对一般人而言，南极是一个遥远而神秘的传说。 张辉著的《无尽的边缘（张辉南极风光摄影）》用镜头说话，分四个部分展示南极风光，辅以少量的文字说明，展现了南极浩瀚而多彩的风貌。摄影者张辉极为细致地捕捉每一处生机和胜景，将南极之美淋漓呈献。本书既适合一般风光旅游者欣赏，亦适合摄影爱好者参考借鉴。
本书讲述了国家地理有名摄影师史蒂夫？麦柯里照片背后的故事，麦柯里在世界各地拍摄了大量广为人知的人文、纪实作品，书中讲述了他是如何寻找拍摄题材、如何拍摄和展开，进而完成一系列经典作品的。书中展示了麦柯里
继《希帕时代》和《西格玛时代》之后，本书作为收官之作，结束“四十年新闻摄影”系列三部曲。本书将主要涉及法国及 上各大图片社：黑星图片社、联系图片社、孔特拉斯托图片社、网络摄影师图片社、朦胧社、VII图片社、VU''''图片社等。在这本白皮书中，75位 摄影记者挑选了各自职业生涯中具有象征意义的照片并附上了评论。这些照片或感人肺腑，或极富戏剧张力和震撼力，偶尔还有些滑稽，自20世纪60年代至今，它们跨越了几十年的时光，见证了一个新闻摄影如日中天的时代，而 ，因特网和日新月异的传播方式颠覆了新闻摄影的地位。书中对全世界新闻领域和图片社知名人士的采访，为我们展现了这段属于法国新闻摄影的历史，同时也让我们思考图片在当今社会中的地位。
作为一名铁路建设者，作者曾长期深入中国铁路建设的一线，走遍了祖国的大江南北，目睹了中国铁路建设、发展的过程，且直接参与、建设了一些重点工程，本书将其历年记录下来的铁路建设照片，连同沿途采撷的风光摄影一并编辑成册，展现了中国铁路建设发展史上的诸项 及祖国铁路近些年来取得的辉煌成就。
塞西尔？比顿（Cecil Beaton）的时尚品味，及其电影和舞台服装设计师的 身份，掩盖了他作为20世纪摄影大师的地位。比顿给人留下的表面印象犹如一张面具，隐藏了他的成就中的严肃之处。回顾他七十多年的职业生涯，我们发现的远远不止是对社会的记录。到20世纪中叶，他已经摆脱了许多戏剧性，为毕加索、格特鲁德？斯泰因、卢西安？弗洛伊德与弗朗西斯？培根等当时 创造力的人物留下了一系列令人叹为观止的肖像。他为葛丽泰？嘉宝、奥黛丽？赫本与玛丽莲？梦露等女性拍摄的照片，位于他 的作品之列。在他非凡的视角里，甚至有些许现代性的痕迹。 本书对他的摄影生涯进行了重新评定，照片多数是从苏富比塞西尔？比顿工作室档案的上千张照片和底片中挑选出来的。比顿在童年时期就喜爱收藏照片。从青少年时期起，他的妹妹们开始充当他的首批模特
你见过冬日长白山上震撼的日出吗？你见过青藏高原上奔跑的藏羚羊吗？你见过浮在云上的珠江新城吗？你见过从发射场腾飞的火箭吗？有这样的一群人，眼里有光，心中有梦想，他们跨过山川大海，看遍浩瀚日月，不断用镜头记录祖国的错落山河，家园的日新月异，展现出这片让人爱得深沉的土地 的一面。这是8KRAW旗下每一位摄影师的心路历程，也是他们一直坚持创作的原动力。本画册囊括了这些 摄影师 为精华的作品，通过祖国各地的特色景观，让你饱览祖国的壮丽美好。
有时，我们把人类栖居的家园视作惯常，忽视了她的独特。 不过，对一双真正渴望捕捉美的眼睛来说，地球本身就是令人惊叹的艺术：自云巅到深海，无数如梦似幻的景观与色彩交织联结，万千生命在此孕育、延续、生生不息。 这一次，借助卫星提供的独特视角，去看一眼那在百万年间孤独悬浮在太空里的、壮丽的人类居所。 苏格拉底说，一个人应当不断提升自我，离开大地，只有那时他才能真正理解这个他身处其中的世界。 这里讲述的所有，是一直在地面上的人想象之外的。
本书为 摄影师、国家一级导演萧加先生在数十年艺术生涯中积累的精彩摄影作品集。萧加先生担任过从地方到中央各级单位的导演，并加入了2008年北京奥运会导演组，同时也是多家艺术机构的艺术指导。他在从业过程中从未放下过手中的照相机，在各种场合拍摄下了无数张精彩照片。他从中精选出200余张，内容涵盖了奥运生涯和他在世界各地的旅途，可谓精彩纷呈。萧加认为，照片的意义不仅在于记录图像， 在于艺术的拔高，在于将拍摄对象的精气神保留在方寸之间。 从他拍摄的一幅幅照片中，读者可以领略到那些被艺术家用照相机凝聚起来的神韵，同时也感受到萧加先生凝神屏息创作时的认真态度，本书书名，同时包含了以上两种含义。本书记录了这个 和人民盎然向上的风貌，兼具艺术性和思想性，是不可多得的摄影佳作。
故宫画册欣赏 + 散文随笔以专业摄影师的视角，带读者领略平时可以到达，却容易被忽视的故宫景色。
作为一名铁路建设者，作者曾长期深入中国铁路建设的一线，走遍了祖国的大江南北，目睹了中国铁路建设、发展的过程，且直接参与、建设了一些重点工程，本书将其历年记录下来的铁路建设照片，连同沿途采撷的风光摄影一并编辑成册，展现了中国铁路建设发展史上的诸项 及祖国铁路近些年来取得的辉煌成就。
本书是《生命之灵：国际野生生物摄影年赛50年精选》的五周年官方改版，前者已经出版五年之久且踪迹难觅，本书在其基础上加入了 近五年比赛中获奖的20张新作品，从中我们可以看到摄影方法和摄影技巧是如何不断进步的。这几年，中国摄影师不断在WPY中创造佳绩，鲍永清在2019年创历史地获得年度野生生物摄影师奖项，袁明辉曾当选WPY评委，2020年中国又有几位摄影师获得单项大奖或者高度赞扬，他们是李善元、蔡送达、同海元、韩乐飞。 这本精美的作品集记述了自然摄影的发展进程——自19世纪30年代相机的发明，到70年代 拍摄到野生动物，20世纪以来的闪光灯革命和胶卷革命，1965年 野生生物摄影年赛的启动，至如 益精湛的光影运用、无限拓展的题材选取、令人耳目一新的创意涌现和 艺术范畴的现实思考。获奖作品中不乏具有开拓意义的描绘、美得令人
保存岁月 的方式是致力于把岁月变为永存的诗篇或画卷。本书就是这样一幅画卷，作者以崇高的职业操守和坚毅的文化担当，以高水准的摄影作品和生动的文字讲述，为我们呈现了一种有着古老传统的渔猎生产方式——鱼鹰捕鱼。与旅游景点上只是把鱼鹰捕鱼作为娱乐性表演不同，微山湖上的放鹰人仍然以繁殖、驯养和驱使鱼鹰捕鱼为生计，尽管这一生计正在渐渐变得难以为继，但在现代渔业生产技术发达的 ，它有古老岁月和一方水土浸润的光泽与温度，它有平凡人生和辛勤劳动演绎的坚韧与执着，传奇而独特，是中国传统渔猎文化的鲜活样本，是振兴乡村发展特色文化产业的宝贵资源，是微山湖人无法磨灭的记忆与乡愁。
这是一本能够让我们真正看到在中国这片土地上少数民族如何生活的摄影集，它收录了来自17个不同民族的32位少数民族摄影师的200幅摄影作品。平和、真实地从一个侧面反映了近十年来中国少数民族的变迁情况。 所有摄影师的拍摄对象都以本民族为主，使少数民族摄影的视角完成了从“他者”到“自我”的转换，呈现了主体性的视觉与关怀，并使用了 为多样的摄影手法和表现方式，聚焦于传统的变迁、故乡的消逝、农耕的告别等主题。 回得去的是家乡，回不去的是故乡。在匆忙奔途中，我们离故乡越来越远。“回不去”的不仅是遥不可见的空间故土， 指向刻骨铭心的传统与历史，以及曾经安身立命的生存样态和生活方式。
