17岁的少女铃芽，与姨母一同生活在九州的一座平静的港口小镇上。在某日的上学途中，铃芽和一位美男子擦肩而过，他的目的是“寻找门”，于是铃芽追着他来到了山里的废墟。不过，留在那片废墟之中的是一扇孤零零伫立着的老旧白色之门，而铃芽仿佛被什么吸引了一样，向那扇门伸出了手……联系过去、现在与未来，铃芽的闭门故事就此开启。新海诚导演亲自执笔的原作小说！

《群魔》取材于俄国目前一桩真实的杀人案，塑造了一群失去人类道德水准的恶魔形象。

本作品是丹麦家喻户晓的诗人、作家托芙·迪特莱弗森的重磅代表作。一战期间，她出生于哥本哈根西桥区一个被失业阴影所笼罩的工人家庭。爱好文学的父亲忙于生计，似乎从未年轻过；虽认定女孩不能成为诗人，却仍对她稚拙的作品抱有诚挚的兴趣。母亲似乎永远不会老，总是随心所欲，以至令她难以判断母爱的形态。英俊的哥哥或许忍不住嘲弄她，却也不吝赞美；本该是全家人的骄傲，却早早陷入生活的泥沼。她自己则被同龄人视作怪胎，于是下定决心装傻充愣。中学毕业后，她开始辗转于各种工作之间，发现自己除了写作什么也不擅长。许多个夜晚，她与前途未卜的年轻人共舞，尚未坠入爱河。十八岁时，她发表诗歌。她依赖他人的接纳了解世界，依赖对爱情的想象数次进出婚姻。她不断地说自己痛恨改变，却不断地打破安定的现状。

1960年，瓦西里·格罗斯曼(1905—1964)完成长篇历史小说《生活与命运》。1980年，该书在被封锁二十年后历经坎坷首度出版，引起巨大轰动。 关于斯大林时期苏联社会生活的真实面貌，没有比《生活与命运》更为全面的描写：它是一整个时代的画像和心灵史，体制下复杂多面生活的一部百科全书，20世纪那段历史的深刻反思。 一如《战争与和平》，《生活与命运》围绕一个家族在时代变迁中的故事展开。格罗斯曼以托尔斯泰式的宏大视角和写实笔法，讲述了沙波什尼科夫一家在苏联卫国战争时期的经历，并通过家族成员各自的遭际串起上百位出场人物与一系列交叉延伸的历史事件。历史的创痛、现实的积弊，权利与战争双重碾压之下人性的艰难处境，都以栩栩如生的深刻细节纳入其中。 格罗斯曼是世界上用文字记录犹太灭绝营惨况的第一人，其独一无二的经历和人道

1987年，一架巨大的波音747飞机穿过厚厚的雨云，即将降落在德国汉堡机场，机舱里开始轻声播放不知哪个交响乐团演奏的披头士乐队的《挪威的森林》。三十七岁的男主人公渡边听到这旋律，不由得心绪澎湃，回忆起十八年前学生时代的往事。当年，渡边的好朋友Kizuki有一个青梅竹马的恋人直子，她在Kizuki十七岁自杀身亡后，遭遇了严重的精神障碍。渡边深爱着温柔美丽的直子，却只能眼睁睁地看着她在精神痛苦的泥沼中越陷越深，自己也痛苦到无法自拔。就在这时，活泼开朗的小林绿像一道明亮的光束，照进他的生活。两个女孩，一动一静、一明一暗、一生一死，使得渡边左右为难、苦闷彷徨，挣扎在自我成长和相互救赎的道路上。

1963年年底，武田一家位于富士山麓的山间小屋建成。从第二年也就是1964年的晚春，全家开始了东京与山里往返的生活，添置家具和用品，将山间小屋的内部置办完善，也去到山下的村子、湖泊以及富士山。从1964年7月到1976年9月的十三年间，他们每年都要在这里度过若干个月。写日记最初是丈夫武田泰淳的提议，每当来山里的时候“轮流记笔记”，他和女儿武田花也写过几篇，但绝大多数都是武田百合子的记录。1976年10月，丈夫武田泰淳因病去世。这部长达十三年的生活日记在杂志连载后，于1977年正式成书出版。每日晴暖雨雪、起居三餐、邻里家常、自然风物，武田百合子以直白简朴又生气勃勃的文字，将之一一记录成文。从未想过从事写作的她，在成为家庭主妇后初次提笔，字里行间一派天然，全无矫饰。遥远的昭和岁月犹如一幅人间烟火的长卷，在她的笔下徐

英国重量作家、历史学家简·莫里斯通过自己从20世纪50年代到20世纪初的全球历程，用半个世纪的行走，书写了一篇篇令人心醉神迷的文化随笔。五十年的风云变幻，莫里斯见证了一个又一个重要的历史时刻，从人类首次登顶珠峰，到艾希曼审判和柏林墙的倒塌，再到香港的回归。五十年的生命历程，莫里斯从“他”到“她”，从新闻记者到文学作家，在双重身份变换间，她始终敏感地注视着这个世界。旅途虽匆匆一过，她却用历史学家的目光透过当下联系到过去，想象到未来。纷扰不断的中东、混乱的加勒比、冷战中的苏联、分裂的南非、逐渐褪去帝国光环的英国、流动的欧洲……在历史的变革中，她捕捉到世界剧变的20世纪下半叶中那些决定性的细节。

本书是奥登的散文精选集，以爱德华·门德尔松整理的六卷本《奥登散文全集》为底本，由国内著名奥登学者蔡海燕精心编译。全书收录了《丰产者与饕餮者》《公众与已故的叶芝先生》等26篇经典散文，这些《染匠之手》和《序跋集》之外的文字此前从未被翻译为中文。它们在时间跨度上覆盖了奥登的整个创作生涯；在形式上则极为丰富多样，包括了评论、讲稿、序言、随感等。在其中奥登从诗人的角度对文学、艺术、历史、人生等广泛的话题发表了独到见解。这些篇章完整呈现了奥登作为一个伟大的“诗人批评家”的形象。

这套《卡夫卡小说全集（共3册）（精）》选自德国菲舍尔出版社1994年的校勘本《卡夫卡全集》，包括作者创作的（生前发表和未发表的）全部长篇、中篇和短篇小说。之所以选取这个负有盛名的校勘本，是因为它忠实地根据卡夫卡的手稿，既保留了原作无规则的标点符号和异乎寻常的书写方式，又突出了原作完成和未完成的两个部分，同时也纠正了其他一些版本的错误，原原本本地再现了作者手稿的风貌。本书为翻译和认识卡夫卡的作品提供了很有价值的参考，同时也力图为我国的卡夫卡读者和卡夫卡研究打开新的视野。

牲畜神秘死亡，亲人离奇患病，有家不能回，有水却不能喝……漫漫九年诉讼之路，从一个家庭，折射美国的分裂，及工业繁荣背后的代价与谎言。本书讲述了生活在天然气开采地区的贫困家庭，被卷入环境危机的故事。斯泰茜·黑尼是一名护士，也是一名单身母亲。她努力工作，抚养两个孩子。为了能过上更好的日子，斯泰茜将农场土地租给天然气公司。很快，大量卡车驶过她的小农场，邻近的山顶上出现了一个用栅栏围起来的钻探场地，家畜和宠物开始死亡，神秘的疾病开始折磨她的孩子。她寻求天然气公司的帮助，公司代表却坚称一切正常。斯泰茜聘请了律师史密斯夫妇，调查水和空气中是否存在污染。史密斯夫妇爬梳了海量文件，抽丝剥茧，终于找到了被隐藏的证据。不顾既得利益者的反对，斯泰茜和史密斯夫妇顽强地在法庭上起诉，并揭露数百年来赖以

以时间为序，收录华莱士？史蒂文斯不同时期所有诗作，包括《簧风琴》《簧风琴？增补诗篇》《秩序的理念》《弹蓝色吉他的人》《一个世界的各部分》《运往夏天》《秋天的极光》《岩石》《晚期诗作》九个集子，并附上年表，是其一生诗歌写作的完整的结集。 这些诗关注想象的转换能力，显示出独特的、审美的、沉思的哲学倾向，并且有一种 原始的风格和感觉：异乎寻常、虚幻迷离，浸透着印象主义绘画的色彩光亮。与诗人生活的平静安祥相比，他的诗集呈现饱满、绚烂的色彩，焕发出一股令人激动和兴奋的能量。

威廉·卡洛斯·威廉斯，终身的诗歌实验、创新、革命者。他主张在美国本土环境中寻找原始的动力，以普通人日常的语言和生活材料入诗，运用想象力和同情心在破碎、工业化的残酷现实中冲破、唤醒新生，迸发清新的欢愉。他对美国诗歌的革新影响了洛威尔、金斯堡等一众诗人，被誉为“美国后现代诗歌鼻祖”，1963年荣获普利策诗歌奖。本书精选威廉斯五十年诗歌生涯各阶段代表作，以其早期试验阶段的突破之作《春天及一切》为界分为两辑，收录首度译介的散文诗集《地狱里的科拉：即兴创作》、普利策奖诗集《勃鲁盖尔的画作》等选篇，全面呈现诗人诗艺和诗歌追求的流变。

本书是1933年诺贝尔文学奖得主伊万·蒲宁一部自传性质的回忆录，全书包括三个部分：1917年-1918年的《蒲宁日记》，讲述了乡村的安宁生活；1918年-1919年的莫斯科—敖德萨日记，书中命名为《该死的日子》，是十月革命后，蒲宁对生活的观察记录；第三部分则是札记与文章的收录，其中不乏对俄罗斯文艺界众多风云人物如列宾、高尔基、叶赛宁、夏里亚宾等的追忆，也有对于人生重大时刻的记录，如参加诺贝尔文学奖颁奖礼的回忆与获奖感言。蒲宁在文学上的成就是毋庸置疑的，“他继承了19世纪黄金时代的伟大传统，并将其强化，以实现进一步的发展”“对现实有着独一无二的准确观察”。本书是蒲宁文学思想和写作的重要补充，也是20世纪初关于俄罗斯的一份珍贵的历史回忆。

经典剧集，精彩小说政治讽刺，英式幽默《是，大臣》（yes minister）是根据1980年代英国BBC同名剧集改编。《是，大臣》讲述了吉姆·哈克在帮助本党大选获胜之后得到行政事务部（DAA）部长的职务，从此开始面对以部秘书汉弗莱·阿普尔比爵士为首的公务员体系，而他的公派私人秘书、同属公务员的伯纳德则夹在了当中。在哈克所代表的政客以及汉弗莱所代表的公务员之间因施政而发生的种种冲突之中，两人的关系不停地发生变化，既有互相捂盖子，也有互相揭老底。与此同时，英国政治体制（包括政党体制和公务员体制）中的种种不为外人所知弊端和黑幕也展现在观众眼前。几个主人公个性特别生动鲜明，大臣外强中干、虚荣胆小；老文官老奸巨滑、狡黠世故；喜欢咬文嚼字的年轻秘书在两个主子之间走钢丝，大智若愚；政治顾问冲动不知深浅。《是，大臣》出

《拍电影时我在想的事》是戛纳电影节金棕榈奖得主是枝裕和历时8年，写下的自传性随笔集。 是枝裕和在书中回顾三十余年的创作生涯，讲述每一部经典作品背后的传奇故事、缘起与理念，记录各个创作时期对电影的探索与思考，以及对世界和人生的看法。其中不仅汇集了电影大师的哲思与灵光，更讲述了一位导演脚踏实地，从赊账拍片到斩获世界各大电影节奖项的励志旅程。 《拍电影时我在想的事》在日本出版后，连续6次紧急加印，得到《朝日新闻》等各大媒体高度评价，更被盛赞道：哪怕再过100年，这本书也一定是创作者的圣经。世界如此精彩，日常就很美丽，生命本身就是奇迹。是枝裕和打动世界的所有理由，都在这本书里。

本书选编了艾略特、惠特曼两位作家的代表性诗歌作品，其中艾略特的长涛《荒原》在二十世纪西方文学史中堪称一部划时代的作品，是现代派诗歌的里程碑，而惠特曼《我自己的歌》等作品以奔放热烈的诗句宣传了自由与生命的美好和力量。本书译者赵萝蕤治学严谨，务实求真，忠实呈现了两位作家的写作风格和艺术魅力。

“瞭望员马克洛尔”的史诗人生，七部曲组成的英雄传奇。身为穆蒂斯系列小说世界中的冒险家与主角，马克洛尔是纵横于陆地和海洋的英雄，他身上没有时间和空间的界限，是一个“生存在史诗世界的个体”。他总是忍不住远离繁忙的港口，远离安稳的生活。运输木料、开酒吧、开妓院、走私军火、挖矿淘金……他做过无数在法律边缘游走的荒唐工作，而这一切都只是为了拨开索然无味的缕缕时光，不让他滑向那即将战胜他的虚无。这位永远流浪的瞭望员是穆蒂斯的“另一个自我”。马尔克斯说“我们都是马克洛尔”，马克洛尔也是我们每一个当代人的原型。“我们都是被我们的童年、被我们自己的生命放逐的人。”他的命运就是每一个在现实中挣扎的人的命运。他永远在漂泊，在流浪，“既没有地方可以归去，也不想归去任何地方”。在这部由七个部分组成的

《辛格自选集》含47篇短篇小说，由艾萨克·巴什维斯·辛格从出版于1957年到1981年间的近150篇作品中精选而出。作品中，有描绘魔鬼、撒旦、阴魂的超自然故事，比如《泰贝利和魔鬼》《那里是有点什么》；还有如实反映现实生活的故事，可大致分为两类：一类描述波兰犹太人的生活，比如《傻瓜吉姆佩尔》《市场街的斯宾诺莎》《短暂的礼拜五》，另一类描写旅美犹太人的经历，比如《暮年之爱》《思亲小母牛》《康尼岛的 》。 由韩颖（36篇）、杨向荣（5篇）、冯亦代（1篇）、戴侃（1篇）、方平（1篇）、李文俊（1篇）、屠珍（1篇）、文美惠（1篇）八位译者翻译，由英美文学专家陆建德撰写前言。

《辛格自选集》含47篇短篇小说，由艾萨克·巴什维斯·辛格从出版于1957年到1981年间的近150篇作品中精选而出。作品中，有描绘魔鬼、撒旦、阴魂的超自然故事，比如《泰贝利和魔鬼》《那里是有点什么》；还有如实反映现实生活的故事，可大致分为两类：一类描述波兰犹太人的生活，比如《傻瓜吉姆佩尔》《市场街的斯宾诺莎》《短暂的礼拜五》，另一类描写旅美犹太人的经历，比如《暮年之爱》《思亲小母牛》《康尼岛的一天》。

《弃猫:当我谈起父亲时(普通版)/(日)村上春树》 “某个夏日的午后，父亲和我一同去海边遗弃一只猫。” 故事始于猫，也止于猫。 一件件生活中的小事，串起村上家族的往事，与他个人的成长经历。 “正是这一件件小事无穷地累积，才让我这个人长成如今的模样。” 村上冷静书写父亲的整个人生，将自己与父亲漫长的隔阂、决裂与和解转换为看得见的文字，毫不避讳地向读者展示，父亲人生中经历过的动摇与恐惧，如今成为了村上对世界的迷茫与不安。 村上也写到真实的历史，反思战争，批判恶行，思考个体与集体间的对立，找寻单个人生与世界历史间的关联。 自我存在意义的认同、与世界的隔阂、承接家族历史的艰难，这些村上文学的根源问题都在本书中得到展现和解答。这是村上用大半生时间酝酿终于写下的人生之书。 《人称单数/[日]村上

创世者的目光，亲历者的叙事，太空浪荡儿不安的心灵。所有的世界都必须被再次讲述，直到变得足够陌生。故事从来都不是真的，但谎言确实是沉默的孩子。在越来越暗的大地上，她远远望见窗户里的灯光。是谁点亮了灯火？你是谁的孩子，谁是你的孩子？谁的故事将被传述？我说，我与你同名。二十世纪中后期，在经济萧条、美苏冷战、核战威胁、太空竞赛、生物实验、环境污染等阴影的笼罩之下，一路高歌的科技进步幻觉被打破，人们开始重新思考科技发展，以及并不一定光明的人类未来，科幻文学的书写方式也随之一变，为“黄金时代”的“硬”科幻注入了丰富的人文主义色彩。厄休拉·勒古恩便是这场“科幻新浪潮”的代表人物之一，以“地海传奇”系列、“海恩宇宙”系列闻名于世，“以一己之力，将幻想文学擢升到优选等的严肃文学殿堂”。“勒古