《了不起的中国建筑》是一本以 人居环境艺术 为视角的中国古建筑艺术普及类书籍，分为两个部分。第一部分共六个章节，介绍了不同派系的古建筑，包括京派、徽派、闽派、苏派、晋派和川派，让读者能够一目了然的看到中国悠久以及丰富的古建资源。第二部分四个章节，以独特的视角介绍了中国古代建筑的独特之处，包括形制样式（形）、建筑功能(器)、材料工艺（材）和装饰艺术（艺）。本书不仅介绍了中国古代建筑的艺术特色，更突破传统宏观讲解的专业壁垒，着重以图景教学的思路，直观地普及建筑的美学，旨在帮助读者更好地了解和欣赏中国古代建筑的魅力。
2022年是梁思成先生逝世五十周年，三联将陆续出推出梁思成作品的新版图书。 梁思成先生是我国著名的建筑学家、建筑史学家、建筑教育学家，毕生致力于中国古建筑的研究和保护。在梁思成于1931年加入朱启钤创办的中国营造学社之前，中国古建筑研究这一领域一直为日本和西方的学者所 垄断 ，梁思成在学术领域奋起直追，1932年到1941年，梁思成与营造学社的同仁一起，在那个社会动荡、物质资料匮乏、交通极其不便的条件下，总计调查了190个县市；1937年以前详细测绘的古建筑有206组建筑物2738座，西南地区的调查工作未做统计。这些抢救下来的调查成果是研究中国古建筑的宝贵资料，是前辈学者为中国文化的存续做出的巨大贡献！ 本书收入的调查报告，从《蓟县独乐寺观音阁山门考》到《广西容县真武阁的 杠杆结构 》，共计十五篇，其中《西南建筑图说》
本书精选斯卡帕的十个建筑项目，从建筑的外形与功能、光影关系上对每个作品进行解读，如同带领读者开启了一场穿越威尼斯、维琴察、特雷维索、维罗纳、博洛尼亚的美学之旅。艺术家皮奇尼尼抛开冰冷的建筑图纸和艰深的研究，将温度融入建筑之中，为建筑解析带来人文性的关怀视角。书中照片由摄影师洛伦佐 佩纳蒂（Lorenzo Pennati）拍摄，建筑在整体与特写之间交替呈现。这些照片聚焦公共场所，如博物馆、商店、办公大楼，探索质地、光赋予建筑的节奏，以及简单的线条所表达的诗意，向读者展示了斯卡帕在建筑整体以及室内设计细节方面对美近乎苛刻的执着。作者同时讲述了斯卡帕设计生命的延续 儿子托比亚在修复一新的圣母教堂中为父亲的作品开辟的一处展馆，并在本书末尾为斯卡帕做传。
本书是作者在多年从事古建筑研究、设计、施工的技术积累和总结的基础上，用现代科学的表达方法总结我国古代传统木作营造技术的一部专著。主要内容包括：传统木构建筑的种类、构造、权衡尺度、设计方法、传统工艺技术和营造施工技术、明清木构建筑的主要区别、仿木构建筑的设计与施工等等。在内容的编排上，本书由浅入深，循序渐进，首先介绍古建筑的名称、部位、通则，进而介绍各种木构建筑的构造方式、构架功能，直至制作安装的具体技术问题，各部分内容都附有详细的插图和权衡尺寸表，用起来十分方便。本书对古建筑文物保护、修缮、仿古建筑设计有直接指导作用，对建筑史、建筑技术史的研究，古建筑教学、技术人才培训亦有直接指导和重要参考作用。
中国古建筑核心的结构形式是木构架，在历史进展过程中，中国发展出一套复杂的营造系统，与中国人的哲学、美学与文化融为一体，迥异于西方建筑，成为一种奇迹。中国古建筑从城市防御、公共建筑、宫殿庙宇或乡土建筑都而自成一体。本书以建筑材料和建筑类型划分章节，对中国古建筑语言予以阐述。语言简洁明了、插图生动形象，文字与插图有机结合。可以使读者轻松地阅读这些词句语言，了解中国古建筑语言的真谛。
祖先在福州这片土地上生存，营造必要的生活、宗教、生产等建筑物就成了自然而然的事。沧海桑田，岁月流转，现如今福州汉唐之前的建筑物已经没有实物遗存，宋明时期的建筑还有一定遗存，十分珍贵。本书对福州宋代、明代遗存的古建逐一进行田野调查后，绘制平面或剖面图，并介绍建筑的方位、特点、历史价值等，间或叙述古建筑厚重的文化积淀，全书图文并茂，可读性强，是难得的文物文献资料。
中国民居是中国古代建筑中数量多、分布广的一种建筑形式。本书从民居的历史发展谈起，用深入浅出的语言，配以大量实景照片、钢笔画、彩画，生动地介绍了中国具有代表性的民居的建筑模式、建筑结构特点、建筑材料的选用，以及背后的文化与历史。全书包括中国民居的发展历程、中国民居的建筑形式、中国民居的艺术特征三章内容，有很强的理论性、艺术性和欣赏性。本书对于研究中国建筑文化、继承古老文化传统有重要意义，可供建筑专业相关人员及中国建筑文化爱好者阅读使用。
本书系一部关于上海近代建筑的全景式论著。全书系统阐述了上海近代建筑和城市的发展演变、中国和外国建筑师的作品、中国传统建筑的转型、东西方建筑文化在上海的融合。对于近代盛行于上海的西方古典主义建筑风格、现代主义建筑风格、装饰艺术派风格、中国传统建筑复兴风格、近代建筑中的地域风格及其源流作了全面的论述和考证。全书图文并茂，史料丰富，有大量珍贵的历史照片。书中列有上海近代建筑师和近代建筑附表。本书对于建筑师、规划师、历史学家、社会学家和广大建筑爱好者具有参考价值。本书的出版对于优秀近代建筑的研究与保护，以及上海的城市建设具有深刻的意义。
本书是我国第d一部全面介绍呼捷玛斯 苏联国立高等艺术与技术创作工作室成果及其历史的专著。书中系统地介绍了呼捷玛斯（1920 1930 年）十年间成长与发展的历史，从呼捷玛斯的发展概况、教学体系与成果、创作思想的传播及其教育体系的传承，到代表人物的建筑理论及设计实践、呼捷玛斯与包豪斯、世界现代艺术史体系框架中的呼捷玛斯，详细分析了该学术团体成立的学术及社会背景。对其在世界现代造型艺术中的地位，特别是在现代建筑造型领域的前卫作用进行了论证；揭开了这段历史的谜团，指出了呼捷玛斯巨大的历史贡献，尤其是对于现代建筑造型基础及教育方法研究上的影响，极大地丰富了人类20 世纪的现代造型艺术理论。 本书图文并茂，共有图片1300 余张，它是直观了解苏联前卫建筑、苏联前卫艺术、现代建筑造型语言起源的重要文献，对于历史学
建筑彩画包括两个重要问题，一是继承，二是创新，但这都离不开对彩画整体理念的深入理解。因此《中国古建筑油漆彩画（第2版）》也力求从多方面、多角度阐述彩画的相关理论，以使读者能够举一反三运用自如，而不是只限于模仿书中有限的图例。
敦煌石窟是闻名世界的文化艺术宝库，壁画中保存了从十六国至元代大量建筑形象资料，本书分两编：*编详尽论述了壁画中的佛寺、阙、城垣、塔、住宅和其它多种建筑类型，以及建筑部件与装饰、建筑施工、建筑画等专题；第二编对古代丝绸之路重镇敦煌古城、玉门关与阳关、敦煌石窟洞窟形制、莫高窟唐宋窟檐、窟前宋代建筑遗址和敦煌十六国到清代的古塔等建筑实例和遗址，也进行了深入研究。本书强调将对象置回到其产生的时代背景中加以考察，特别关注对象的艺术与文化层面，并对有关名物进行了系统考订和纵横不同方面的广泛联系与论证，提出了许多创新见解，具有重要的学术价值。
克里 希尔先生的出现和他在设计实践中的影响力，创造出一份遍布甚广且历时甚久的建筑遗产。这份遗产的重要价值不仅仅体现在对建筑的形式塑造；因为他笔下的建筑形式，这些设计作品已经获得了应有的知名度。他留下的更重要的建筑遗产包括众多一系列对于建筑设计的观点和态度。譬如他对于设计原则的详细阐释和精炼总结，都共同在其设计作品中得以表达。又如在建筑方案创作中，他对于设计过程和设计策略也有一定的建构。还包括建立和推广一种善于探索和实验性的工作室文化，以及建立一种能够适用于工作室的所有项目的、非常严谨的设计推进流程。 本书是继克里 希尔（Kerry Hill）工作室2012年出版了第一本专著之后的又一续作。本书除了增加早期的实践作品，也包含了2012年后完成的设计项目。文章的重点并非仅仅是赞颂这位造诣颇高的独立建筑师
这是一本生动介绍西方建筑艺术语言的书籍。本书从建筑的原始美谈起，沿建筑艺术创作的发展主线，逐一介绍各个典型时期建筑的基本构成特征，及其具有代表性的建筑模式所形成的建筑语言。内容包括古埃及、古希腊、古罗马、拜占庭哥特式、文艺复兴、巴洛克与洛可可、新古典主义建筑语言以及建筑语言进入白话时代等十章，清晰明了地用插图和文字形象介绍了西方建筑语言的构成规律。本书图文并茂，条理清晰，逐一列举了各时期建筑语言的特色及演变、典型建筑、代表性人物及作品，集知识性及趣味性于一体，不仅可使读者系统了解西方建筑语言，也可使读者领悟西方建筑艺术的发展轨迹及建筑所包含的 和谐、数量、秩序 。
1932年到1946年的十多年间，梁思成和中国营造学社的同仁，考察了全中国二百多个市、县，上千个古建筑，开始了抢救式的考察古建筑之旅。1946年，抗日战争刚刚结束、国共内战一触即发的时候，梁思成先生在极其艰苦的条件下，利用鸭舌笔和墨线等简陋的制图工具绘制出当时达到世界先进水准的建筑图纸，构图之精准、细节之精细，图片之精美，都令人惊讶不已。在此基础上，著名建筑学家梁思成教授用英文写成了《图像中国建筑史》，旨在借大量照片和图版，就中国古代建筑的结构体系及其形制的演变，向读者，尤其是西方读者作个通俗的解说。
扎哈 哈迪德她以大胆地运用空间和几何结构，将抽象概念转化为具象的物质形式而闻名，被称为建筑界的 解构主义大师 。本书将包含扎哈全部的代表作品，每个代表作品将收录设计理念、扎哈手稿、设计图纸、建筑模型等，全面展示各个作品的设计思路与结果。这将是目前为止记录扎哈作品最为全面的一本专辑。同时，为配合本书的推广，作者还将制作一本随书特辑，收录策展人、国际建筑学家以及扎哈本人对各个项目的导赏文字，为读者提供更丰富的内容，向读者展示扎哈的优秀作品及设计理念，并带给人以美的享受。
本书综合介绍了1750年至1848年间的建筑与美术艺术，读者可以从中领会到其丰富性与多样性。并精心挑选组合了多位国外有名的专家学者的文章，从建筑与艺术的角度生动的阐述了复杂的新古典主义与浪漫主义，集中展示了新古典主义艺术与浪漫主义主潮的整体面貌，具有丰富的艺术价值和美学意义。本书脉络清晰，文字流畅，加之海量高清精美图片，真实地还原了历史遗迹的本来面貌。
这部大开本著作以全新的视角，将中世纪哥特呈献给读者。尽管谈论起这一时期，作者主要讲述建筑风格和宗教艺术，但无论是夏特尔大教堂、兰斯大教堂亦或是卢昂大教堂在本书中都并非是仅仅是了解哥特艺术的线索，宗教木板绘画、圣母玛利亚的雕塑、彩色玻璃窗、祭坛屏风及其背后的文化同样是本书重要的一部分。作者以学术及批判的角度阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间内在的相互关系并再现了其美学价值，围绕历史与社会，宗教文化与世俗生活，艺术家与艺术品之间的关系，向人们完整讲述了以基督教为核心的中世纪哥特艺术逐渐向以人为本、表现世俗生活的文艺复兴前期艺术演变的过程。
天一阁组群始建于明代末期，是宁波范氏的私家藏书楼，也是中国现存历史悠久并具有有代表性的私人家族藏书楼建筑与园林环境的实物遗存，是亚洲现存古老的藏书楼建筑，以其优越的使用特性和文化标杆意义直接影响到清代 四库七阁 的建造，具有 承上启下 的历史作用。 本书以完整的调查测绘为基础工作，从历史背景、社会影响等方面入手，补充已有研究，探讨范氏司马第与藏书楼的原始环境关系，并尝试对其进行复原性探究；在天一阁的单体研究中，对其建筑空间特色，功能分布以及其工程做法进行研究分析，真实反映天一阁在历史中的生命力和传承性；在园林环境艺术研究中，解析明代微缩山水的景观组织和艺术特色，挖掘明末清初的人文思想在造园活动中的反映；总结范氏藏书能够流传至今的因素，并提炼其成为众多藏书楼建筑模仿范本的特色做法。
本书由罗尔夫？托曼主编，意大利文艺复兴时期是欧洲艺术为辉煌的时代之一。人们对1300-1600年间这一艺术多产时期至今仍兴趣盎然。本书重点介绍了在视觉艺术各个领域令人印度深刻的作品，充分诠释了意大利文艺复兴时期的方方面面，并提供了海量插图以飨读者。本书以图文并茂的形式介绍了文艺复兴的发展历程。文艺复兴是美术史上--辉煌成果和深远意义的历史时期，出现了大批作品流传至今的美术天才。本书将带着读者们回归文艺复兴时期那个黄金年代，那些耳熟能详的伟大艺术家达？芬奇、米开朗琪罗等人生活的时代。本书围绕雕塑、绘画、建筑、素描四个主题，从宗教艺术讲到世俗艺术，全面又及其精彩地向我们呈现了整个文艺复兴时期的光辉。
《世界建筑3000年：设计、工程及建造》按年代排序分为9章，探索了上古时期迄今3000余年西方世界的现代建筑工程历史。书中着重讲述了工程学历史上具有决定性意义的重大活动和事件，那些影响工程学及建筑学数千年的重要人物、建筑、著作、观念亦跃然纸上。书中配有取自世界各地的近800张图片、文献图纸、源技术图解、专业原始资料页等，其中不乏珍贵的历史资料；还收录了大量参考资料，并设计了时间轴等，可谓所有建筑专业学生、教师及建筑从业者、建筑爱好者的建筑 圣经 。 随书附赠中国艺术研究院研究员刘托博士为本书特别撰写的《中国建筑（工程）发展简史》一册。
