盖瑞 温诺格兰是美国二十世纪六七十年代著名纪实摄影师,街头摄影鼻祖,擅长使用广角镜头抓拍记录人们的日常生活,作品画面不仅饱含戏剧张力、充满幽默,而且从真实的角度记录评述着美国经济蓬勃发展时期普通大众的生活。在那个满是黑白摄影的年代,他的摄影创作影响深远,极大地推动了后来新闻摄影、街头摄影的发展。 作者杰夫 戴尔是英国著名作家、评论家。在本书中,杰夫 戴尔挑选了100幅温诺格兰不同时期的摄影作品,深刻分析了其作品中隐含的对社会生活和哲学的思考,本书是对温诺格兰作品的极佳导读,既分解了镜头下的那一刻,也让我们看到了镜头后的温诺格兰。
本书呈现的是野生生物摄影中的*之作,它们来自十位自然摄影大师。每位摄影师都曾赢得国际野生生物摄影年赛(Wildlife Photographer of the Year)的冠军。迄今为止,这项比赛已经举办了52届,目的是 为了鼓励野生生物摄影师们的工作,加强野生生物摄影的声望 以及 希望通过让大众的人群关心动物,关心自然保护这个重要的话题,*终使这些奖项能够惠及动物本身 。 从吉姆 勃兰登伯格(Jim Brandenburg)和樊尚 米尼耶(Vincent Munier)令人回味的艺术,到大卫 杜比莱(DavidDoubilet)和保罗 尼克伦(PaulNicklen)的开创性的水下摄影,这些影响深远的艺术家向读者展示观看自然的多种方式。你会惊讶于帕尔 赫尔曼森(P lHermansen)对光线和阴影的神奇运用、弗兰斯 兰廷(FransLanting)创新的 亲密视角 、阿努普 沙阿(Anup Shah)的近距离肖像作品、迈克尔 尼克 尼科尔斯(Michael Ni
在《照片的本质》这本著作中,斯蒂芬?肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像,从底片到数码文档,探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外,《照片的本质》汇集了摄影目前许多著名影像,从摄影之父阿尔弗雷德?斯蒂格利茨和沃克?埃文斯的作品,到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔?施尔和托马斯?斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型,如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影,以及无名氏摄影,包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片,加上他明晰、睿智和易懂的文字,阐明相机前的世界如何转变成照片。
《摄影与电影》以希区柯克的电影《后窗》的一张宣传剧照为起点,分析卢米埃兄弟、安东尼奥尼、戈达尔、诺兰、沃霍尔等导演与布尔津、沃克、沃尔、雪曼等摄影艺术家的作品,从时间性、叙事、先锋艺术等角度,挖掘了近一个多世纪以来摄影与电影两者间互为启发、不可分割的关系图谱。 本书荣获由英国电影协会(BritishFilm Institute)及《视觉和声音》杂志(Sight Sound magazine)赞助的2009年 和/或图书奖 (TheAnd/Or Book Award),同年还获得克劳斯瑙-克劳斯图书奖(theKraszna-Krausz Book Award)。
本书是《人像摄影摆姿完全解密》的全新升级版,也是一本系统解读人像摄影美姿设计的实战教程。本书结合丰富的案例实拍照片和细致的文字讲解,从美姿设计流程与技巧入手,依次介绍了人像站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿和跪姿等的肢体组合变化和拍摄技巧,人他特写的美姿与神态捕捉技巧,男士美姿设计,构图景别与美姿的关系,构图中拍摄点与美姿的关系,不同服装与美姿的搭配变化技巧,等等。此外,本书还精选了清新、复古、哥特、森系、动漫、时尚等六大主题风格的美姿设计,以及海边、公园、古建筑等17种美姿情境设计实战,揭示了如何在人像摄影中掌握百变美姿的秘诀。本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者,对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。
《世界摄影史》编著者内奥米.罗森布拉姆。 《世界摄影史》包罗了摄影所涉及的全部领域,时间上穿越了从镜箱到近期新电脑技术的整个轴线,地域上横跨了欧洲、美洲、非洲以及远东地区。这本著作将摄影媒介置于其自身发展的历史语境中,深入研究了它的方方面面,包括摄影美学、纪实摄影、商业摄影和摄影技术等。书中选用的800多幅摄影作品,有的鲜为人知,有的则是众所周知的名作,将它们并列而置,以期说明其独特的视觉力量。
《明室》一书是作者应《电影手册》杂志之邀写成的,在摄影评论界声誉卓著。巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片,穿插在文本之中,作为评说的对象。在书中,巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系,而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心,构筑了自己关于摄影的理论框架。他把照片的意义分成两个部分:意趣(Studium)和刺点(Punctum)。前者是摄影师通过作品向观众所展示的可以理解和交流的文化空间;而后者则是照片中刺激和感动人的局部与细节,也即让人为之着迷和疯狂的地方。 巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在本书中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象,而是突破到更大的文化领域,尤其在文化与社会的关系上,发人深省。同时,《明室》与其说是一篇讨论摄影的
宋超编*的《摄影的视觉结构》目的是提高读者 朋友利用摄影视觉结构方法提高景物空间的结构能力 ,准确把握拍摄瞬间拍摄主体与环境结构的表意关系 ;提高捕捉拍摄主体与客体之间结构的能力,准确地 表达拍摄主体与客体蕴含的主题。 本书通过摄影的视觉结构分析,让你清楚任何摄 影作品的主题出现都不是一种随意的巧合,而是拍摄 主体与拍摄客体在瞬间形成的一种结构关系。摄影作 品的美学价值,是摄影者的生活习俗与拍摄物体间的 一种心理结构反映。没有尽善尽美的摄影作品,所谓 **的摄影作品,是某种自然环境和社会习俗中,摄 影师对自然地理、气象呈现方式或人类行为方式的某 一精彩瞬间的捕捉。
本部著作图文并茂,精选了300多幅影像和图表,众多摄影门类的经典代表作品悉数收录。从“阿巴斯”到“变焦镜头”,收录了1200多个词条,文字简洁、内容丰富。每一词条的注释中,凡涉及重要术语、人物、流派、作品等,均进行标注,据以查找、互相参照,对相关知识点建立起系统的认知。艺术、历史、科学、时尚、日常生活、摄影大师、摄影流派开创者……它涵盖了摄影的方方面面,是一部真正的摄影百科全书。
该书由南京艺术学院摄影技术研究所古典影像工艺翻译小组结合国内外相关教学成果编译组合而成,为古典影像技法丛书的第一册,集中介绍梳理了银版摄影和湿版摄影这两大类摄影目前早和经典的摄影工艺的当年和现代意义以及具体的材料准备、配方办法和实操步骤并相关作品。作者为国内外业界的行家里手,文图讲述颇具实操性、指导性和欣赏性。
本书是一部关于摄影美学的简史,阐述摄影术诞生之初直至当代,世界范围内主要摄影美学的产生、发展与传承。作者赵刚,2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学,获摄影硕士学位,多年来专注于摄影创作及史论研究。从摄影诞生之初到“画意摄影”、从“直接摄影”到“新客观主义”、从私摄影到大画幅,作者对摄影的美学发展脉络进行了非常细致的梳理,为我们展现出了摄影这门学科的一条清晰的发展脉络,不同于一般摄影通史的是,每一个章节都紧紧地围绕“摄影美学”这一不断变化的概念进行分析,让我们在通读本书之后,从宏观的角度对摄影史中各个时期的作品面貌与形式有一个总体的把握,从而能够更好的理解过去与当今这些著名的摄影师,并拥有一个能够帮助我们理解伟大作品的整体眼光和思路。
《外国人拍摄的中国影像(1844-1949)》为中国国家博物馆研究员张明结合多年历史影像研究和收集所撰写的一本关于历史影像及其背后历史的综合普及图书。该书按照国外摄影师来华或主要在华时间的编年顺序,以类似辞典的形式梳理了1844年至1949年百余年间近百位外国来华摄影师在中国的摄影行为:他们的身份、来华原因、在华经历和拍摄成果等。作为发生在中国的历史的一部分,这些来自英国、法国、德国、美国、日本等多个国家的专业或业余摄影师的经历、作品与思考构成了本书的主要内容。应该说该书为我们提供了诸多近代中国历史的图像佐证,是中国近代历史学习的重要辅助图书。
《徘徊在摄影之中(精)》由陈仲元所著,《徘徊在摄影之中(精)》是由《中国摄影》杂志主编陈仲元介绍他多年来对摄影的认识、感悟。全书语言极具北京人文风格,通俗易懂,书中100多幅作品,展现了作者细腻影像语言和深厚的文化底蕴以及其精湛娴熟的摄影技法。本书适合有一定基础的摄影人士,能起到引导提升的作用。
该书由南京艺术学院摄影技术研究所古典影像工艺翻译小组结合国内外相关教学成果编译组合而成,为古典影像技法丛书的第三册,集中介绍梳理铂金钯金与重铬酸盐工艺这两类摄影目前具贵族气息的印相工艺的当年和现代意义以及具体的材料准备、配方办法和实操步骤并相关作品。作者为国内外业界的行家里手,文图讲述颇具实操性。通过对古典技法工艺的了解和掌握,有助于我们完善对摄影史的了解和掌握。
吹了十几年的双簧管,做了十几年的摄影杂志编辑,拍摄了无数的照片,试用了了无数的照相机,也写了还能数得过来的与摄影,与照相机,与摄影镜头有关系的文章,但是我还是觉得必须要丝毫不能放松地学习新的知识,否则就很难使得我自一名摄影的爱好人士真正地转变为一个称职的摄影杂志编辑。本书交你如何拍摄摄影。
这本鸟类摄影手册集合了三位国际著名野生动物专业摄影师的知识、专长以及经验,他们的作品和文字集成一部精美的鸟类摄影技法书。结合有趣的故事和在国际重大野生动物摄影比赛中获奖的精美图片,在观鸟与拍摄鸟类时翻看本书,你将获得新颖的见解和实用的技巧,拓展自己在自然和鸟类摄影领域的视野。
手机不仅是现代人随身携带的通讯工具,也是最便捷的拍摄工具。随着摄影手机技术的成熟和价格的下降,手机摄影日益普及。本书由《中国摄影》杂志主编陈仲元撰写,构思独特,文笔凝练。他用清新隽永的文字解说自己拍摄的手机摄影作品,如同博物柜里摆放的文玩、古董一般,不管大风景、小细节,都展现出非凡的眼光。本书告诉我们,手机摄影不仅是简单的休闲娱乐,更重要的是它能让人们停下脚步,用摄影的方法观察身边的人和事,用全新的角度来欣赏生活。
在日本生活的2年间,本书作者Shio利用业余时间走遍了日本47个都道府县中的45个,拍摄了数十万张照片。她不仅用镜头记录下了山河湖海的壮阔风景、天地之间的草木生灵、花开雪落的四时 替,还拍摄了大量城市乡村的人文景观,以及人们日常生活中平凡而温暖的瞬间。 本书精选了作者在日本各地拍摄的500余张照片,根据不同主题分为13个章节,包括了东京、京都等城市,山脉、海岸等自然风光,樱花、鸟居、富士山等日本文化元素。 Shio擅长捕捉色彩和光线,画面风格简约自然。她用安静、细腻且富有温情的摄影作品感知世界,同时也映射出自己的内心。
影像,作为人类视觉的延伸,其对人类社会的影响可以从摄影术的诞生作为转折。摄影是一门非常伟大的发明,如果没有摄影术,人类对客观世界的影像记录与传播大概只能凭借绘画来实现;如果没有摄影术,甚至不会诞生电影艺术和电视艺术。 本书立足于纪实摄影和纪录片这两个纪实影像的基本分支,并通过对其历史发展脉络、基本内涵特征以及对人类社会生活的影响、不同视域下的社会群像表达与美学特征做梳理研究,分析呈现纪实影像独特的魅力。此外,本书还结合当下互联网时代影像文化和传播文化的发展变化,探讨新媒体时代纪实影像的内涵延展和发展趋向。
《世界摄影大辞典》是同内外公认拥有权威性的摄影辞典,由专长辞典、百科全书出版的法国拉鲁斯出版社编著,对摄影术公布以来摄影相关技术、美学、人物、事件等进行了全面、详实、严谨的记录与评价,可作为摄影人学习摄影的专业工具书。 本辞典由当今最杰出的博物馆或图书馆管理员、大学教员、艺术史学家及摄影家编写,共收入1200个词条,按拼音字母顺序排列,介绍世界摄影的历史与现状:世界著名的专业摄影家或业余摄影家;各大摄影流派、门类与主题;摄影技术词汇;450幅世界著名的黑白与彩色摄影作品。