《花的姿态：画笔下的繁花盛宴（典藏版）》是一部生机盎然的图画书，描绘了自然 丽的杰作——花。从路边的菊花到充满异国情调的温室百合，植物插画师阿德里亚娜·皮克从世界各地收集标本，制作了这本汇集27个科共计数百种花卉的插画集。按照不同的科组织排列，通过特写、横切面、花朵和叶子的插图，展现花朵独特的特征、色彩和形态之美。阿德里亚娜利用她毕生对花卉的痴迷，详述了各种 受大众喜爱的花朵背后的民间传说、文化传统、花语内涵，以及许多鲜为人知的故事。这是一部充满了色彩、热情、生命与美的艺术之作，一部献给所有植物和艺术爱好者的典藏插画集。

本书以中国的传统色为蓝本，通过国风的画风方式，重新创作了100余张以传统文化为主题的作品，并将其集结成册。作品的画风优美、颜色绚丽，让观者有种身临其境的感觉；每一幅作品都有着不同的故事背景，能够勾起读者无限的遐想。而对设计师而言，书中又提供了不同与传统色的色值，有很强的学习和借鉴意义。本书内容活泼，适合绝大多数插画师跟读者阅读、模仿。本书采用了8开的巨幅开本，完美的呈现了作品的每一个细节；同时全书特种纸印刷，优选还原作品的色彩，同时也提升了全书的质感。

本书从色彩和光影的基本概念讲起，介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容，帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。书中包括大量实例和教程，有助于读者更好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析，读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围，如何通过对光影的精细运用来突出画面的重点和主题，以及如何将色彩和光影结合起来，创造出更加细腻和复杂的视觉效果。本书适合美术专业的在校生、设计从业者和爱好者阅读，同时也适合作为绘画培训机构的教学参考书。

本书以240件艺术作品为例，讲述了10种单独的颜色或颜色组合的艺术故事。它探索了每种颜色在艺术中的历史和意义，重点介绍了令人着迷的艺术发现和充满激情的艺术创作故事，并对特定颜色背后的科学和色彩理论进行了通俗易懂的解释。

《2022中国传统色彩学术年会论文集》共收录31篇文章，包括《五色与时空逻辑》《从“宋韵”色彩看“灵性”及思维的显现》《“月令”与色彩——“五色”系统形成研究》《观念折叠：中国色彩的时空结构与生命意识》《形色论》《青花瓷的名称演变情况初探》《论王维诗中的青色系词》《华夏之蓝——古代艺术品中的石青颜料》《东方绘画中的色彩、色料、材质》等。

本书是关于设计排版与配色的教程，运用独特的“积木”理念讲解设计原理，提出并解决设计中会遇到的问题，再结合各种类型的实例操作，让读者进一步掌握设计理论与方法。本书内容循序渐进，从基础到进阶，确保读者在学习完本书之后能够制作出好的作品，掌握向更高设计水平发展的基础知识。本书共5章：第1章介绍什么是设计积木，以及如何通过积木学习设计中的点、线、面，为读者建立一个用于设计的观察与分析系统；第2章介绍如何运用积木进行排版，讲述单元形和网格的构成方式，以及分割在构成中的多种作用；第3章介绍如何管理与调整色彩，并对其进行分析与优化；第4章系统地介绍配色的基本原理和方法，并为“积木”添加合适的颜色；第5章介绍好作品中好内核的作用，以及排版与配色的相关知识。 本书适合作为艺术设计专业的教材，

锦绣华裳绚丽辉煌，宫廷臻彩百年重光。 《国采与宫色》，由故宫博物院与嘉德艺术中心联合编撰，七位专家学者精心梳理，撷取近两百件珍贵织绣文物，系统读解清代宫廷服饰、色彩以及织造艺术的优雅与智慧，领会中华礼制的雍容气度。 服装、饰物、布匹、文玩、戏服、画作、档案……立体呈现传统色彩在宫廷生活中的应用系统； 朝堂、祭典、书斋、后宫、戏台……重回清代宫廷历史现场，感受多彩生活场景； 明黄、元青、品月、雪灰、蛋青、湖色……再现传统植物染逞娇呈美之象，探索湮没历史的色彩密码； 缂丝、纳纱、妆花缎、天华锦、纱绣、绸绣……展示织绣工艺的精湛与多样应用，尽显丝线之间交织的匠心与信仰。 感受传统织绣工艺妙出毫发的韵致，领略传统色彩道法自然的智慧。“中国好看的书”获奖设计师鲁明静担纲设计，传统工艺的

作者是已故瑞士画家、雕刻家、著名的美食理论家和艺术教育家，毕生丛书色彩学研究。艺术理论。作者从主观感受和客观原理两个方面来研究色彩和介绍色彩规律，并用近200幅图进行阐述，选用的28幅彩色图版提供了从中世纪早期到20世纪西方绘画各个时代的经典作品，并附有对每幅图的精辟分析，说明画家的用色经验及如何在创作中将色彩作为重要的表现手段。伊顿对色彩理论的见解为艺术教育领域和设计领域设定了标准，这一见解与标准集中体现在《色彩艺术》这部经典著作中。 这本书已被后人以许多文本和语言传播到全世界，可供所有美术工作者、艺术工作者、设计工作者等及对色彩感兴趣的爱好者作为参考指南。

色彩是插画设计的基础，是插画的点睛之笔，在插画设计中起着至关重要的作用。本书以色彩搭配为主线，先讲解色彩的情感及应用、色彩的平衡等基础知识，然后结合实际应用讲解单体上色、场景上色、渐变上色的方法。为了让插画的色彩更加吸引人，本书还讲解了色彩的进阶技巧。书中用较大篇幅带领读者练习九宫格选色法，并教读者按大色系进行精细案例对比，为读者提供相对容易理解和掌握的色彩设计方法。 本书的案例全部使用Photoshop 进行创作，所有的色彩调配技法也是基于Photoshop 进行讲解的。通过阅读本书，读者可以了解色彩在插画中的应用，打开创作思路。随书附赠色彩相关知识讲解视频及噪点笔刷，以及色彩使用参照表海报，方便读者学习。 本书适合所有想学色彩设计的插画设计师、UI设计师和平面设计师阅读。

《花的姿态：画笔下的繁花盛宴（典藏版）》是一部生机盎然的图画书，描绘了自然 丽的杰作 花。 从路边的菊花到充满异国情调的温室百合，植物插画师阿德里亚娜 皮克从世界各地收集标本，制作了这本汇集27个科共计数百种花卉的插画集。按照不同的科组织排列，通过特写、横切面、花朵和叶子的插图，展现花朵独特的特征、色彩和形态之美。阿德里亚娜利用她毕生对花卉的痴迷，详述了各种 受大众喜爱的花朵背后的民间传说、文化传统、花语内涵，以及许多鲜为人知的故事。 这是一部充满了色彩、热情、生命与美的艺术之作，一部献给所有植物和艺术爱好者的典藏插画集。