《索尼设计,塑造现代》是一本被索粉顶礼膜拜并誉为 刷信仰 的书。索尼,这个来自日本的世界电子巨头,曾经消费电子领域的霸主,便携性数码产品的开创者和先导者。它曾像今天的苹果一样,引领该行业甚至整个工业设计的风向标。本书再现索尼从创立初期至今70年间所创造出的经典产品设计,以及对全球文化产生的影响。书中收录 Walkman、Handycam、PlayStation等经典消费类电子产品并深入探讨索尼在这些产品上所作出的努力。 《索尼设计,塑造现代》是一本倾注心力、追求极致的诚意之作。为了完美呈现这些索尼 黑科技 产品,湛庐文化特邀索尼中国上海设计中心全程参与本书翻译制作、印刷装帧等环节。除了修正英文版的几处错误之外,图像还原也更加接近真实产品,是工业设计师、设计爱好者以及科技爱好者值得珍藏的经典之作! 《索尼设计,塑造
本书将作为北京木木美术馆同名展览 坂本龙一:观音 听时 同期发行的中英日三语出版物。本书由坂本龙一本人撰写前言,收录了来自展览策展人难波祐子、王宗孚和张有待撰写的3篇研究型长文,以及100余张高清图片。与此同时,作为坂本龙一在中国的本图册,本书聚焦坂本龙一在声音和视觉艺术上的作品,回顾了其近50载的音乐与艺术生涯,用图文资料为读者展现坂本龙一的创作。
《对立之美:西方艺术史》采用“二元对立法”为大众讲述西方艺术史,作者在研究对象众多的艺术史中,找到同一时期成就高且又风格迥异的两位大师,对他们进行研究、归纳,为读者建立西方艺术史的坐标系,帮助读者系统地了解西方艺术史,让读者在阅读本书之后触类旁通,透过历史看艺术,再透过艺术看历史,方能知其然,也知其所以然。《对立之美:西方艺术500年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史“翻译”成人人都能听得懂、记得住、用得上的知识资产。把艺术家、艺术品所处年代的社会背景打通介绍,捋清脉络和关系,还原艺术史的真相。
本书系统地阐释了当今世界自 1970 年以来的艺术实践,内容不仅包括绘画、雕塑、装置、行为表演、数码影像等多种艺术,还涉及重要的博物馆展览、 策展人以及当代艺术赖以传播和发展的各类艺术体制等。作者聚焦于欧美和亚非等 各地的新艺术形态,结合时代与地缘发展背景,关注艺术创作理念、主题、手法和艺术批评焦点的演变,帮助读者透彻地理解纷繁多变的当代艺术现象。深度与广度兼具,当代艺术领域 研究者——易英、高名潞、邵亦杨等联袂 !
这是一套欧洲艺术史普及图文书,共分为三册,以图解形式讲了14到16世纪欧洲文艺复兴阶段的社会文化背景、艺术发展流变、以及上百位重要艺术家的生平及作品。 14到16世纪的欧洲,正是从中世纪的黑暗到文艺复兴萌芽再到盛期文艺复兴的过程,这段时间恰如黄金时代,过去几近灭绝的文法、绘画、建筑等各种自由技艺得以重见天日,取得了备受后世推崇的成就。 在这套书中,你可以学习到细密画、人文主义、解剖学等艺术理念,这些看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明,清晰易懂。共计65个标志性艺术主题,从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型,帮助读者建立起对欧洲文艺复兴艺术的总体印象。 你能够了解到卡斯蒂利亚、地中海、枫丹白露等58座艺术中心的发展状况,这些地区艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发
本书是梵蒂冈博物馆馆藏珍品的目录式画册,将976件馆藏珍品按八个主要场馆分门别类,配以图片和文字介绍(重要展品配以详细解读,一般展品配以基本信息)。梵蒂冈博物馆是历史悠久的艺术沃土,也是现今全世界热爱艺术的人士不可错过的重量级博物馆。它原本是罗马教皇的宫廷,一千多年来,古希腊、古罗马的文化遗产和文艺复兴时期的稀世珍品汇聚于此,使得它成为伦敦大英博物馆和巴黎卢浮宫之外,全世界艺术爱好者心驰神往的艺术圣地。名声赫赫的西斯廷天顶画、拉斐尔的《 变容》、拉奥孔群雕皆陈列在此。本书中将这些传世珍品一一收录,以精美画面和富于洞见的介绍带领读者开启一段震撼心灵的艺术之旅。