《广告设计(第4版)/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》是“十二五”职业教育国家规划教材修订版、国家精品资源共享课“广告设计”的主讲教材。 《广告设计(第4版)/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》分为五个模块,内容包括:项目解读与调研、策略分析与定位、创意概念与发想、设计执行与完稿、设计提案与评估。 《广告设计(第4版)/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》以项目化体例编写,着力使学生一开始便建立起专业的思考方法与表现能力,并且注重广告策略、广告创意与广告设计之间的均衡训练。同时,根据广告设计岗位所需职业素质培养学生,使其学会从策略出发到创意,然后到设计,再到执行的广
本书包括构成概述、构成的形式美法则、平面构成、色彩构成、立体构成、肌理、构成应用共七章等内容。
《中外设计史/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》以科学的态度,从不同的角度思考艺术设计史发展的规律。 《中外设计史/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》将学术性、知识性、趣味性融于一体,使读者在艺术设计史的天地里得到美的享受,进一步陶冶情操,提高设计审美能力。 《中外设计史/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》主要面向大专院校学生和广大青年读者,可作为大学生进行艺术设计教育的教材或参考书籍,同时也可供研究生从事艺术设计研究之用。
《中国高等院校建筑学科精品教材——室内设计原理(升级版)》是两位作者多年教学和设计实践经验积累的体现,也是在总结众多同类教材内容的基础上,针对当前和未来室内设计市场发展趋势对相关从业人才的要求而撰写的专业教材。《中国高等院校建筑学科精品教材——室内设计原理(升级版)》全面而系统地介绍了室内设计的专业知识和技能,主要内容为:室内设计发展简史,室内设计的基本指导思想、原则和理论基础,室内设计方法与工作过程,室内环境的功能设计要素,室内环境的美学设计要素,室内环境的技术因素,室内设计的执业规范知识等。此次升级版中作者吸取了外的理念和研究成果,增加了不少时下新兴的室内设计作品案例,具有较强的借鉴性和指导性。本书非常适合建筑学、室内设计、环境艺术设计、建筑装饰等相关专业师生及设计人员
《新世纪艺术设计专业教材:版式设计》专注于设计,尤其版式设计。讲解版式设计的注意要点。
《中国美术院校新设计系列教材——标志设计》系统地讲述了标志设计的基本理论,以大量的很好标志为范例,深入浅出地讲解了标志设计的创意设计方法,给予了学习者很直接、很实在的学习指导。《中国美术院校新设计系列教材——标志设计》特点包括:理念新颖,把握标志设计的发展动向,用很新的观念引导标志教学;图例精彩,精选了当今世界各国很新的很好标志近1000枚作为教学范例;教学方法操作性强,帮助学生很快地掌握标志设计的基本技巧;通俗易懂,简洁生动的文字方便读者轻松地阅读理解。
《编排设计教程》首度详解轴式体系、放射式体系、外扩体系、自由体系、网格体系、渐变体系、模块体系、对称体系这八大编排设计体系,收录丰富案例全面展示欧美前沿设计思路。
《设计历程:徐志伟手绘漫记》以几位设计手绘领域的成功新锐为典型,用他们亲历的学业道路和从业经历,讲述学习手绘与设计的历程与心得,解读和诠释设计作品的创意灵感,为广大在校艺术学子及手绘艺术爱好者们,提供一个更为贴近自身状况和境遇相仿的参照实例。用鲜活的实例告诉每一位初入此道的艺术学子:“你同样可以成功!”从而帮助困惑的学子们屏蔽失败的理由。
男性时尚服饰,已成为当今主流品牌设计师密切关注的对象,形成了女装平分秋色的局面。男装一改往日的矜持、庄重,对服饰的选择多了几分随性和轻松。随着人类文明的发展,衣饰不再只是生理性别的表征,尤其对于男装而言,阳刚、阴柔并非只是用于标志性别的本质属性。它们只是人的生活方式、生存状态的体现。 本书是“服装设计系列”之一,全书共分3个章节,主要对男装成衣设计的基础知识作了介绍,具体内容包括男装的回顾、男装风格的形成、主流风格的解读、男装的概念、男装的类别等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
本书内容首先对产品设计表现图的基本概念、分类和特点作了比较全面的论述;对产品设计表现图的功能,如它在产品设计流程中的作用、它与设计思维的关系,以及它与绘画艺术的关系等进行了比较详实的介绍;对产品设计表现的基础技能,如透视、结构素描、设计色彩等基础知识方面作了介绍;接着对产品设计表现图,如草图的基本功、构成要素等进行了深入的剖析,通过案例详述产品设计表现图的作画步骤等;最后运用较完整产品设计案例流程观摩产品设计表现图在其中的地位和作用。
陶瓷艺术设计是一种工艺性较强的学科,通常每门专业课程的教学时间都在七到八周。陶艺工作室选修课是大学二年级课程,课时分别为四周和五周。如何在短时间内让学生获得专业知识和实践,对每位教师来说都是一次挑战。 《陶瓷产品设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》主要介绍了现代陶瓷产品设计概述、现代陶瓷设计发展简史、陶瓷产品设计的形式法则等内容。
在《字体设计与实训/21世纪全国高职高专美术(艺术设计专业)·“十二五”精品课程规划教材》实施以前,出于对美术教育和学生负责的考虑,我们做了一些调查,从中发现,那些内容简单、资料匮乏的图书与少量新颖但专业却难成系统的图书共同占据了学生的阅读视野。而且有意思的是,同一个教师在同一个专业所上的同一门课中,所选用的教材也是五花八门、良莠不齐,由于教师的教学意图难以通过书面教材得以贯彻,因而直接影响到教学质量。
《新世纪版设计家丛书:设计色彩写生》从设计色彩发展概述、设计色彩写生的基本理论和设计色彩静物、风景写生,以及色彩静物、风景作品赏析进行了阐述。从写实性色彩写生训练到装饰性色彩性、平面性色彩写生,最后是设计色彩写生,是一个从立体到平面的训练过程。来培养学生以设计的眼光和意识去看待色彩,去分析色彩、去表现色彩,从而强化画面的设计感和构成感,进而提高学生色彩分析能力、组织能力、视觉表现能力。《新世纪版设计家丛书:设计色彩写生》适应于艺术设计各专业的色彩基础课教学。
公园随着城市的发展逐渐繁荣起来,因而城市公园的景观设计也日益显得重要,人们产生了对城市公园景观设计的基本理论和空间设计方法的迫切需求。 城市公园景观设计是一门综合性很强的课程,它涉及和涵盖了众多的基础学科。城市公园景观设计不仅要考虑公园中各景观要素之间、人与自然之间的和谐关系,还要综合考虑公园的主题、空间、功能等方面的合理性,进而使人们能够在公园中,得到视觉、听觉、触觉等方面的享受。在具体内容上,本书介绍了城市公园的相关概念、规划标准、设计趋势等基础理论,阐释了城市公园景观设计的主要方法,包括功能分析、交通组织、空间体系等内容,并且通过教学实践的介绍,清晰地将城市公园景观的设计过程简洁明了地呈现出来,使初学者能较快地进入到设计学习中去。 在本书的编写中,笔者注重实用、适用的原
本书采用理论讲授和图片评析相结合的方式。内容主要分为五大章:章概述部分主要阐述了图形释义、图形的起源与发展、图形的特征;第二章主要阐述了图形的创意、思维过程和创造性思维的特点和方式;第三章主要阐述了同构、正负形、一形多意、无理等图形的创意表现;第四章主要就格式塔原理阐述了图形的连续性、合拢性、相似性、归结性和图形的视觉伪装;第五章以图文结合的方式阐述了图形创意的实际应用。
全书分为六个章节,每个章节以一种与创意和设计相关的表达方式作为主命题,以学生团队的广告设计流程贯穿全书。在编写过程中系统的整合广告理论知识和创意意识,强调时代特色下的数字广告发展类型。编写本教材的主要目的,就是为了设计专业的学习者能够在了解广告基本功能理论的层面上深化广告创意设计。书籍中的图片素材、案例等内容都尽可能的选取近两年发布的广告设计作品,同时也选择了较多的数码概念题材。该书观点明确、案例丰富、涵盖面广泛,是一本适合对广告设计目的与方法进行全面了解的专业教学用书。 本教材亮点和特色就是积极将广告与现代设计的发展趋势接轨,结合学生的实践课题,切实的把实践训练做为课堂教学与学生创作的必要手段。针对实际项目进行创意创新的策划和应用设计,带领学生了解的广告发展趋势,限度的开发
《美术字设计》一改过去单凋的排版形式,并用铜版彩印的视觉效果来提高图片的精致性,以实用、美观的形象,展现给广大读者。 《美术字设计》也运用符合新时代气息的文字内容、活泼的版面,对广大读者和相关的宣传工作者有较好的实用参考价值。
《建筑草图大师sketchUp 7效果图设计流程详解》循序渐进地介绍了建筑草图大师sketchUp 7的基本知识,及其在设计行业中的应用。《建筑草图大师sketchUp 7效果图设计流程详解》共分为14章,从熟悉操作界面开始,首先介绍了sketchUp建模的一般基础知识与常用技巧,然后用4个经典实例说明sketchUp在建筑设计、室内设计、城市设计和景观设计工作中的应用,最后讲解了sketchUp与常用设计和渲染软件Autocad、3ds max、piranesi、artlantis以及渲染插件V-Ray For SketchUp之间如何衔接、如何进行数据导入以及如何生成效果图等内容。 《建筑草图大师sketchUp 7效果图设计流程详解》内容翔实,实例丰富,结构严谨,深入浅出,适合广大室内设计、建筑设计、城市规划设计、景观设计的工作人员与相关专业的大中专院校学生学习使用,也可供房地产开发策划人员、效果图与动画公司的从业人
本教材强调从视觉上、心理上、风格上对装饰画加以分析。注重艺术与技术的统一、感性和理性的融会、理论与实践的结合。加强实战案例的解读,在体现艺术设计的过程中,利用线条与色彩在空间中量与质的可换性,对装饰画进行多层面、多角度的组合配置。本教材重视对学生艺术理论的指导,借助经验心理、想象联想等方法,启迪构思,丰富造型手段,形成创造性设计思维。开拓学生的设计视野和应用实践能力,为专业设计提供更多的方法和途径。
《UI设计:创意表达与实践》是国家高等职业教育数字媒体专业群资源库配套教材。 UI设计是高职院校数字媒体艺术设计专业的一门专业必修课程,也是该专业学生需要掌握的核心能力的课程之一。全书包括了解UI设计行业、UI设计师的工作内容,理解UI设计的基础理论知识,掌握图标设计、App界面设计、网页设计设计技巧等内容。 为了学习者能够快速且有效地掌握核心知识和技能,也方便教师采用更有效的传统方式教学,或者更新颖的线上线下的翻转课堂教学模式,《UI设计:创意表达与实践》配有42个微课,已在智慧职教平台上线,学习者可登录网站进行学习,也可通过扫描书中的观看微课视频或进入“即测即评”,随扫随学。此外,《UI设计:创意表达与实践》还提供了其他数字化课程教学资源,包括制作精良的电子课件(PPT)、习题答案、源素材等,
“读图”以其清晰、便捷、高效,越来越受到传播者和接受者的重视,信息图表设计正是研究和实践此内容的重要手段,也是艺术设计专业的重要课程。《信息图表设计从方法到实践/全国高等院校应用型艺术设计专业“十三五”规划教材》从信息与图表概念和构成要素、信息图解设计范畴与分类、界面统计图表设计、专用地图设计、信息图表的设计应用几方面出发进行全面的解析。