这是一部献给广大青少年的歌曲集，精选了上世纪百年的经典歌曲和本世纪的新创歌曲。这些歌曲按读者的年龄段分为小学卷与中学卷。本卷为中学卷，按题材划分为三个部分：一、爱我中华； 二、妈妈教我一支歌；三、走进新时代。 部分歌颂中华民族五千年悠久的历史及灿烂的文化。曲目按古诗词歌曲、民歌与创作歌曲分类编排。 第二部分歌颂中国共产党及党领导下人民的幸福生活，表达爱党情怀。曲目按党的发展历程所经历的各个时期编排。 第三部分歌颂社会主义建设、赞美祖国，表达爱国主义情感。曲目分为演唱类和欣赏类，并按年代顺序编排。

爵士乐来自非洲音乐。爵士乐产生以后，很快风行美国，并且流传到世界很多国家。摇滚乐强调持续不断的两拍子节奏型，虽然如此，爵士乐没有停止发展。它仍然拥有自己的听众。有时爵士乐与摇滚乐互相影响、渗透，使人难以区分。 爵士乐不仅影响了其他流行音乐形式，也影响了严肃音乐的创作。20世纪许多欧洲作曲家都曾采用爵士乐作为创作素材。美国作曲家G.格什温 A.科普兰等，更以创作出爵士语言与欧洲传统作曲手法相结合的、富有美国特色的音乐作品而著称于世。

很多木吉他爱好者不断向我反映弹奏民谣吉他到程度后就很难再进步了，的确是这样。其原因是由民谣风格（即自弹自唱）本身的局限性所决定的。民谣吉他受乐器自身的制约，与电吉他相比，它的技巧简单、音域狭窄、表现力更远不及电吉他丰富，像扫拨、推弦等技巧在弦很硬的木吉他上很难表现出来，而且不能使用效果器，音色单一，不能适应音乐效果多元化的需要。所以，我建议大家不要再在民谣吉他上原地踏步了，你在民谣吉他上再努力，也只是在低水平上的重复而已。因此，大家应该向着更高的方向——弹奏电吉他前进。当你弹好了电直他，回过头再弹木吉他时，你的技术和眼界已达到了一个新的、更高的境界。 有鉴于此，经过一年多的充分准备，我们终于出版了这本《电吉他与乐队》集。我们已出版的《吉他爱好者》系列丛书，其内容更多地倾向

“每日5分钟启蒙音乐课”是一套可爱的、有趣的、实用的儿童音乐启蒙书，适合4~6岁儿童使用。

本书选录的一百首歌曲，都是八十年代大家喜闻乐见、耳熟能详的经典之作。这些歌曲不仅在当时唱出了人们的心声，引起了人们的共鸣，时至今日，它们仍是人们所深深喜爱的旋律，代表了那个年代人们曾经拥有过的一切。

本书是我国部全面系统阐述声乐艺术美学的专著。全书从哲学、艺术心理学、艺术形态学、艺术社会学等角度深入探讨并全面阐述声乐艺术美的总体构成及其表现特征。除“导论”外，全书共分四篇十三章。在“本质论”中总体探讨声乐艺术美的审美特征与功能，并以比较学的方法，对比声乐、器乐的共性与个性，展示声乐艺术美的特殊性；通过“文学论”、“曲调论”、“演唱论”分别剖析声乐艺术美的各构成系列的本体审美特征，既有对本体的审美论证，又有对其从属体的依存性的分析，从而揭示声乐艺术美的构成因素与内在规律，为声乐艺术美的创造与鉴赏提供美学指导。

电子琴学习指导、电子琴课程、资料库部分，每个部分均讲述了乐理知识、技能练习等，课程设置合理、曲谱程序适中、音乐知识丰富，是学习电子琴的入门书籍。电子琴以其音色丰富，节奏多样，表现力强，演奏方法较易掌握等特点，受到人们的喜爱。当今，学习电子琴已经成为培养少年儿童音乐素养、普及音乐知识、开发智力的一种手段。

钢琴伴奏，是一种常见的音乐作品伴奏形式。这是因为钢琴的音域宽广，表现力丰富。另外钢琴又是乐器中为数不多的、只需要一个演奏员就能演奏和声的乐器之一。

《跟我学萨克斯管（修订版）》为了便于初学者自学和提高，从演奏入门开始，系统地讲述了吹奏的技巧与方法；选编的各种音阶、练习曲和乐曲也根据循序渐进、由浅入深的原则进行的。为推进全国萨克斯管演奏的考级活动，《跟我学萨克斯管（修订版）》在教材的选编方法，亦作了相应的配合。

全书分为“电影音乐简史”和“电影名曲与电影音乐家”两大部分。介绍了电影音乐的发展以及的电影音乐家。如：约翰·威廉姆斯、艾伦·孟肯、安德鲁·劳埃德·韦伯、理查德·罗杰斯、莱昂纳尔·里奇、肯尼·罗根斯、尼诺·罗塔等。并选编了经典电影名曲《辛德勒的名单》、《侏罗纪公园》、《美女与野兽》、《无尽的爱》等主题歌的完整吉他乐谱。附演奏指导文字和示范演奏CD两张，并插入了许多珍贵的资料照片。

《巴赫初级钢琴教程》是初次接触复调音乐的一本很有价值的入门教材。它在我国基础钢琴教育中一直占有重要的地位。 近年来，这套教程的不同版本随着出版的繁荣而显现多样化、多品种的特征。应该说它们都具有自身特点：有针对低龄幼儿的彩色版，有的对原版次序重新进行编排，也有的增选了编者自己认为合适的曲目。我们的这次出版是以教学指导为出发点，直接参考了新校订出版的《安娜·玛德莱娜笔记》原版谱，同时兼顾已为大家熟悉的华尔特·卡洛编选的《巴赫初级钢琴教程》，并仍按照后者的先后顺序，配以主要的学习提示和建议，以帮助学习者更好的掌握这些乐曲。 由于《巴赫初级钢琴教程》程度跨越较大，我们认为本册子基本可划为两大部分。

莫扎特的音乐是每一个学习音乐的人的必修课，几乎所有的小提琴演奏比赛都规定要演奏莫扎特的作品，其重要性不言而喻。在编注莫扎特的小提琴协奏曲时，参照的莫扎特 净版 ，就莫扎特的音乐语言中的一些特殊的表现手法进行说明。《莫扎特：第四小提琴协奏曲》供各位师生参考。

《当代外国高校精品音乐教材：爵士乐（0版）》讲述的不仅是爵士乐，更重要的是为广大读者展现了一个绚丽多彩的音乐世界。在这个世界中，作者着读者一边欣赏着各个时代的代表作品，一边去领略这种音乐所折射出的丰富的、多元的文化和历史，然后再去思考这种音乐所引发的论题以及蕴含在音乐音响中的深层意义。作者凭借其深厚的音乐修养和实践经验，为读者捕捉到爵士乐大师们精彩的个性表现，指引着读者去享受他们的非凡音乐所带来的愉悦和冲击。译者想再一次强调的是，《当代外国高校精品音乐教材：爵士乐（0版）（附光盘）》提供的七十多首乐曲的“欣赏指南”非常有价值，它实际上相当于一个代表了不同时期爵士乐风格的经典乐曲的目录。

本书从着手编写至出版，历时一年零三个月，期间，经历了无数的不眠之夜，反复推敲修改，还有在录音棚里度过的辛劳都是难忘的。但是随着它的顺利出版，一切的辛苦也化为了甘甜。 首先，在歌曲版本选择上，我们多数采用曲作者和词作者的原版正谱。对于有些创作歌曲，由于无法联系上词曲作者，在旋律或歌词方面若有出入的，则尽量根据音频或视频进行仔细推敲和认真核对，做到去伪存真。 其次，在歌曲的调性上，我们做了一些选择。有些歌曲是适用于不同声部、不同嗓音特点的演唱者，如男高音、男中音、花腔女高音、抒情女高音等，但由于篇幅和版面所限，更是为了避免重复，我们没有将某些作品可用的几个调都编人。教学和演唱中，应根据个人情况灵活选择，必要时也可对歌曲进行适当的移调。 在编著的过程中，我们得到了很多同事、朋