本书是我国建筑学科的开山之作，凝聚了建筑学家梁思成多年来的心血，他把中国建筑史学纳入了系统科学研究的领域，以历史文献与实例调查相结合的方法，揭示了中国古代建筑的设计规律、技术要点，总结出中国建筑的成就和各时代的主要特征，使中国建筑史从蒙昧走向科学，形成为一门独立学科。
样式雷 是清代著名的建筑工匠家族，其作品大多被列入 世界文化遗产 名录，如故宫、颐和园、天坛、清东陵、清西陵等。同时，这个家族也留下了大量的设计图档及模型，于2007年入选 世界记忆名录 。这些资源是今人研究清代历史建筑、社会文化等各方面的宝贵财产。 本书作者白鸿叶，工作于国家图书馆古籍馆，长期从事舆图及 样式雷 图档相关研究，是《国家图书馆藏样式雷图档》项目的主要编者之一，具备深厚的专业知识。作者结合建筑史、文化史，以深入而全面的方式展现了样式雷家族、样式雷图档及样式雷相关建筑等内容，向读者介绍样式雷的重要价值及大国工匠精神，可谓沟通专业知识与一般读者的桥梁。
城市里大部分建筑和景观设计因为不起眼而游离于日常的视线之外，却处处都有门道 这就是这部非典型城市漫游指南的主题。 本书将带你饱览城市建筑背后的秘密：为什么电线杆总是一撞就断？为什么有些垃圾箱带锁？想让超速的汽车主动减速有哪些方法？公园和机场的座椅为什么让人难受？这些看似平凡之物之中蕴藏着人类的智慧与创新、对美好生活的期许与想象，守护着城市的平和与活力。它们是留给城市漫步者的彩蛋，是让设计细节控会心一笑的暗号，也是写给人文爱好者的谜语。 让我们跟随 99%视线之外 播客的创始人罗曼 马尔斯，开启这场大开眼界的city walk！
这本书展现的是技术与城市的互动关系，事实上，技术本身并不是这本书探讨的重点，作者关注更多的是技术如何被社会塑造以及技术又怎样反过来影响和重塑我们的社会。近年来，数字与移动媒介正在大幅度改变我们的日常城市生活。同时，也改变了我们如何体验我们周遭的城市环境。我们越来越多地通过移动数字工具，或者数字屏幕来体验不同的城市，甚至，我们通过不同的算法来体验城市，这些算法可能来自商业机构，也可能来自非政府组织，甚至可能来自某个市民本身。借用一些新媒介的使用案例和历史案例，作者想展现新媒介在某种程度上对未来的更加个体化和更加自由化的城市社会有怎样的贡献。有一个可能的未来图景，在这幅图景中，数字媒介构建了一个关于城市公共范畴的新定义。同时，数字媒介也赋予了 城市作为一个开放、民主的陌生人社群
《现当代建筑十五讲》将重点集中在梳理西方现代建筑的发生、发展的脉络上，结合同时期西方其他艺术的发展线索，对一代四位主要现代大师的建筑思想进行分别探讨，并考察他们的思想在西方当代建筑的主要影响与不同表现，*终落实到对中国现当代建筑的现状与西方同时期建筑的差距与差异的反思，从而提出中国当代建筑的地域性问题与国际化问题。
《雕梁画栋》是《中国古代建筑装饰五书》中的一本，介绍的是乡土建筑木结构各个构件的功能和特殊形态，这些构件大多数显露在外，所以乡土建筑很注重对这些梁枋构件进行美化加工，且形式和内容上都比较生动自然，不受一定的法式约束。《雕梁画栋》内容丰富而全面，图文并茂，充分展现了乡土建筑木结构之艺术美。对乡土建筑文化研究者和爱好者来说具很好的收藏价值。
中国建筑是延续了两千余年的工程技术，本身已成一个系统，许多建筑物便是中国文化的具体表现，是中华民族艺术的大宗遗产。 《中国建筑史》是由SHOU位用现代科学方法研究中国古代建筑的学者梁思成先生编写，同时也是SHOU部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史。其按照中国历史发展顺序：上古、两汉、魏晋南北朝、隋唐、五代宋辽金、元明清、清末及民国以后，涉及了中国历史上几乎所有的建筑类型，小到阶基、勾栏、柱础、斗栱、雕饰、门窗，大到陵墓、石窟、寺观、宫殿、住宅、都市。在丰富的历史文献基础上，列举实物、分析特征，清晰地展现了各种建筑形制及其发展变化。 我们今天读中国建筑史，是为了防止犯之前削足适履、张冠李戴式的错误，是为了在未来选择、创造自己的理想生活方式。
为了建造我们所需的建筑，我们有三种选择：雇一位建筑师，成为一位建筑师，或者学会像建筑师一样思考。 鲍克斯认为我们每个人都应该参与到建筑创作中来，并将本书组织成一系列写给朋友和学生的关于建筑创作过程的解惑信。 在这16封信中，他阐述了建筑应该是什么样子以及如何建造，如何看待和欣赏好的建筑，如何理解设计过程，如何与建筑师一起工作，或如何成为一位建筑师。他还简要概括了世界建筑史，并列出了可供学习的建筑书目和参观的建筑作品。 一本书娓娓讲述建筑的核心内涵及其社会、文化延展，适合建筑系学生、建筑从业者以及普通大众阅读。
城市风景线 徒步上海 系列丛书是由专业建筑师创作的有关上海城市建筑文化遗产的科普读物。每本书都以精心设计的特定城市徒步线路为线索，串联起一幢幢被列入重点文物保护、代表着 老上海 风情的优秀近代历史建筑，内容涉及建筑风格、艺术鉴赏、背景轶事等方面。通过建筑师专业视角下深入浅出的语言讲述和图形描绘，还原日常庞杂景物遮挡中的建筑全貌，带领读者去尽情领略上海独特城市建筑文化遗产的同时，以图文对应与文后小词典的方式传授实用的建筑专业小知识。此次出版的丛书最后一本 《十里洋场外滩秀》，其涉猎范围是外滩沿线的24栋著名近代历史建筑。本系列书的读者群为广大热爱城市文化与建筑艺术的专业与非专业人士，以及所有希望漫步上海、深度体味上海城市文化的旅游观光者。
《装饰之道》是 中国古代建筑知识普及与传承系列丛书 中国古代建筑装饰五书 中的一本，图文讲述中国古代建筑装饰艺术。共分四个部分：建筑装饰的起源与发展，建筑装饰的表现手法，建筑装饰的民族传统，建筑装饰的地域特征与时代特征。全书文字既有概括梳理，又有细节分析，生动耐读。并配有500余幅图片，图文并茂。
城市风景线 徒步上海 系列丛书是由专业建筑师创作的有关上海城市文化遗产的科普读物。每本书都以精心设计的特定城市徒步线路为线索，串联起一幢幢被列入重点文物保护、代表着 老上海 风情的优秀近代历史建筑，内容涉及建筑风格、艺术鉴赏、背景轶事等方面。通过建筑师专业视角下深入浅出的语言讲述和图形描绘，还原日常庞杂景物遮挡中的建筑全貌，带领读者去尽情领略上海独特城市文化遗产的同时，以图文对应和附录小词典的方式传授实用的建筑专业小知识。 此次出版的丛书第二辑 《风月沉香一条街》涉猎范围是上海南京西路沿路的24栋近代历史建筑。 本系列书的读者群为广大热爱城市文化与建筑艺术的专业与非专业人士，以及所有希望漫步上海、深度体味上海城市文化的旅游观光者。
本书基于思想史和文化史的批判视野，从艺术、设计的学科边界处回溯作为历史的包豪斯，论证这场运动在努力重建现代生活世界之体验的过程中进行的种种实验。同时，全书更侧重于作为理念的包豪斯，透过几位关键人物的特写，深层剖析了包豪斯历史上的几个重要时刻与事件，揭示在此前后不断变化的对抗性构成，以及存蓄其中的社会动能。包豪斯作为同时期先锋派的汇聚点，充分感受到了时代的共振，它从未平复的内在动荡让矛盾得以自行显露：私我与大公、进取与回转，斗争与构划。作者将这三组在当前的创造领域仍旧持续发酵的议题，重构为包豪斯的三幕剧，分别题为 艺术与社会 现代性之争 包豪斯的双重政治 ，并附上专为此书绘制的历史图解长卷，将变动中的社会情境和复杂力场构建为底图，择要勾勒出 包豪斯十四年 的基本轮廓，其中也包括包豪
这是一本为建筑、规划和设计专业人士，以及广大艺术爱好者而著的有故事的罗马建筑史。本书将不仅为您详尽介绍罗马各个时代的城市和建筑的特征及发展脉络，还会抖开历史的尘土，为您讲述这些建筑背后的故事，再现罗马从共和国走向帝国、从恺撒的世界变成基督的世界这样一个波澜壮阔又跌宕起伏的历程。本书配有510余幅精美的插图辅助您的阅读。
《北京颐和园》全书在大历史兴衰的语境之下，阐释了北京颐和园的前世今生，有着厚重的人文浓度，又不失恣意挥洒的表达。全书分为上下两篇，上篇为前身清漪园的建造过程与历史背景、整体山水构架、建筑布局与庭园的风光，以及造园的意境手法。其中乾隆年间的盛世风华，洋溢在字里行间，甚至于乾隆对于西湖胜景的偏爱，对海外仙山的向往，以及对造园的出尔反尔，都被亦庄亦谐地笔调，细致地摹写下来，兴致盎然。然而笔锋陡转，历史兴衰，清漪园的奢华胜景，顷刻间在兵焚战火中化为齑粉，令人心生民族的慨叹。 下篇包括颐和园重建过程与历史背景，以及颐和园的帝后生活空间，及至现今的名胜景区。自从家国危难之际，慈禧挪用海军军费重建了颐和园以后，颐和园便背负了过于沉重的意义，湖光山色、亭台楼阁，再不复单纯的自然与艺
本书共分为七章。 章《世纪大师 现代主义的贝聿铭 》介绍了贝聿铭获得的奖项和荣耀，整理归纳了他的作品。 第二章《建筑志业 贝聿铭的职业历程与人格特质》讲述了贝聿铭求学与发现自我、成长与历练、声名远扬与铸就品牌的职业历程，总结了大师的设计理念、人格特质和成功要素。 第三章《空间时间 贝聿铭建筑空间的现在完成时态》从空间与时间的视角，广征博引，解析了贝聿铭建筑作品的风格与价值。 第四章《高端现代 贝聿铭、格罗皮乌斯与建筑师合作社》聚焦于贝聿铭与格罗皮乌斯的建筑师合作社之间的往事，通过东海大学的建设，展现了现代性的移植和再造。 第五章《立体造型 贝聿铭早期作品与混凝土构筑探讨》从混凝土材质角度，评析了贝聿铭的重要作品，系统的论述了混凝土构筑物的高峰与式微。 第六章《晶莹空间 贝聿铭的现代玻
本书围绕着人展开，以TOPYS近年精选创意人和经营者专访为主体内容，分为创意设计提案者、美好生活提案者、品牌经营提案者三大版块，每个版块由5-8个人物专访组成，附以人物介绍，让整本书在干货基础上增加新意和可读性。例如：无印良品灵魂人物，深泽直人，英国设计工作室 design studio，台湾adk首席创意官游明仁，著名漫画家Tango，著名绘本作者几米，台湾作家吴念真，芬兰设计师儿童美育品牌 yatatoy，索尼公园负责人永野大辅，阿原创始人阿原等。
本书是20世纪德国著名艺术史学家鲁道夫?威特科沃（Rudolf Wittkower）论述文艺复兴建筑的权威著作，公认为它是该领域*影响力和重要学术价值的文献之一。本书探讨了文艺复兴时期西方古典文化思潮对人文主义建筑师的影响，重点分析和阐释了当时*伟大的建筑家阿尔伯蒂和帕拉第奥的主要思想、理论和实践原理，并深入论述了文艺复兴时期建筑比例问题。本书有助于全面客观了解文艺复兴建筑的创作动因和基本原理，以及建筑师创造和谐视觉形式的途径，对我国建筑师、建筑文化和哲学研究者，建筑院校、艺术院校和人文学科等相关专业师生和研究人员是一本可供学习、了解西方古典建筑创作原理和方法的基础参考书。
当一个10岁的小男孩见到由丹下健三设计的1964年东京奥运会代代木国家体育馆时，不禁被眼前的建筑所折服。也许他做梦都想不到，自己未来将成为2021年东京奥运会国立体育馆的建筑设计师。 这个小男孩就是隈研吾。 作为享誉世界的建筑师，隈研吾在这本温馨的小书中，带领读者畅游那些对他影响颇深的东京建筑，其中包括由他和他的团队设计的杰作。这些建筑，既是他事业理想的结晶，是他追梦路上的坐标，也是他对建筑初心不改的热爱之情。
这是一本为建筑、规划和设计专业人士，以及广大艺术爱好者而著的有故事的中世纪西欧罗马风和哥特建筑史。本书将为您详尽介绍 从公元5世纪法兰克王国建立到15世纪意大利文艺复兴运动兴起这1000年间西方建筑的发展历程，同时也会讲述这些建筑背后的故事，为您打开通往神秘而璀璨的中世纪欧洲建筑的探奇之门。本书配有630幅精美的插图辅助您的阅读。
