《十年一觉电影梦》是导演李安以人称 我 口述的方式，讲述自己电影生涯首个十年的追梦历程。这不仅是一个坚持 理想不死 的电影人的成长告白，更是一部探究 如何面对磨难和荣耀 的自我对话。 美国《时代》周刊说，李安荣膺 全球超具影响力的艺术与娱乐人士 ，当之无愧。 张艺谋说，在东西方世界里游刃有余地行走的导演，恐怕华语影坛里只有李安一人。 陈文茜说，李安终于跃上峰顶，成了东西方电影世界没有人可以忽视的导演。 站在荣耀的*，李安却通过《十年一觉电影梦》告诉所有人，他眼中的自己，是 一个没用的人 ： 他，两次高考落榜，却意外步入舞台生涯； 他，在纽约名校高分毕业后，遭遇 毕业即失业 ； 他，在美国煮饭、带孩子，做全职 家庭煮夫 ，整整六年； 人往四十岁走，他才华满腹，却只能在剧组守夜看器材，扛沙袋，做苦
这是爱的夏天，也是躁动的夏天，一次在布鲁克林的偶遇，将两个年轻人引向了艺术、奉献和启蒙的道路。 日后，帕蒂 史密斯会成为一名诗人和表演者，罗伯特 梅普尔索普则将自己极具挑衅的风格对准摄影。而此时，他们只是两个饥肠辘辘的年轻人，在城市中穿行，被纯真和热情所裹挟。从科尼岛到第四十二街，他们感受着城市的脉搏，并终来到 马克斯的堪萨斯城 。 在那著名的圆桌旁， 波普教皇 安迪 沃霍尔已身影不再，但他的王室成员们仍在此接受朝拜。 1969年，人类登月之年，他们驻扎进了切尔西旅馆，并很快融入这个由声名狼藉者和名声显赫者所组成的社群，结识了当时富影响力的艺术家和各式各样的边缘异客。 这是一个各种意识都分外高涨的时代，诗歌、摇滚、艺术和性别政治的不同世界，在彼此碰撞、炸裂。在这样的氛围之下，两个孩子约定，
《经典摇滚音乐指南：鲍勃 迪伦》是2016年关于鲍勃 迪伦的*音乐传记，由英国老牌权威音乐杂志UNCUT出品，收录鲍勃 迪伦所有专辑专业乐评和一手访谈精彩实录，包括大量独家罕见照片，全景重现这位民谣艺术家创作生涯中的伟大瞬间。中文版特别邀请国内权威音乐类图书译者董楠监制。
《贝多芬传》是罗曼 罗兰的代表作《名人传》中的一部传记。在贝多芬、米开朗基罗与托尔斯泰三位文艺巨人的传记当中，罗曼 罗兰冠以贝多芬首席地位，足可见这位饱受命运摧残却依旧热爱真理的旷世奇才的影响力。古典主义后的旗手与浪漫主义的先驱的人格魅力给予罗曼 罗兰心灵的震撼与感动，如其交响乐中人同命运的对抗与和解一般，崇高而壮丽。仅仅聆听过贝多芬的音乐的人，会为其作品中极富感染力的旋律如痴如醉；而那些翻阅过贝多芬生平的人，再听贝多芬，则会领略到不同以往的风景：听那寂寥的月光下，一个孤单却绝不媚俗的高贵灵魂，时而怒吼，时而悲怆，如怨如慕，如泣如诉。本书由傅雷先生翻译，语言精湛，文辞雅致，实为外文名著的中文译作中不可多得的杰出作品。
探寻世界各地古怪珍奇景点；收集死刑犯临刑前写下的诗句；报道日本本地嘻哈歌手；走访上百个东京普通人狭小公寓诠释 Japanese Style ；拍摄每个日本人都去过却不被设计界理睬的 情人旅馆 内部装潢 捕捉主流之外的怪诞景色，挖掘日常而不平常的人间故事，当代日本极具独立精神的自由编辑都筑响一，从杂志记者到做书编辑，他拒绝乏味，打碎常规，只做自己感兴趣的选题，怪招迭出，特立独行。 白费功夫的编辑会议 不要跟同行喝酒 就算碰不到也要伸手 不把东京放在眼里 毒舌且有冲击力的文笔背后是对人间的温暖观察，剑走偏锋的编辑生涯是对主流社会与体制的不妥协。 这本书是一趟出人意料的奇异阅读之旅，更是一段洒脱、真实、痛快的编辑传奇。
张艺谋，一个备受争议的导演，一个标志性的电影人。不管是在拍文艺片、频繁拿到海外电影大奖的时期，还是拍商业大片、冲击世界电影市场的阶段，又或是执导奥运会开幕式、闭幕式的时刻，张艺谋总会引发讨论甚或争议。 本书由 张艺谋小传 张艺谋电影访谈录 张艺谋奥运访谈录 三部分构成，横跨四十年，涉及张艺谋职业生涯的方方面面：为进入北影学习所付出的艰辛、从摄影一跃成为 影帝 的过程、执导奥运会开幕的幕后故事、转型商业大片的曲折和取舍、对舆论与批评的回应，等等，对张艺谋不同时期引发的不同争议进行回顾和梳理，旨在从当事人视角，破解持续多年的 张艺谋现象 。
出现于后朋克时期纽约的 音速青年 ，是美国音乐*具影响力的乐队之一，同样著名的，还有女主唱金 戈登与同为乐队主创的瑟斯顿 摩尔的婚姻，他们首次缔造了男女双方在乐队中的平等创作关系，成为诸多乐迷的理想。 2011年，两人在二十七年的婚姻之后分手，并由此导致了 音速青年 的解散，公众对此震惊异常。戈登写下这本回忆录，检视自己之前所走过的路途。 戈登追溯了自己在垮掉派氛围的加州所度过的童年。也记述了二十世纪末的纽约景象。那座曾属于安迪 沃霍尔、帕蒂史密斯和卢 里德的城市已经消亡，金钱大量涌入艺术领域，为 音速青年 传奇的登台埋下伏笔。未来，这支乐队又会成为 涅槃 等乐队爆炸性成功的先声。 *后，戈登更以专辑为线索，逐一向启发过她的作家、音乐家和艺术家致敬，为乐迷们提供了无价的细节。 全书充满了上世纪八九十
在美国乃至全球流行文化中，斯坦 李感动了无数人。他是漫画界行走的、爱说话的、爱开玩笑的、爱自嘲的 全能大师 。而斯坦 李本人，从20世纪美国大萧条时期纽约市穷街陋巷中生活的小伙子到获得国家艺术奖章的艺术大师，他的一生几乎和他几十年来所创造的超级英雄的惊奇冒险一样精彩。他颠覆了自己所在的行业，产生了更为广泛的时代影响力，他是 漫威之父 和漫威代言人。在60多年的岁月里，他一直是漫画业的一面旗帜。毋庸置疑，斯坦 李是美国现代史上重要的创新偶像之一。 二战结束后，美国的漫画行业经历了一波又一波的潮流。作为漫画编辑的斯坦 李希望能创造出一组能给自己和读者带来快乐的漫画形象，他决定创造一支 漫画界前所未有的英雄战队 ，于是漫威英雄开始悉数亮相：蜘蛛侠、无敌浩克、神奇四侠、夜魔侠、奇异博士 随着超级英雄的
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1927年，她登上《时尚》杂志的封面，当她的照片被意外用于卫生巾广告时她为惹怒了那些一本正经的人而深感自豪。 在群星璀璨的巴黎，她与曼·雷等超现实主义艺术家一同探索摄影技术，颠覆了男性执掌相机的传统。在“二战”的硝烟中，她在伦敦轰炸下求生，而后作为战地记者奔赴诺曼底前线，直面集中营的恐怖，深入希特勒的巢穴，以女性视角记录战争留下的满目疮……比起作为毕加索、曼·雷等人的缪斯，她更想成为自由的灵魂，做真正的自己。 从时尚模特到先锋摄影师，从战地记者到美食家， 李·米勒堪称20世纪传奇的女性之一。她始终在冒险与自我挑战的路径上前行，正如她对自己的评价： “我外表像个天使，内心却是个恶魔。” 收录116幅图片，包括李·米勒的典摄影作品。不止于浮光掠影，而是见证一个时代。
在女儿黑泽和子的眼中，黑泽明是电影界特立独行的导演。对电影永远执着，小到农夫的草帽，大到雨过天晴的镜头都要穷尽细节，力求完美 更是生活中有趣而令人怀念的父亲。他喜欢登山，不喜欢吃面；脚趾受伤时会像小孩子一样哀嚎；如果没人照顾的话，就连衣服也会穿得一团糟 这些生活片段还原了生活中真实的黑泽明。他的一生都在上山的路上，他深信着：z美的风景永远在下一座山峰，z好的电影永远是下一部。
爱与挣扎的自我袒露之书，二十世纪美国乐坛与激荡岁月见证史， 歌唱自由的民谣女王，坐在六十年代的鲜花荆棘之上。 琼 贝兹以真挚坦诚的笔触回望自己的传奇人生，一个桀骜不驯的天才少女如何慢慢成为美国民谣的关键人物，进而又成长为以歌声和行动对抗不公和暴力的和平使者。 从童年和青春期的成长故事，到作为横空出世的民谣少女，面对一夜成名的悸动与挣扎。再到与迪伦的相知相爱、与马丁 路德 金并肩同行。她穿越了六〇年代的风云悸动，在数种错综复杂的价值观交战中，努力保持着自我和理想主义的并肩成长。她穿越过战地与鲜花，为争取正义与和平积极行动，曾冒着生命危险在空袭中访问越南。 这是一部关于成长，关于爱与勇气，关于六〇年代的青春，也关于自我挣扎和坚定信仰的回望之书。她写道， 这人世间的挣扎啊，变成了我
本书介绍了视频影像创作中一些基本的概念，细致讲解了大疆 OSMO Pocket 3 这款产品的性能特点、各种功能的原理与使用技巧、软硬件拓展，以及一些特殊玩法。阐述了影像创作所需要的基本理论、运镜技巧、剪辑与调色技巧等知识。 本书内容*，语言简洁、流畅，并附赠视频剪辑部分的全部素材文件，适合OSMO Pocket 3 用户学习和参考。
1973年，在卡斯特罗治下的古巴，卡洛斯 阿科斯塔出生于哈瓦那的一个卡车司机家庭。他梦想成为一名足球运动员，却被父亲强迫学习芭蕾。从抗拒芭蕾到成为*的芭蕾舞者，卡洛斯经历了年复一年的挣扎、折磨、孤独与寂寞，凭着惊人的专注与毅力，他*终从一个不断逃课的街头混混蜕变为今天的 芭蕾王子 。而支撑他的除了芭蕾，还有自始至终对家人深切的爱。 卡洛斯的舞蹈轻盈、优雅、散发着迷人的魅力，但这是有代价的。用他自己的话说，本书是他付出代价的故事。
本书萃取了一代戏剧大师梅耶荷德艺术生涯 五年思想与艺术观念的精华。从演员修养到舞台调度，梅耶荷德在实践中总结出“假定性本质”“戏剧的电影化”“有机造型术”“构成主义”等创新理论，毅然打破“第四堵墙”。戏剧之外，梅耶荷德对文学、电影、音乐、绘画、杂技等艺术形式均有独到见解。书中还从不同侧面呈现了其令人惊叹的艺术交往“朋友圈”：俄国文学大师列夫·托尔斯泰、契诃夫、马雅可夫斯基，戏剧同行斯坦尼斯拉夫斯基、瓦赫坦戈夫、丹钦科，艺术知音卓别林、梅兰芳、毕加索等，梅耶荷德甚至预言“未来戏剧艺术”的方向之一便是西欧戏剧艺术和中国戏剧艺术的某种联姻”。经由对话、回忆、寄语，梅耶荷德真诚地告诉所有热爱戏剧的人，艺术没有时空和国界，生命存在于对艺术真理的求索之中。
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了梵高各个时期的一百余幅创作，分别收录在《不朽的大师 梵高的向日葵》和《不朽的大师 梵高的星空》两本书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。梵高绘画作品的色彩特征，与印象派画家完全不同，他将学习到的印象派技法运用到自己的绘画创作中，再加上自己强烈的感受能力，形成了独特的艺术风格。作为荷兰后印象派画家，表现主义的先驱，他的作品含有深刻的悲剧意识。他的大胆探索，自由抒发自己内心深处的主观情感，追求强烈的个性和独特的创作方式，远远走在了时代的前沿，并深深地影响了20世纪的艺术。
本书收集整理了108首好听的适于小提琴演奏的乐曲，分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别，在曲目中科学地编排了指法，选定了适于演奏的调，部分曲目安排了钢琴伴奏，满足了有小提琴基础的人在不同场合的演奏需求。
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日本的现代漫画从手冢治虫开始。 漫画之神 自述充满荣光与挫折的前半生： 少年痴迷动画，却曾因画不好底稿被前辈鄙视；战争时期饿到皮包骨、躲避着头顶的炸弹也要画漫画；成为国民漫画家，却在学医和画漫画之间濒临精神崩溃；与沃尔特 迪士尼、斯坦利 库布里克、藤子不二雄交好，却对福井英一、白土三平的才能嫉妒不已 手冢治虫影响了后代无数漫画家，奠定了现代日本漫画的基础。而他终其一生始终将漫画与社会紧密连接，向读者传递生命的价值，并执着地探究 一个漫画家到底该做什么？这一切我们都可以在这本《我是漫画家》里找到答案。
浮世绘是日本的标志性艺术之一，成长、繁荣于江户时代。然而，现今艺术评价颇高的浮世绘当初仅是平民的娱乐，现今备受瞩目的浮世绘画家们当初只是地位低下的 画工 。华丽绚烂的浮世绘背后，是画师们拼命追赶或创造潮流、谋求销路的残酷生存竞争。本书选取菱川师宣、奥村政信、西川祐信、铃木春信、北尾重政、胜川春章、鸟居清长、喜多川歌麿、鸟文斋荣之、东洲斋写乐、歌川丰国、葛饰北斋、溪斋英泉、歌川广重、歌川国芳等15位代表性的江户时代浮世绘画师，生动地讲评了他们波澜万丈的人生经历和创作历程，真实地再现了画师们孜孜以求、争奇斗艳的时代图景，配有67幅浮世绘代表作，从江户时代整体的艺术史中勾勒出浮世绘之前世今生。
1.全书采用特殊装帧工艺，可180度平铺展开。2.全彩8开，画面清晰，色彩还原度高。3.本书收录了梵高的《星空》、《麦田乌鸦》、《阿尔夜间的露天咖啡座》等多幅珍贵艺术作品。梵高的创作仿佛是个强大的磁场，总能在*时间就吸住你的注意力。他的色彩，他的造型都饱涵了他对生命和生活的所有情感。与其说他是印象派的继承者，不如说他是一个开创者。梵高在短短十年绘画创作生涯中留下了两千余幅作品。他的绘画技法杂糅了荷兰古典主义时期和近代印象派等各家所长，重视真实情感的表达，创造了一种关于色彩的新型绘画方式。看到梵高画的太阳，你会感到太阳放射出巨大的光和热；看到梵高画的一块庄家，你会感到谷种里的胚芽在萌动；看到梵高画的苹果，你会感到果核的籽正拼命往外钻。在这里你会走进梵高创造的一个绚烂而又熠熠生辉的色彩王国。
