约翰 伯格被誉为20世纪摄影领域有原创性的评论家之一。他的文章,如同瓦尔特 本雅明的《摄影小史》、苏珊 桑塔格的《论摄影》和罗兰 巴特的《明室》一样,启发了一代又一代爱好摄影的普通读者、摄影师和像他一样 写摄影 的人。 《理解一张照片:约翰 伯格论摄影》是伯格过去五十年 写摄影 的文章精华,由英国*级作家杰夫 戴尔悉心编选。本书以时间为序,不仅全面收录了伯格*有影响力的摄影名篇,如《摄影的使用》《外观》《故事》等,也将此前未见收录的、他为展览或图册撰写的评论纳入其中,其中涉及的人物极其广泛,从摄影大师奥古斯特 桑德、亨利 卡蒂埃-布列松、尤金 史密斯,到至今仍在活跃的摄影师伊特卡 汉泽洛娃、阿拉姆 谢卜利。很大程度上,这24篇文章代表了约翰 伯格有关摄影之写作的*水准。 全书收录近三十张经典黑白摄影作品,
荒木经惟向读者讲述其钟爱作品背后的故事,讲出“写真”的话;同时,也“写”下了自己对于摄影和摄影生涯的“真”的话。本书通过“早晨”、“正午”、“夜晚”三个篇章来象征荒木不同阶段的摄影人生,带读者深入荒木的摄影世界,在“生·死·欲望”之中,体味他所理解的人生之意,感受不朽名作带来的视觉震撼。他精心挑选各个阶段*代表性的作品,从 “ 摄影的修业时代 ” 开始,风趣幽默地向读者叙述每张照片背后的故事,并且穿插许多对于 “ 摄影是什么 ” 的精彩见解,后则以 “ 摄影的绝顶时代 ” 作结。他说: “ 摄影集依照年代顺序,列出我从二十三岁开始所拍的照片,这种做法实在很有趣,因为这样一来,我的整个人生看起来就像是不断地拍照。而且,这种编排方式印证了我长久以来的想法:所谓的摄影,就是人生。 ” 在《写真的话》
这是一本摄影创作指导书,也是一本书信集。作者以22封信的形式,分享从业40余年来对摄影的思考和感悟,指出了青年摄影师学习和工作中会遇到的一般问题,并给出了跨越障碍的建议。在技术和器材都已不成为难题的当下,艺术创作者对自我、对所处环境的认知能力,才是其能否创作出好作品的决定因素。对青年摄影师而言,书中提及的创作理念、构思过程,以及作者对拍摄经验的分享,能够给个人在专业领域的探索带来启发;对摄影爱好者和一般读者而言,了解专业摄影师对摄影的思考,能够让感官充分延展,提升审美能力,进而体悟各行各业共通的创作之道。
本书介绍了视频影像创作中一些基本的概念,细致讲解了大疆 OSMO Pocket 3 这款产品的性能特点、各种功能的原理与使用技巧、软硬件拓展,以及一些特殊玩法。阐述了影像创作所需要的基本理论、运镜技巧、剪辑与调色技巧等知识。本书内容全面,语言简洁、流畅,并附赠视频剪辑部分的全部素材文件,适合OSMO Pocket 3 用户学习和参考。
本书为富士GFX 100 II/GFX 100S II相机用户量身定制,全面解析富士中画幅相机从入门到进阶的核心拍摄技法。 本书从富士GFX 100 II/GFX 100S II相机核心功能解析入手,结合GF镜头群的光学原理,以及风光、人像等场景的配镜方案,系统讲解对焦、曝光、构图、用光、色彩等基础理论,并深入风光、人像、纪实等实战题材,提供弱光对焦、景深控制、美姿设计等具体实用技巧,同时兼顾视频制作基础知识与实拍技巧。全书理论与实战结合紧密,既有基础知识解析,又有场景化案例教学,辅以大量图示,兼顾专业性与易读性。 无论是摄影爱好者探索富士中画幅的画质魅力,还是职业摄影师深化风光、人像等题材的专业创作,本书均可帮助其建立系统化的拍摄思维,解锁富士中画幅相机在影像创作中的无限可能性。
兵法云:“知己知彼,百战不殆。”面对拍摄对象时,从摄影的角度了解和研究主体,可以 准确、 直接地把握拍摄要领。在庄开歌著的《主体刻画/风光摄影四部曲》一书中,我们分别从风光摄影中的不同主体与画面营造的若干方面入手,细致讲解风光摄影中的山川、树木、河流等重要拍摄内容。每个知识点都可以在细化的案例讲解和图片分析中得到直观和富有成效的理解,这对于具有一定风光拍摄经验的摄影师而言, 具有借鉴性和启发意义。作者力图将主体刻画的知识和经验精彩地展示出来,有疏漏和不当之处,还望读者朋友们给予斧正。