炳灵寺石窟位于甘肃省永靖县西南52公里处的黄河北岸的小积石山中。半个多世纪以来，炳灵寺石窟深受学术界的广泛关注，中外学者先后从考古学、历史学、艺术史等角度对炳灵寺进行了长期的研究。炳灵寺分为上寺、下寺、洞沟三部分。现有212窟龛、雕像694、壁画龙点睛1500平方米，*大特征是以石雕为主，中国占重要地位。寺*为典型的是石雕像、浮雕佛塔和密宗壁画艺术，与莫高窟和麦积山石窟并称为甘肃三大石窟。其中石窟彩塑与壁画，是的古代艺术。炳灵寺石窟在承袭前代民间艺术的基础上，吸收和融合外来佛教艺术，以崭新的姿态、简洁的手法，创造了生动的雕塑形象和绘画艺术。 炳灵寺石窟不仅以石刻雕像作品见长，其浮雕佛塔和密宗壁画同样与莫高窟和麦积山石窟齐名。炳灵寺壁画真实地反映了十六国时代西北地区的社会风貌、音乐舞蹈以及装饰艺

本书介绍了，榆林窟壁画艺术是敦煌石窟艺术的重要组成部分。它在佛教思想、壁画内容、表现形式等方面，均与莫高窟一致，甚至一些壁画的作者也是与莫高窟共有的。曹氏画院的画工、画师，不只在沙州，也受命到瓜州的榆林窟作画。但是，榆林窟艺术并非莫高窟的翻版，而是具有许多自己的特色：如在洞窟形制上，有完整的前室和长甬道，主室壁上画出十二根排柱支撑窟顶宝帐的窟室样式，都是莫高窟所没有的。壁画中西夏和元代的密教曼荼罗和水月观音图，显密结合加以汉密、藏密结合的画法，尤其大量的民族人物画像、画工画师画像，以及汉藏婚礼图，也都补充了莫高窟之不足。在艺术风格的多样化及艺术美的创造上，榆林窟的一些作品超过了莫高窟，如西夏的线描和水墨山水；特别是唐代吐蕃时期第25窟壁画，人物造型简练，用线纯熟、有力，色彩明

《心迹双清：20世纪中国书法篆刻名家李刚田》收录了当代著名艺术家李刚田的部分书法、篆刻作品以及他对艺术创作的理解和感悟。李刚田的书法作品，以独特的风格和精湛的技艺，展现了他在书法领域的深厚造诣。他的篆刻作品，刀法娴熟，线条流畅，既有传统的韵味，又有现代的创新。

《中国书画家印鉴款识》由上海博物馆编

莫高窟与山西大同云岗石窟、河南洛阳龙门石窟、甘肃天水麦积山石窟并称为中国四大石窟。现存洞窟492个，壁画45000平方米，彩塑2400余身， 飞天4000余身， 唐宋木结构建筑5座，莲花柱石和铺地花砖数千块， 是一处由建筑、绘画、雕塑组成的博大精深的综合艺术殿堂， 是世界上现存规模最宏大、保存最完好的佛教艺术宝库， 被誉为“东方艺术明珠”。二十世纪初又发现了藏经洞(莫高窟第17洞)，洞内藏有从4-10世纪的写经、文书和文物五、六万件。 引起国内外学者极大的注意， 形成了著名的敦煌学。本书囊括了富丽多彩的石窟壁画，其中含佛经故事，山川景物，亭台楼阁等建筑画、山水画、花卉图案、飞天佛像以及当时劳动人民进行生产的各种场面等，是十六国至清代1500多年的民俗风貌和历史变迁的艺术再现，雄伟瑰丽。各朝代壁画表现出不同的绘画风格，反

本书是“吉金华章：秦系印风展”的同名作品集。本书由中国艺术研究院篆刻院尹海龙主编，第一部分主要是收录当代印坛秦系风格的篆刻艺术家的篆刻、书法作品。主要艺术家包括中国艺术研究院篆刻院的艺术家，以及全国各地代表性篆刻家共100人。内容包括篆刻、印屏、书法作品，以及艺术家的创作感受。第二部分是许雄志收藏的秦代印章、封泥实物。本书是对当下篆刻界秦系印风格创作的一次集中的成果展示，对篆刻学习者来说具有较高的出版价值。

吴熙载（1799-1870），原名廷扬，字熙载，后以字行，改字让之，亦作攘之，号让翁、晚学居士、方竹丈人等。江苏仪征人。清代篆刻家、书法家。包世臣的入室弟子。善书画，尤精篆刻。少时即追摹秦汉印作，后直接取法邓石如，得其神髓，又综合自己的学识，发展完善了“邓派”篆刻艺术，在明清流派篆刻 具有举足轻重的地位。本书所用底本为《匏瓜室印存》初钤孤本,《守研斋藏吴让之印存》。其中所收印章，钤印精美，笔划无缺损，为目前吴让之印谱较精者。本书除了将原谱进行原大、原色印刷，还将对部分精彩印章进行放大，使吴让之篆刻爱好者 能从其中窥见其用刀及细微之处，此外还将附上作者对吴让之篆刻的综述性研究文章，其中对本底本和其他印谱中的相同印章进行对比分析。

徐三庚（1826—1890），字辛穀，号井罍、金罍山民、似鱼室主人等，浙江上虞人。晚清海上印林中，徐三庚是一位个性强烈，勇于开拓创新的 篆刻家，其印作风姿绰约、妩媚动人，极富装饰性，被誉为“吴让之、赵·叔诸家而后，别树一帜”，有着重要的艺术欣赏与研究价值。 值此西泠印社建社120年之际，西泠印社社委会倾出社藏徐三庚篆刻139方，并书法3件，印谱2部，编成《西泠印社社藏名家大系·徐三庚卷：金罍印汇》。 其中，124方篆刻是1962年张鲁盦夫人叶宝琴根据其遗愿，与张家旧藏印谱、印章同时捐赠。其中包括“风流不数杜分司”“日有一泉惟买书”“桃花书屋”等传世名品《罍印摭》中物。其中包括“风流不数杜分司”“日有一泉惟买书”“桃花书屋”等传世名品。

《中国珍稀印谱原典大系》由陈振濂先生主编，拟分三编出版，总量预计在150%26amp;mdas;200种之间，基本涵盖国内外珍稀印谱。每编各分专辑渐次推出，每辑10%26amp;mdas;12

本书分为五大部分：篆刻、书法、手稿设计、钮制、印文化工具。参展作者以中国艺术研究院中国篆刻艺术院研究员为主，兼及海外篆刻家100余位。作品集收录了篆刻创作原石、篆刻设计稿、书法作品各100余件；钮制作品20件、代表各国文化的印文化工具多件。创作内容以诗词、隽语为主。本书不同于以往的作品集，除了收录研究员的篆刻作品以外，国际部分邀请非华裔作者的作品，展示不同国度篆刻艺术的风貌及流变；还收录了篆刻家书法作品、印稿设计和各国印文化工具。

戴卫先生被外界誉为中国当代画坛上另辟蹊径的哲理画家，他历来主张“以书如画”，在几十年的从艺生涯中，他不断的习字、治印，找寻滋养绘画的灵感。本书收录戴卫先生书法绘画作品70余幅、篆刻150余方，都是他从艺几十年来创作的精品，其中，绘画作品《诗魂》是集诗书画印于一体的全体尝试；书法作品有《可以横绝峨眉巅》《七十补遗》《长恨歌》长卷《书李白诗》长卷等作品，篆刻代表作有《风骨堂人物》《观自在》《一生一事》等。通过这些作品，读者能看到戴卫先生在艺术道路上不断的探索与追求。

印章艺术源远流长，名家辈出，但形诸书画流传，至今的印谱却很寥寥。即便少量传世，也深藏于各大公私藏书机构，读者难得一睹。有鉴于此，我们拟选靠前各大图书馆所藏珍稀印谱，分辑出版，以飨学林。首批选取上海图书馆所藏印谱7种，依原大彩色影印。采用安徽泾县手工宣纸印刷，线装函套，再现古朴典雅之气韵。

本书透过搜集、辨析、比勘，进行综合分析及系统整理，尽量列举相关资料及统计数据，以便于学者研究和检索；不论原钤本、印刷本、专辑者、非专辑者，据编著者所知见的重要传本，考释个别印谱的独特性、印谱之间的传承及其流布情况，并举列出罕见印拓，同谱而不同版本者也一概录入，附以谱录序跋的全文内容、相关图片等，为目前任何著述所未涵盖的珍贵资料。在黄牧甫印谱考藏缺乏全面讨论的情况下，此书以印学文献遗存为基础，汇合近世印学专著、各专家的观点与学术成果，汇编成一部具检索性和资料性的工具书，盼为印史、印谱史、黄牧甫研究者提供一部较全面、完整的参考资料。

《上海书法千年图史》是上海千年书法发展史的全景呈现，具有文化建树意义及艺术文库效应。全书以图证史，以史载图，图史合一，图文并茂，力求严谨简练，条目精要，论述客观，探幽抉微，具有较高的史料价值、学术价值。全书分为四卷：古代卷（从史前至1840年）、近现代卷（1840年至1949年）、当代卷（1949年至今）、篆刻卷（从1082年至2018年）。本书为篆刻卷。