同时可以领略几百年间中国传统雕版的大致面目。
于右任(公元一八七八年——一九六四年)陕西三原人。原名伯循,号骚心、髯翁、太平老人。字右任,以字行。清末举人。早年参加同盟会,为国民党元老之一。曾任陕西靖国军总司令、国民党监察院院长等职。嗜爱碑铭金石,收藏古代墓志甚富。工诗文,善书法,为现代草书大家。其草书,参以魏碑笔意,尤于唐代怀素《小草千字文》用功甚勤,造诣甚深。曾致力研究草书规范化,集古代草书之大成,取其易识易写而又有美术性者,编撰《标准草书》推广之。着有《右任文存》、《右任诗存》、《右任墨存》等。
南戲《琵琶记》,元·高明(约一三○七——约一三七一年)著,该劇以宋元时民间流传的蔡伯喈故事及戲文《赵贞女蔡二郎》为基礎创作而成。剧中描写蔡伯喈進京应试中状元后,被迫入贅相府,其妻赵五娘在家奉飬公婆,艰难度日。公婆去世后,赵五娘剪发葬以安葬双亲。遂又一路琵琶賣唱至京尋夫,历尽艰辛,终成圑圆。《琵琶记》问世以后,影響很大,有“曲祖”、南曲”之宗”等美稱,并流傅海外。 本书共编录明凌濛初刻朱墨套印本《琵琶记》、明容与堂刻《李卓吾批评琵琶记》、清成裕堂刻《绣像第七才子书》、清末暖红室刻《陈眉公批评琵琶记》四种刻本的全部插图,所录插图共有一百三十八幅。影印时根据版面情况封原图略作缩小,每一种插图之前均封原书版本、尺寸、刻工、绘图者、插图情况等作简要说明,以便读者瞭解。
《三希堂法帖》全称《御刻三希堂石渠宝笈法帖》,是中国清代宫廷刻帖,刻于乾隆十二年(1747 )。法帖共分32册,刻石500余块,收集自魏、晋至明代末年共135位书法家的347件书法作品,为法帖中的巨制,是按年代顺序编次的一部书法通史。从中人们可以欣赏到我国古代书法艺术的高古神韵,又可以用作临摹、学书的法帖,具有很高的艺术价值、鉴赏价值、史学价值、实用价值和收藏价值。
怀素(公元七二三年——七八五年)唐代书僧。长沙(今属湖南)钱氏子,字藏真。幼而事佛,为玄奘弟子。肃宗时,诏住西太原寺。经禅之暇,颇好笔翰。性嗜酒,凡一日九醉。擅草书,自言得草书三昧。酒酣兴发,遇寺壁、里墙,衣裳、器皿,靡不书之。运肇疾如风雨,飞动圆转,随手万变,而法度具备。晚年书趋于平淡。薛绍彭评其书云:“怀素唐朝草圣超群,所谓笔力精妙,飘逸自然,非学之能至也。”初贫无纸可书,当于故里种芭蕉万余株,取叶挥洒,名其居曰“绿天庵”。 书不足,乃漆一盘书之,又漆一方板,书至再三,盘板皆穿。精勤学书,弃笔堆积,埋山下,号曰“笔冢”。其草书笔法尽得于张旭,故颜真卿谓怀素“以狂继颠”。与张旭齐名,世稻“颠张醉素”。有《苦笋帖》、《自叙帖》等传世。
《线装典藏 中国传世花鸟画全集》将那些具有代表性的花鸟画作辑选出来,*限度地还原这些传世画作的原本风貌。在编排上,以时间顺序和流派传承两个参照体系为线索,配以专业的鉴赏说明,为求把中国的花鸟画全面而系统地介绍给读者。并配以赏析、馆藏等信息,酣畅解读其诗情画意。
《中国书店藏珍贵古籍丛刊:柳子厚咏柳山水文》收录了柳宗元贬官为柳州刺史时所作诗文。中国书店藏有一部单刻本。其书半页七行,行十八字,小字双行同,无栏格,版印精美。据版式、字体、纸张、藏印等方面考证为明末清初刊本。这一刊本未见历代公私书目等文献资料著录,颇为罕见。
《大瓢偶笔》,作者杨宾(1650——1720),字可师,号耕夫,别号大瓢,清康熙时浙江山阴人。是书凡八卷,卷一论夏周秦汉三国六朝碑帖,卷二论晋二王帖,卷三论唐人碑帖,卷四论唐名家碑帖,卷五论宋人书、论金元人书、论明人书,卷六论清人书、论各帖、论学书,卷七论笔法、论笔墨、论画,卷八偶笔。余绍宋《书画书录解题》以为是书“虽似为金石而作,实则偏重书法,不为琐琐考证。其论书法颇多独到语,要在不尚形模,参用篆隶,而于李北海、苏东坡、米南宫、董香光四家时致不满,谓为书家旁门,尤当屏绝。其论学书二诀亦具有特见,编中杨慰农按语颇多,亦足以资参证”此次整理以道光二十七年铁岭杨霈粤东粮道署刻本为校勘底本,这是按所论书家时代重编的本子,参校未编原钞本及其他诸本。附录杨宾传记资料及各本序跋。