本书是一本关于生活速写的实用教程，为零基础的速写绘画爱好者提供详细而周到的讲解，从而快速熟悉速写、掌握速写；同时也为有基础的绘画爱好者、专业画师提供参考和思路。 速写，是一种快速的写生方法，属于素描的一种，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式；它不仅仅是艺术家创作的准备阶段和记录手段，更成为一种可独立欣赏的绘画门类。对于普通爱好者，速写因工具简单、方法自由度高、空间受限度低而深受推崇，并涌现出一些高手。 本书共有九个部分，从如何学习速写、创作起始的方法、线条的处理、比例的技巧、色彩的使用、创作时间联系、不同媒材的创作示范、速写作品趣味变化与结合、延伸练习等展开，帮助读者全面体会速写的入门要求和进阶方法。这是一本对速写初学者十分友善的 工具书 ，从速写教学现场整理归纳的学
本套书系统、全面地介绍了几何体、单体静物、组合静物、石膏头像等素描的四大主题的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画的要点。 全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析素描从结构到明暗的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，作品精致、规范，图片清晰，便于读者参考学习临摹，非常适合美术爱好者及艺考生学习。
画人体素描时，头部和手部是需要格外注意的两大关键元素。头部可以体现出人物的年龄、情绪等特质，而手部则可以展现动感，为画面添彩。描绘头部和手部入门并不难，但是想要画得好却并不简单，主要难在既要像，又要结构准确，还要有艺术性的美感。 那么，如何通过系统训练，更轻松自如地画好头部和手部呢？本书为你提供了一条有效且精妙的途径。本书详细介绍了人体素描中的头部塑造和手部塑造的方法，共分为五个部分，依次为男性头像、女性头像、婴幼儿头像、男孩和女孩头像以及手的素描，每个部分都讲解了相应的解剖学知识、结构知识和塑造方法等。通过学习这些知识，学习者将会循序渐进地掌握正确理解和分析头部与手部的比例、透视、明暗等要点的方法，*终表现出充满个性、活灵活现的人物。
本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识 地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。 章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调“兴趣”的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了创意素描的创作步骤。第七章赏析艺术家的 作品与学生的课题作业。 本书既可以作为高等院校设计与绘画专业的基础教学用书，也可以作为设计与绘画工作者与爱好者的参考用书。
《向大师学绘画 ? 徐悲鸿经典素描》精选了中国一代绘画大师徐悲鸿先生100余幅高清大图素描，是首次出版的徐悲鸿先生经典素描集。《向大师学绘画 ? 徐悲鸿经典素描》诠释了中国现代美术教育奠基者徐悲鸿先生，在中国现代美术教育史上、在中国绘画史上*次提出一个著名的论点： 素描是一切造型艺术的基础 ，倡导的学习绘画从素描开始这一教学理念。《向大师学绘画 ? 徐悲鸿经典素描》展现了徐悲鸿先生在素描教学上，将素描写生为代表的西方学院教育体系，应用于中国现代美术教育体系中，更新了中国绘画传承方式。徐悲鸿先生坚持对艺术的求真精神，其素描不是一种表现样式，而是一种体系。由对中西美术的借鉴与传承，对中西艺术透彻的理解，实践 西体中用 的指导理念，开创了中国美术新风格。
本书强调与时俱进，注重创造能力与创新意识的培养，将多门专业与课程的创意知识完美地融合在创意素描教学之中。每一个知识点都是以原理、案例、作业的顺序进行详细而生动的讲解。 *章讲述创意素描的概念、特点、意义。第二章强调 兴趣 的重要性。第三章和第四章通过对多种艺术门类案例的跨界讲解，让读者深入了解六种创意思维和十五种创意方法。第五章通过讲解大师与学生作品，使读者掌握创意素描的表现语言。第六章详细讲解了创意素描的创作步骤。第七章赏析艺术家的优秀作品与学生的课题作业。 本书既可以作为高等院校设计与绘画专业的基础教学用书，也可以作为设计与绘画工作者与爱好者的参考用书。
本书是一线美术教师，按照中国艺术科技研究所主办的全国美术等级考试考试大纲要求，结合全国中小学生的学习特点，精心编写的素描等级考试7~10级自学教程。全书包括五官切面、石膏头像切面、石膏头像等内容，根据素描等级考试的级别循序渐进地编排内容，详细介绍了头像的切面、结构大关系、完成图的绘画技法，每级均有多个绘画教学实例、课后练习、临摹精选、模拟考试等内容，让读者通过本书能完整地体验学习和模拟考试场景，轻松应对素描等级考试。本书采用活页装订，便于读者学习和自助进行模拟考试，非常适合自学或者学校作为素描基础学习教程。
素描是一切绘画的基础。本书通过大量的作品范例，系统地介绍了素描的入门知识、基本技法和步骤要领，从基本的几何形状、透视规则、素描静物、风景、动植物到人物肖像，全面地介绍了素描技法的画法和要点。全书共分27章，图文并茂，理论阐述由浅入深，技法运用由易到难，绘画步骤清晰易学，通过本书的学习与基础技法的训练，可以使读者打下良好的素描基础。 本书适合美术爱好者自学及临摹使用，也是美术培训及院校相关专业非常适用的教材。
你是否对千姿百态的美好花卉倾慕已久却不知如何下笔绘制，或是只会画一些简单的卡通轮廓而不知素描花卉的具体模样，抑或是不知道如何利用闲暇时间充实和提升自己的艺术修养？本书便是针对广大对花卉的素描绘制这类艺术表现手法有浓厚兴趣的人群所创作的基础级素描教程。它系统地介绍了一系列具有实用性和技巧性的工具以及素描绘制技法，方便大家对素描和花卉有较深刻的认识。本书共分为7章，有100个实体案例，内容安排从传统手绘素描的基本工具及其使用方法的介绍和素描基础知识的普及，到个体单元花卉的具体绘制，再到完整花枝的整体素描关系把控，让大家循序渐进、有效且快速地进入素描花卉的实际绘制中，再在日积月累的练习中让素描绘画变得得心应手。 素描绘制的方法有很多种，本书重点在于向大家普及素描基础知识，传递对花卉的
本书共包括7个项目，其中项目1～项目3为理论部分，介绍动画专业素描的基础知识、石膏几何体和静物素描的方法以及常用的动画制作软件；项目4～项目7为实战部分，介绍人物动画素描、动物动画素描、道具动画素描及场景动画素描的方法与技巧，并依托相关案例进行讲解；项目8为动画素描综合实训，通过无形实训和有形实训介绍如何建立造型意识，以及卡通版动画人物的设计、Q版动画人物的设计、动物版动画人物的设计、动画人物与场景的设计，提高学生的综合应用能力。 本书可作为高等职业院校动漫制作技术、数字媒体艺术、广播影视节目制作等专业动画素描课程的教材，也可作为动漫爱好者的自学参考书。
丘法荣、李家友编写的《 素描(素描头像)》为美术高考类辅导图书，全书内容按照素描头像的教学流程进行编排，比较系统全面地讲述了素描头像和五官表现的阶段要求和方法步骤。本书部分章节为真人照片搭配作品，并收录了大量具有代表性的经典范画，具有极强的针对性， 适合广大美术爱好者和艺考生学习临摹，让他们能在较短的时间内掌握素描头像的基本要领，达到快速入门应考的目的。
动态速写包括站、坐、蹲三种动态类型，这三类动态包含了生活中的“千姿百态”，可以说是一切动态的基石。我们能预想到的一切速写考题都与单人动态速写有着千丝万缕的联系——给单人动态加上道具，便成了主题类速写；单人动态组合在一起，添加背景，便成了场景速写。邓酃锋著的《 速写(速写教学从单人到场景)》正是以此为出发点，为学生打下动态速写的坚实基础，并给予他们很好的转换思路，以达到触类旁通，一解百解的教学目的。
本书以 化视野综合梳理了气候变暖的威胁和因应策略，通过技术、产业、金融、社会等多维度调研和观察分析，精心选取了“碳中和”的行业案例，提出了“生产方式、生活方式、生物多样性、生生不息的生态逻辑”，凝练出“ 从1到0， 化只此青绿”的碳中和路线图、未来愿景，初步架构成碳中和领域理论密切联系实践的世界观与方法论产学研鲜活新著。 碳中和的 意义是人中和，这是作者为读者提炼的哲学思考。
由张承国主编、莫有悦编著的《素描飞扬（静物表现）／央美有约》一书对常见静物的单体塑造方法进行了独特的总结分析。全书着重对结构与光影的对比进行了具体分析。主要内容为：素描的基本知识，蔬果类、花卉类、生活用品类、工具类单个静物的具体表现以及不同静物的结构与光影对比，结构强化训练，光影练习， 临摹。
一幅速写中的所有重要因素，都是在动笔之初的那5分钟之内决定的。 《5分钟创意速写课》系列，就将详细传授这种技巧：用短短5分钟时间，找到绘画视角、确定构图、描绘光影色彩、刻画细节，从而将眼前所见快速记录在画纸上。 在本书中，专业建筑师与插画家丽斯·斯蒂尔，将带你一起速写城市建筑！从古典建筑、哥特建筑到现代建筑，从拱顶、圆柱、墙壁到花窗，从咖啡馆、酒吧到街景、桥梁，从高楼大厦到乡野平房，全方位提供大量专业建议、传授丰富的速写小窍门，激发你随时作画的灵感，享受用画笔记录生活的乐趣！
本书以速写训练为主题，针对速写中的知识点进行各个突破。本书的特点是对速写局部训练、步骤与解析进行了详细介绍，内容详细而不繁琐，整体和系统的教学中不乏对速写细节的讲解，语言平实易懂；同时本书选取了速写中容易上手的各类题材，并且将每个类别的事物从不同视角进行举一反三的绘制，还有成千的图例供大家临摹，对于初学者来说既是有帮助的参考资料，也可以方便进行描摹，容易出成果，为初学者带来成就感。 本书主要面向学习速写和素描的初学者，可以为他们提供一条学习的便捷之路。
