山水画是中国文明 重要的绘画艺术形式，异于其他三个轴心文明。中国古代绘画为什么以山水画为核心，山水画又是何时、何地，如何起源的，为什么而起源？这个中国艺术 的根本问题，一直受到全世界学者广泛关注。本书从哲学、画论、图像三个方面对山水画起源展开了深度研究。以概念史的新方法，对山水画起源文献南朝宗炳《画山水序》和王微《叙画》进行了广泛深入的关键词考据和文本分析，既探明了山水画起源的哲学依据，又界定清楚了山水画图像起源的过程。本书打开了山水画起源研究的新维度，是理解中国山水画起源的重要著作。

山水画是中国文明 重要的绘画艺术形式，异于其他三个轴心文明。中国古代绘画为什么以山水画为核心，山水画又是何时、何地，如何起源的，为什么而起源？这个中国艺术 的根本问题，一直受到全世界学者广泛关注。本书从哲学、画论、图像三个方面对山水画起源展开了深度研究。以概念史的新方法，对山水画起源文献南朝宗炳《画山水序》和王微《叙画》进行了广泛深入的关键词考据和文本分析，既探明了山水画起源的哲学依据，又界定清楚了山水画图像起源的过程。本书打开了山水画起源研究的新维度，是理解中国山水画起源的重要著作。

《故宫画谱(山水卷杂树)》选用的历代画谱包括《芥子园画传》、《梅花喜神谱》、《冶梅竹谱》、《顾氏画谱》、《梦幻居画学简明》、《三希堂画谱分类大观祥课徒稿》、《罗浮幻质》等。 孔耘和林素梅主编的《

薛永年主编，王一飞、陈芳、徐鑫编写的《故宫画谱（山水卷青绿）》立足于中国五代、宋、元名家名作，精选其中的青绿绘画作品选编成册。以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习青绿的笔墨技法，

《画坛名师大讲堂——张伟平讲山水画》为画坛名师大讲堂丛书中的一册。书中主要内容为张伟平老师将多年来研习、领悟的有关于山水画学习、创作的秘辛娓娓道来，尤以其对画理条分缕析的深入解读令人激赏，本书在山水画的本质上着墨颇多，让读者可以最准确的抓住山水画赏读、研习的关键，是不可多得的学习资料。

中国画，简称国画，从题材上分为人物画、山水画和花鸟画三科。可以说，山水画是三科之中的突出代表。本书采用模块单元式编排方式，对山水画的基本技法、临摹、写生技巧、创作及应用方式进行了较为系统的论述。本书包含山水画概述、山水画基础画法、山水画临摹、山水画写生、山水画创作及应用五个模块，每个模块下设置了多个学习板块，图文并茂。本书可作为高等院校美术设计类等相关专业的专业基础课教材，也可作为广大美术爱好者的参考书。

本书立足于中国山水画五代、宋、元名家作品，精选其中的山石画法选编成册。以读画的形式，通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习山石的笔墨技法，同时，亦将画理贯穿于具体的技法讲解中，帮助学习者通“理”

中国画，简称国画，从题材上分为人物画、山水画和花鸟画三科。可以说，山水画是三科之中的突出代表。本书采用模块单元式编排方式，对山水画的基本技法、临摹、写生技巧、创作及应用方式进行了较为系统的论述。本书包含山水画概述、山水画基础画法、山水画临摹、山水画写生、山水画创作及应用五个模块，每个模块下设置了多个学习板块，图文并茂。本书可作为高等院校美术设计类等相关专业的专业基础课教材，也可作为广大美术爱好者的参考书。

中国画，简称国画，从题材上分为人物画、山水画和花鸟画三科。可以说，山水画是三科之中的突出代表。本书采用模块单元式编排方式，对山水画的基本技法、临摹、写生技巧、创作及应用方式进行了较为系统的论述。本书包含山水画概述、山水画基础画法、山水画临摹、山水画写生、山水画创作及应用五个模块，每个模块下设置了多个学习板块，图文并茂。本书可作为高等院校美术设计类等相关专业的专业基础课教材，也可作为广大美术爱好者的参考书。

中国绘画历史悠久，渊源流长，形式多样，内涵丰富。山水画是山水风景为主要描绘对象的中国画传统画科，与花鸟画和人物画并重，山水画从绘画技法上可分为青绿山水、浅绛山水、水墨山水等类别。 本书按时代顺序，精选了各代具有代表性的山水画精品一百多件，充分表现各个历史时期山水的笔墨、构图、用色的特点，使读者在欣赏绘画美的同时，能够作为范本临摹学习。可谓是一本学习山水画艺术美及技法的 图书，相信会受到山水画学习者的喜爱。本书选辑了历代诗书画俱佳的大家作品，通过这些经典作品的临摹，能加深学习者对传统文化的认知，提高其对绘画的理解和笔墨的控制能力，提升其审美与鉴赏能力。