《走向新建筑》阐述了伟大的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论，以及有关工业，经济，形式与功能的关系， 批量生产精神 等观点。柯布西耶从1920年起，在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文，提倡建筑的革新，走平民化、工业化、功能化的道路，提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆，于1923年初版，1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的*版出版之后，到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员，而是说服大众，要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子，现代建筑关心的住宅，是普通而平常的人关心普通而平常的住宅，这是时代的一个标志。为普通人，"

本书是一本带有强烈主观特色的讲述西方建筑史的图书。书中作者重新梳理了包豪斯短暂的历史成就、包豪斯风格、包豪斯教育体系和包豪斯理想等。作者还亲自到德国拜访了包豪斯的三次迁徙之地，在各地的档案馆进行了相关文献研究，同时，她还采访了超过20位如今仍然与德国包豪斯领域相关的从业者。这让她得以跳出传统包豪斯历史研究仅仅是根据历史线来写作的方式，将历史从过去延续到现在。

《走向新建筑》阐述了的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论，以及有关工业，经济，形式与功能的关系，“批量生产精神”等观点。柯布西耶从1920年起，在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文，提倡建筑的革新，走平民化、工业化、功能化的道路，提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆，于1923年初版，1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的版出版之后，到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员，而是说服大众，要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子，现代建筑关心的住宅，是普通而平常的人关心普通而平常的住宅，这是时代的一个标志。为普通人，"所

伯克利大学作为世界一流的知名学府，得誉于它 的学术理论及研究发明，它 也许改变过人类世界的历史，在启动划时代的思潮上 ，也可能过风骚。而这座人 才济济的大学，对周围邻里社区的具体贡献，当首推 这座小城的建筑景观。 先后入驻伯克利的居民，不仅企图在文化艺术上 力创新局，更在住屋形态上寻求划时代的变革。他们 主张建筑要与自然共生、呼应环境风土，既要善用太 阳光，让植物发挥降温减热效益，更要追求建筑造型 与周遭环境和谐共融的美感。当年虽然没有“节能减 碳”的口号，但其顺应自然的精义，比起现代人在地 球暖化的催逼下，纷纷扬起“绿建筑”的大旗，更要 提早了一百多年。 程孝民编著的这本《伯克利大学城百年建筑风云 录》写的多半是20世纪初期完成的建筑，其中校园里 的经典建筑多已名列“国家注册历史性场所”、“联

赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成，然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品，图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品，成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆，杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候，透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响，每一个细部都反复打出小草稿，然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品，赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。

美国克里斯多弗·贝宁格编著的《写给建筑师的信》本书可谓是一部触动读者心灵的回忆录它不仅描述了克里斯多弗·贝宁格的印度生活，同时也向我们展示了他对于建筑理论以及当代城市问题的独到观点。作者根据过去数十年发表过的文章及演说节选了一系列短文充分证实了人类生存环境的共通性。《写给建筑师的信》他利用自传的方式向我们叙述了发生自己身上的故事向我们展现了自己从美国到印度的心灵之旅，以及在人生历练中不断成熟的哲学思考方式。他的游历并不只是指代着他那风尘仆仆的旅行同时也指代着他沿途所感受到的激情和梦想。

不同于其他的建筑宣言，科林 圣约翰 威尔逊的《现代建筑的另一种传统：一个未竟的事业》并没有给出一个抽象的理念供其他建筑从业者模仿。相反，这本书呼吁将建筑看作一门实用的艺术。威尔逊教授认为，在国际现代建筑协会（CIAM）苛刻的正统标准下一直存在着一股“抵抗力量”，这是一种正在延续的传统，一个未竟的事业。这一传统的代表人物有阿尔瓦 阿尔托、汉斯 沙隆、雨果 哈灵以及弗兰克 劳埃德 赖特等。

建筑手绘图是绘画艺术与建筑艺术的高度结合，其丰富多彩的表现手法，使它具有独特的审美价值，这是建筑模型所不能替代的。建筑手绘图对于设计方案的比较、设计意图的深化、设计质量的提高，都具有积极意义和促进作用。 建筑手绘图是表达设计意图的一种手段。其表现技法带有的专业特点，除艺术性的要求外，必须准确、真实地介绍实体，不带任何主观随意性。 准确，是指所表现的实体必须符合建筑结构的逻辑性、建筑尺度的准确性和建筑形体的严密性。真实，是指所表现的处在特定环境中的特定建筑，其形体、质感和环境要符合该设计实现后给人们的视觉感受。所以，建筑手绘图是沟通建筑师和建设单位或使用者之间的桥梁，也是建筑师研究建筑的造型和研究建筑与环境关系的一种有效手段。 自古以来，建筑同时被列为艺术范畴。也许由于建筑的造型

本书从设计方面入手，将“共享”空间的设计方法尽可能地展现出来，除聚焦于实践方面，同时也将各种项目具体的设计思想尽可能通俗易懂地展示给读者。近代建筑基本上是一个建筑对应一个功能，如办公室就是工作场所，图书馆只是读书的地方，而本书精选的49个案例则是将建筑的多重功能组合在一起形成的共享式空间，目的是为增强人与人之间的联系，如和家人以外的人一同居住，在咖啡厅也能照顾到孩子，在工作场所和工作人员以外的人交流等。全书分为五部分，按大城市·城市中心、大城市·郊外、中小城市·城市中心、中小城市·郊外、超郊外·村落这样的地区进行分类，将同一地区中各种规模和用途的建筑划分到一起，为读者提炼出各种地区不同的人口总量、人口密度、经济状况下的共享相似性。

佐藤大用诙谐幽默的语言，将获奖无数的nendo的设计理念、创意灵感和推进工作的方法一举公开，并以插图 注文的形式讲述了nendo背后的点点滴滴。你会发现，没有哪一本设计书可以这样使你颔首称赞，又开怀大笑！ 无论你是讲究设计方法的设计师，还是喜欢nendo作品的粉丝，抑或是想了解在全球工作的“空中飞人”背后故事的人士，阅读本书，你就可以了解nendo的世界观和设计，以及它为何在海内外如此广受欢迎和追捧。

本书主要论述中国近代自鸦片战争以来到当前的城市与建筑的发展，配有大量历史珍贵图片。这本书始于刘先觉老师攻读梁思成先生研究生期间的课题，梁先生对中国百年的发展非常重视，于是指导刘先觉老师完成了《中国近百年建筑》的论文，这也成为早在我国完成的篇有关中国近代建筑史的学术论文，至今仍留存在清华大学建筑系的资料室里，为后来研究中国近现代建筑历史的学者摸索了一条可行之路。本书是刘先觉老师经过几十年的积累，对近现代建筑与城市的演变所作的主要著作。

邵唯晏以多年非线性设计实践的积累和认知，应和当今世界建筑发展的潮流，认为建筑设计必将反映当代思维的理念，数字技术将构成当今和未来影响建筑设计思维*本质的动机，其观点鲜明，具有启发性。邵唯晏潜心研究了众多国际大师的非线性设计作品，深入解析了非线性设计的十大特质。这不是简单的设计方法的概念，也不是简单的非线性设计方法的汇集，而是对非线性设计一次深刻的思考，值得业界同行参考和借鉴。 非线性设计不仅是当下以及未来设计的一种手法，更是影响当代建筑思维的一种思想。

矶崎新，日本著名建筑师，矶崎新于六十年代开始实践，以新陈代谢主义的设计成名。此后他的建筑里融合了来自多方面的影响。其作品兼取东西方文化的设计理念，将文化因素表现为诗意隐喻，体现了传统文化与现代生活的结合。其作品多为大型公共建筑，设计风格尤以创新、有气魄著称。在矶崎新的观念里，时间被认为是永恒的自然节奏，从过去到未来的延续：一座建筑在每个时期都应该有其新的价值，而这个价值无论在哪个时期都不会改变。在《矶崎新》中，劳拉·安德烈尼通过大量的作品对这位大师进行点评。

《被误解的包豪斯》是一本介绍包豪斯历史的图文书。作者在2015年走访了德国包豪斯从1919年开始到1933年结束的多个重要历史城市如魏玛、德绍、柏林，斯图加特等。不但收集了档案馆、博物馆的一手信息，还采访了20位德国有名的包豪斯专家、学者、推手、博物馆管理者等。从文字角度来说，这本书将不同于通常靠前作者所出版的研究资料，而是融入了个人的观察和采访，甚至是此前从未在中国曝光过的定制专访。从图片来说，本书有作者个人的拍摄图片，并重新编排了图片的结构，使得其展现了从包豪斯前期的欧洲设计风格一直延伸到我们今天的现代住宅风格，做到了哪怕不读文字，只看图片也是有趣的图片史。从整个图书架构而言，它跳脱出了此前图书只单介绍包豪斯14年历史的常规历史线索框架，作者更像是一个策展人，基于个人研究和已有资料，以新的思