约翰 伯格被誉为20世纪摄影领域有原创性的评论家之一。他的文章，如同瓦尔特 本雅明的《摄影小史》、苏珊 桑塔格的《论摄影》和罗兰 巴特的《明室》一样，启发了一代又一代爱好摄影的普通读者、摄影师和像他一样 写摄影 的人。 《理解一张照片：约翰 伯格论摄影》是伯格过去五十年 写摄影 的文章精华，由英国*级作家杰夫 戴尔悉心编选。本书以时间为序，不仅全面收录了伯格*有影响力的摄影名篇，如《摄影的使用》《外观》《故事》等，也将此前未见收录的、他为展览或图册撰写的评论纳入其中，其中涉及的人物极其广泛，从摄影大师奥古斯特 桑德、亨利 卡蒂埃-布列松、尤金 史密斯，到至今仍在活跃的摄影师伊特卡 汉泽洛娃、阿拉姆 谢卜利。很大程度上，这24篇文章代表了约翰 伯格有关摄影之写作的*水准。 全书收录近三十张经典黑白摄影作品，

荒木经惟向读者讲述其钟爱作品背后的故事，讲出“写真”的话；同时，也“写”下了自己对于摄影和摄影生涯的“真”的话。本书通过“早晨”、“正午”、“夜晚”三个篇章来象征荒木不同阶段的摄影人生，带读者深入荒木的摄影世界，在“生·死·欲望”之中，体味他所理解的人生之意，感受不朽名作带来的视觉震撼。他精心挑选各个阶段*代表性的作品，从 “ 摄影的修业时代 ” 开始，风趣幽默地向读者叙述每张照片背后的故事，并且穿插许多对于 “ 摄影是什么 ” 的精彩见解，后则以 “ 摄影的绝顶时代 ” 作结。他说： “ 摄影集依照年代顺序，列出我从二十三岁开始所拍的照片，这种做法实在很有趣，因为这样一来，我的整个人生看起来就像是不断地拍照。而且，这种编排方式印证了我长久以来的想法：所谓的摄影，就是人生。 ” 在《写真的话》

这是一本摄影创作指导书，也是一本书信集。作者以22封信的形式，分享从业40余年来对摄影的思考和感悟，指出了青年摄影师学习和工作中会遇到的一般问题，并给出了跨越障碍的建议。在技术和器材都已不成为难题的当下，艺术创作者对自我、对所处环境的认知能力，才是其能否创作出好作品的决定因素。对青年摄影师而言，书中提及的创作理念、构思过程，以及作者对拍摄经验的分享，能够给个人在专业领域的探索带来启发；对摄影爱好者和一般读者而言，了解专业摄影师对摄影的思考，能够让感官充分延展，提升审美能力，进而体悟各行各业共通的创作之道。

本书介绍了视频影像创作中一些基本的概念，细致讲解了大疆 OSMO Pocket 3 这款产品的性能特点、各种功能的原理与使用技巧、软硬件拓展，以及一些特殊玩法。阐述了影像创作所需要的基本理论、运镜技巧、剪辑与调色技巧等知识。本书内容全面，语言简洁、流畅，并附赠视频剪辑部分的全部素材文件，适合OSMO Pocket 3 用户学习和参考。

本书详细介绍了手机摄影及短视频拍摄和制作的相关知识，具体包括手机摄影基础知识，手机摄影构图，用光和色彩的美学基础，花卉、林木、城市、园林、生活、旅游等不同场景和动物、美食、静物、人像等不同题材的拍摄技巧，以及短视频拍摄的基础知识和后期制作技巧、手机摄 期处理技巧（以 Snapseed 为例）和经验。 本书适合喜爱手机摄影及短视频拍摄和制作的读者阅读参考。

《摄影美学》是一本摄影理论著作。作者的目的在于构建一种基于理性的摄影美学。本书围绕三个主要问题，探讨摄影在当代艺术中的地位：摄影与现实是什么关系？摄影作品的特性是什么？为什么摄影艺术处于当代艺术的核心，甚至自身是当代艺术的核心？

本书依托浙江省精品在线开放课程和浙江工商大学精品通识课，着重从技术和艺术两个层面来讲解各类照片的拍摄方法，指导学生掌握各种摄影器材的基本性能、使用技巧以及摄影构图与用光的艺术，拍摄具有一定专业技巧和构图艺术的摄影作品。 本书分为基础篇和应用篇，基础篇的内容包括数码摄影基础，快门与光圈的运用技巧，运动物体的拍摄技巧，摄影用光技巧和摄影构图艺术，应用篇包括人像摄影的相关技巧，舞台摄影的相关技巧，产品广告摄影的相关技巧和新闻纪实摄影的相关技巧。 本书可作为普通高等院校各专业公选课程的教材，还可供摄影爱好者参考使用。

本书共6章，第1章~第3章讲解摄像技术，分别是静物拍摄、人像拍摄和风景拍摄，主要内容包括摄像基础知识概述、静物拍摄的相关知识和技巧、人像拍摄的相关知识和技巧以及风景拍摄的相关知识和技巧；第4章~第6章讲解摄影技术，分别是新闻专题拍摄、纪实专题拍摄和广告专题拍摄，主要内容包括摄影基础知识概述、新闻影片、纪实影片和广告影片的基础知识和拍摄技巧。 每一章内容都采取情境带入的学习模式，使读者可以轻松的进入不同的拍摄环境，再加上相关的基础知识、任务讲解和任务实践操作，让读者对摄影、摄像技术进行全面的了解和详细的实践练习。

本书为富士GFX 100 II/GFX 100S II相机用户量身定制，全面解析富士中画幅相机从入门到进阶的核心拍摄技法。 本书从富士GFX 100 II/GFX 100S II相机核心功能解析入手，结合GF镜头群的光学原理，以及风光、人像等场景的配镜方案，系统讲解对焦、曝光、构图、用光、色彩等基础理论，并深入风光、人像、纪实等实战题材，提供弱光对焦、景深控制、美姿设计等具体实用技巧，同时兼顾视频制作基础知识与实拍技巧。全书理论与实战结合紧密，既有基础知识解析，又有场景化案例教学，辅以大量图示，兼顾专业性与易读性。 无论是摄影爱好者探索富士中画幅的画质魅力，还是职业摄影师深化风光、人像等题材的专业创作，本书均可帮助其建立系统化的拍摄思维，解锁富士中画幅相机在影像创作中的无限可能性。

本书作为摄影专业的教材，对中国和外国的摄影艺术了历史进行了全面、深入、细致地讲解，全书内容包括摄影概述、摄影术的出现、摄影早期的艺术探索、近代摄影、现代摄影，摄影在中国的发展与传播、中华人民共和国建国后的摄影发展、新时期的中国摄影、中国高校的摄影教育与发展等。书中对从1550年意大利的卡尔达诺将双凸透镜成像到 的数码影像的相关摄影发展史进行了介绍，除可以作为高校教材使用外，还可以作为科普图书使用 。

人像摄影一直是 热门的摄影题材，本书对人像摄影的基本技法、人像摄影镜头和焦距的选用、人像构图的基本概念与应用、人像构图的美学规律与经验、人像构图的几何之美、人像美姿的基本规律与技巧、常见人像美姿的设计技巧、自然光人像的用光技巧、棚拍人像的灯具与附件、棚拍人像的布光理论与技巧等相关内容进行了系统介绍与解析。全书将理论知识结合典型的实战案例进行讲解，使读者可以快速掌握人像摄影的核心技巧，提高拍摄能力及审美水平。 本书内容由浅入深，按照一页一个知识点的方式进行编排，能够让读者的学习变得 轻松、 有节奏感。本书适合广大人像摄影爱好者及人像摄影初学者阅读学习，对于想要精进人像摄影技能的专业摄影师也有一定的参考价值。