《日本营造之美》是融合日本建筑、空间美学及历史文化的经典之作,由日本国宝*宫殿木匠、建筑学家、历史学家、考古学家以及日本建筑插画泰斗联手打造。第二辑精选四处富有代表性的日本古代建筑(群),包括号称三国无双的日本近世城郭典范 大阪城,日本*的金铜佛像 奈良大佛,日本古代都市模板 平城京奈良,以及传承千年的文化之都 京都的前世与今生。书中收入近千幅手绘图,以细腻的笔触精准还原历史场景与建造过程,使得日本空间美学的奥秘跃然纸上。 《大阪城》 公元1583年,统一日本的丰臣秀吉为了展现实力,决定营造比织田信长的安土城更加富丽雄伟的城郭,于是一宗长达十年的兴建工程就此展开。涵盖本丸、二之丸、三之丸、总构的大阪城,在战事频仍的历史背景下,从备战防御层面整体规划,聘请精湛工匠和技师,结合垒石和木
本书叙述了日本围棋三百多年跌宕起伏的历史,从一世本因坊算砂成为名人棋所,到二十一世本因坊秀哉的陨落,几乎囊括了日本围棋史上的人物(如棋圣道策、丈和、秀策)、重大事件和经典名局。作者以章回体形式着重演义了日本古代棋院四家的争棋故事,兼采传说、野史,细节生动,人物有血有肉,极富阅读趣味,被读者誉为“围棋武侠”。
日本的匠人们将无限追求融入工艺品的创作之中,打造出具有非凡艺术性的美学。本书分地区,遍数九州、关东、四国等八大地区的三十多种日本传统手工艺品:珍视木材天然纹理,追求自然之 温度 的木工艺;凝结和风匠心,独留温润意蕴的陶瓷工艺;织入传统美学意识,不染世俗之气的织锦刺绣工艺;还有实用性与艺术性并重,浸染武士之魂的制刀工艺 在时间的洗礼中达到美学之境,这便是日本的传统手工艺。 书中几百幅高清写真图,不但记录了日本匠人们打造手工艺品的过程,解读了他们将一生奉献给创造不朽之美的精神,也将手工艺品之美以直观的形式呈现出来,同时还呈现了诞生这些美好技艺之地的自然风貌与风土人情。 日本传统手工艺之美是物质与精神的双重精粹。进入本书所构筑的手工艺艺术世界,发现日本之美吧。
战前发挥着日本人精神支柱作用的“国家神道”,是何时、如何被构思出来的,又是怎样浸入日本国民身心的呢?战败后,在盟军的政策之下,“国家神道”解体、消亡了吗?作者认为,“什么是国家神道”这一问题,与宗教如何参与了战前的天皇崇拜及带有侵略性的对外政策有重大关联,也与二战后日本的信仰自由与思想、良心自由怎样被保存下来,今后又将往何处发展密切相关,清楚了国家神道,就找到了开启日本人宗教性问题之门的钥匙。