《敦煌的光彩 常书鸿、池田大作对谈录》是 敦煌守护神 常书鸿先生与日本著名思想家池田大作先生的对谈录。对谈录共五章，围绕敦煌艺术及东方文明展开。对谈纵贯古今，由敦煌而起，延伸至中外艺术史、文化遗产保护、东方文明、世界和平等更深远的主题，远见卓识，令人叹服。其中不乏二位学者对于自身人生经历的回顾和对理想志趣的探讨，读者亦可从中感受到二位学者于艰难困苦中对理想信念的坚守和令人钦佩的社会责任感。

新疆石窟是中华民族的珍贵文化遗产，是古代聚居于我国新疆地区各族劳动人民在民族文化传统基础上接受外来文化的艺术成果。 《新疆石窟艺术》是常书鸿先生以其亲身考察新疆石窟的经历，结合数十年对石窟艺术的研究，所写成的一本介绍新疆地区各处重要石窟的历史、文化、艺术特色的通识型读本。阅读本书，可以了解中国石窟艺术创始和发展过程中演变的情况，并了解中国人民如何在民族艺术的优良传统上吸收和融合外来文化的因素，从而丰富艺术创作的内容与形式。

敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌莫高窟艺术》用简洁易懂的语言对敦煌艺术的各个侧面进行了深入浅出的剖析，

敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌壁画漫谈》臻选不同朝代、不同风格的敦煌壁画珍品，上至北魏，下至明清，

1900年敦煌藏经洞被发现后不久，数万件敦煌文物文献被英、法、俄、日等国一些“考察”“探险”者骗取、掠夺，致使流散海外，约五万件分藏于十多个 的四五十个机构及一些私人藏家手中。作者 全面梳理自己四十年来满世界寻找敦煌文献的经历，其中记述了很多鲜为人知的故事，有寻找的艰辛，有收获的喜悦，也有不少独到的心得与感悟。本书不仅是一份 学者的学术成长记录，也是 敦煌学学术史不可或缺的重要资料。本书文字明白晓畅，故事与知识融合，对于普通读者来说是 的敦煌学入门读物；对于专业读者来说，也可从作者的治学态度和治学路径中得到激励与启发

《敦煌学概论》是我国*本讲述敦煌学的简明教材。作者以自己走上研治敦煌学的亲身经历与感受入题，言简意赅地介绍了敦煌经卷与艺术品的丰富内容，从影响人类历史发展的高度评述敦煌学在中国乃至世界文化史上的价值。作品推本溯源，深入浅出，还将如何研究敦煌写卷的方法娓娓道来，并饱含对研究敦煌文化年轻一代的热切期望。

本书是对近年来学术热点话题即敦煌石窟 原创性 洞窟个案专题研究的一次尝试，选择敦煌石窟艺术代表洞窟榆林窟第25窟为研究对象。第25窟是吐蕃统治时期的代表窟，其壁画反映出来的浓厚的汉藏艺术融合的特点，是独特历史背景下佛教石窟营建过程中对汉藏民族艺术互动、文化融合的体现。通过对第25窟的研究，我们可以看到吐蕃人与瓜州本地的唐人在处理唐蕃关系、藏汉关系时的成功事例，可为今天处理汉藏关系提供有益的思考与借鉴。

敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌彩塑纵论》细数敦煌各类 神采具足 的彩塑，从早期南北朝时期的深受异域风

时间的长河中，一切都在变。 当敦煌研究院的工作人员思考着有没有什么恒定的事物，可以连接古今世界时，岁时节令，便成为了 的答案。 从敦煌壁画、塑像、文献资料中寻找古人生活的踪迹，再结合中国传统的节日、二十四节气，用新媒体动态图 文的方式，呈现一个古老又年轻的敦煌。 200余幅插图、35篇文字，全面展示敦煌民俗、礼俗和佛俗。

历史上的敦煌是民族融汇、文明交流的舞台，具有特色鲜明的地域文化。伴随着20世纪初敦煌石窟藏经洞文献的发现、流散和传播，敦煌石窟艺术及文物的价值获得高度的认可和重视，敦煌遗书受到国内外学者的关注和研究。百余年来，敦煌吸引了四面八方的来客，在丝绸之路上再次散发出耀眼的光芒。 本书作者经过实地采访、调研，结合查阅大量史料，为读者展现出一幅关于敦煌历史文化、自然景观、风土人情的广阔图景，彰显了敦煌独一无二的历史、文化与艺术价值，呈现出敦煌的永恒魅力。

煌煌，大明也。明代是中国历 一个璀璨的时代，其冠服制度 是从一个侧面生动诠释了大明王朝的政治、经济与文化，同时也反映了不同代际、地域之间的传承与创新。 本书充分运用考古发掘材料，综合传世实物、文献、图像，对明代帝王后妃、品官命妇、士庶及妻的冠帽服饰做了系统梳理与研究，客观上体现着明代礼制的变化，是一部有着多重价值的明代服饰专著。

《国家哲学社会科学成果文库：吐蕃统治时期敦煌石窟研究》主要内容包括：吐蕃战争与民族统治对人们信仰的“重构”、佛教和寺院经济的发展及其影响、敦煌世俗佛教的影响、于阗因素的影响、吐蕃及中原汉地艺术粉本的传人及其影响、吐蕃统治者对敦煌佛教的支持等。

本书是作者关于敦煌学十篇讲稿的合集，内容包括敦煌学与敦煌文化、敦煌遗产的人文环境和文化特性、敦煌写本的“约定俗成”、敦煌地志写本的特色、敦煌学研究的“旧材料”和“新问题”、浙江学人与敦煌等。 由于作者与浙江、与敦煌的因缘，他对敦煌学、对浙江学人了解甚深，在书中对很多问题提出了独到的个人见解。这十篇讲稿均为面向大众读者的敦煌学普及内容，浅近易懂，适合作为了解敦煌学的入门读物。

把优秀的宋诗扼要地介绍给广大读者阅读。这里我们只选了一百多首，自然不能包括宋诗的全部精华，也很难完全体现宋诗的特色；我们只是想使这些入选的诗比较能够反映宋诗的精神面貌，并努力发掘了一些过去被人忽略的作品，以求丰富多采。

《没这回事》这是最近畅销小说《国画》的作者王跃文推出的系列小说，《国画》洋洋五十万字对一批生存于权力中心和边缘人物的世相百态的精微描写让许多读者感叹不已，本书收集的他的8篇小说，又一次从各个角度揭开了现代《官场现形记》的面纱。其文章对官僚们的明争暗斗有细致入微的的描写。

《中国文脉（便携本）》是继《文化苦旅》之后，余秋雨教授最重要的作品，也是当今中国当代文史领域最重要的作品之一。 余秋雨教授感叹当前“文脉既隐，小丘称峰；健翅已远，残羽称鹏”，因此以这部重大的开创性著作来提醒和弥补。 中国文脉，就是指中国文学几千年发展中等级的生命潜流和审美潜流。本书以中国文字起源为引，从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的大一统与书同文对文学的影响，汉赋及“无韵离骚”《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，一气呵成，使历史与现实相沟通，文理与形象相交融，为广大读者解读了中国文化的演化过程。 核心篇目《中国文脉》，酣畅地通论了三千年中国文学的精神主脉和美学主脉。此前从未发表过

此次敦煌研究院梳理了这批优秀的作品集辑出版，为的是让读者感受关友惠与关晋文的艺术成就，为我们了解敦煌文化点亮了一盏明灯，同时也让我们了解了敦煌研究员们的风骨与执着。本书所展现的作品一共有179件，可谓件件珍品，作品按时代先后次序：北凉 北魏 西魏 北周 隋代 初唐 盛唐 中唐 晚唐 五代 宋 西夏 回鶻 元代。书中内容选取的是*经典的壁画，从人物勾勒到整个画面风格，都能让读者领悟作者对于绘画传神的深度理解。

敦煌学、域外汉文献研究是近百年来新产生的两个人文学科。其中有三个比较重要的理论问题：一是敦煌文学诸文体的分类和起因，特别是变文、讲经文两种文体的区别与关联；二是越南、韩国、日本的古代汉文书写，其形态特点和文献学意义；三是敦煌俗文学品种在海外流传的情况，它所表现的文学空间(域内、域外)与社会属性(雅、俗)之间的对应关系。《从敦煌学到域外汉文献研究》采用比较研究和立体考察的方法，重点讨论了这三个问题。书中18篇论文的顺序，大致反映了认识上的逐步深化。 《从敦煌学到域外汉文献研究》的作者是王小盾。