444位人物， 211条参考文献，120部提到的影片，146幅图片，10万字权威讲述，共同构成了这本独一无二的新浪潮之书。 新浪潮，作为一次划时代的美学革命，把摄影机带离摄影棚，成功捕捉到了一代人的生活状态，更永远地改变了电影艺术。本书通过对大量访谈、回忆、调查报告、报刊书籍等一手资料的精读和缕析，系统梳理了电影史上这一神话般的历史，细致入微地展现了 新浪潮 的缘起，到引起争论，成为神话，继而落幕的整个发展历程。而在史实之外，新浪潮所具有的精神属性，亦通过作者的文字散发出某种光芒，感召和鼓舞着所有时代 疯狂怀抱雄心且疯狂真诚 的读者。
本书为动画电影《大雨》官方授权的艺术设定画集，主要收录了电影相关场景、人物、道具、分镜头等设计资料，同时还特别收录了导演及工作人员的专访。电影《大雨》主要讲述了沉没五年的戏鼓船，近期又离奇出现了，传言船上有宝贝。主人公馒头随父亲前来寻宝，不料父亲被船员抓走。馒头为救父上船，却发现里面别有洞天。
本书是斩获柏林电影节银熊奖的影片《犬之岛》唯壹官方全纪录。《纽约时报》畅销书 韦斯 安德森作品典藏 系列第二弹，延续《布达佩斯大饭店》极致视觉享受 高级策划，让人身临其境，宛如站在拍摄现场。 ? 一间「安德森纯手工作坊」，14万字足量解锁安记招牌美学 ? 深情致敬黑泽明、小津安二郎、葛饰北斋、 歌川广重、谷崎润一郎、宫崎骏等日本大师 ? 臻选逾600张独家美图，含导演亲绘分镜、 未公开设计稿、超萌专属插画 ? 8倍镜细品，上百组布景＆逾千只不同比例、 服装、表情的戏偶，近70张脸上分毫不差的320颗雀斑（含定位用的雀斑北极星） ? 「定格动画」制作细节大揭秘 ? 特别收录大友克洋亲绘日版海报图稿
在电影创作的世界里，分镜画师是其中一类 深藏功与名 的幕后英雄，他们与导演密切合作，先将剧本中的文字 翻译 成视觉画面，供整个拍摄团队参考。其实，分镜本身也是一种独特的、具有美感的艺术形式，但分镜画师们的使命在于视觉传达，即讲故事，设计分镜时需要考虑一场戏的构图、运动、镜头角度、特效和节奏。而且，这些 草稿 往往历经反复修改，无法得到妥善完整的保留，又或者终被积压在库、永久封存。 本书难能可贵地将分镜的价值公之于众，作者以其备受公认的行业影响力、全球化的卓越视野，竭力搜寻四处散落的档案，沟通错综复杂的授权，精心编选展示了一系列风格各异、时代各异的分镜画稿，包括许多伟大电影的精彩时刻。例如，威廉 卡梅伦 孟席斯（《乱世佳人》）和索尔 巴斯（《惊魂记》《斯巴达克斯》）等先驱大师们的罕见手稿
本书是1982版《西游记》道具师甄志才图文回忆录。他不仅是道具组的总负责人，更是整个剧组的见证者和参与者。他以其丰富的经验和独特的视角，为我们呈现了一个真实而生动的82版《西游记》幕后世界。本书由孙悟空扮演者六小龄童作序，西游记一众 神仙 妖怪 扮演者推荐。 对于很多人来说，82版《西游记》不仅仅是一部电视剧，更是一段青春的记忆。它陪伴了无数人成长，也成为了他们心中永远的经典。而这本书，正是对这一经典之作的最好致敬和回忆。 无论你是《西游记》的铁杆粉丝，还是对中国影视历史感兴趣的读者，这本书都会为你带来全新的视角和感受。让我们一起跟随甄志才先生的笔触，重新走进那个充满奇幻和冒险的世界，感受82版《西游记》的魅力和传奇。
本书是关于电影《阿凡达：水之道》的图文介绍，由英国DK出版社联合20世纪影业及詹姆斯 卡梅隆的制片公司光影风暴娱乐公司共同制作，全书以图为主，分门别类地介绍了电影中出现的各类元素，包括主要人物角色、服装道具、动植物、地理环境、舰船、飞行器、武器装备、工具仪器等，信息量丰富，呈现方式生动直观，为电影爱好者深入细致地了解电影提供了有用参考。不仅可作为观影前的预热了解，也可作为观影后的永久收藏。
本图史秉持“大中国电影”的学术概念，内容包括大陆、台湾和香港三地电影所共同组成的中国电影发展历史，起始时间为1905年，在此之前单设“中国电影诞生史前期（1905年以前）时段，以简要介绍和记载电影的发明及其输入中国的历史情况；截止时间为2005年；采用编年史体例，以每年度为独立单位，每一年按大陆、台湾、香港的顺序分别记述三地的电影发展状况，并以年度加地区作为篇章标题，各年度及其编录内容的标题分为三级。每一部电影均收有剧照、出品处、编剧、导演、摄影、主演、剧情。图文本。
全球知名文创公司Mondo保护创意与热情，坚守品调与质感，与姐妹品牌Death Waltz一起，力邀全球艺术家，为知名影视、游戏IP设计独1无2的原声唱片。这本无与伦比的画册精心编选了Mondo有史以来zui震撼、zui受人喜爱的作品。
《电影艺术》 《电影艺术》第1版面世于1979年，此后历经七次修订，早已成为电影学领域公认的标尺性著作。本书内容宏广，从对电影制作的技术性解说、对构成电影各元素的系统化评介，到电影分析方法的示范、电影史的梗概提要，无不做到深入浅出、思虑缜密而观点周全。 作者以一个非常系统性的方式进行电影 形式 与 风格 方面的概念思考,同时佐以巨细靡遗的影片举例，详细分析电影的元素，说明电影的形式系统（叙事性与非叙事性）及风格系统（摄影、剪辑、场面调度与声音）如何在影片中交互作用。这样能帮助读者在了解一部电影时，不再是以过往观影经验所累积的惯性直觉方式，去感受影片技术上或情感上的精彩片段，而能将电影看做如同诗歌、建筑、音乐与舞蹈等其他艺术一般，是一个创作者在凝粹创作意念之后，执行到影片胶卷上的完整呈现。
本书为长销40年的经典电影入门书《认识电影》4次修订版。自问世以来，《认识电影》已被翻译为十几种语言，并被北京电影学院、北京、哈佛、MIT、纽约等知名院校指定为影视课程，深受全球读者和电影行业专业人士认可，被公认为了解电影艺术的入门佳作。《认识电影》从电影理论的典型视角出发，辅以大量电影片例，简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。全书围绕电影制作核心要素组织结构，共分十二章，收录超500幅精美电影剧照和图片，章后附有延伸阅读，书末缀有重要词汇表和影片图例。作者以鞭辟入里的分析、新颖独到的见解和纷繁多样的视觉冲击，呈现给读者一个丰富多姿的电影世界。全新修订的4版修订增补了近100页内容：A.增添了对CGI、动作捕捉等当下电影前沿制作技术的阐述分析；B.更多对经典电影和好莱坞黄金时代电影的探讨，如《春
《品类影像》是一本影视广告制作的百科全书。书中将广告的影像划分为诸多品类，并概括出每一品类影像的特征及实现方法，从而找到广告影像制作的基础法则。无论是从业多年的资深高手，还是初涉行当的学子后生，都能从中得到广告影像的理念梳理和影像经营的基础之道。书中涵盖大量影视广告实例分析及制作现场展示，结合当今主流的影像制作器材与拍摄技巧揭秘，不仅可作为教材，也可被当作 实战 类工具书使用。 《品类影像》分为上、下二册。上册《影视广告创制与研究》偏重于各品类影像的具体创作情况，下册《影视广告技术与流程》则对品类影像制作的常用技术及流程作细致讲解
本书是斩获柏林电影节银熊奖的影片《犬之岛》唯壹官方全纪录。《纽约时报》畅销书 韦斯 安德森作品典藏 系列第二弹，延续《布达佩斯大饭店》极致视觉享受 高级策划，让人身临其境，宛如站在拍摄现场。 ? 一间「安德森纯手工作坊」，14万字足量解锁安记招牌美学 ? 深情致敬黑泽明、小津安二郎、葛饰北斋、 歌川广重、谷崎润一郎、宫崎骏等日本大师 ? 臻选逾600张独家美图，含导演亲绘分镜、 未公开设计稿、超萌专属插画 ? 8倍镜细品，上百组布景＆逾千只不同比例、 服装、表情的戏偶，近70张脸上分毫不差的320颗雀斑（含定位用的雀斑北极星） ? 「定格动画」制作细节大揭秘 ? 特别收录大友克洋亲绘日版海报图稿
电影艺术家孙道临和“越剧”代表性传承人王文娟生前留下了成百上千张照片、书信、画作以及珍存的影艺档案，夫妇两人一生历经坎坷。上世纪30年代，孙道临、王文娟夫妇各自从北京和浙江嵊州，来到上海这个海纳百川的移民城市，从青年到暮年，孙道临在上海走上了影坛、王文娟开始了她的舞台生涯。他们信仰不变、初心不变、勤奋努力，创造了各自事业上的辉煌。六、七十年间夫妇两人从未离开这座城市，他们见证了上海半个多世纪的变迁，他们的一生与这座城市休戚相关，与这个国家、这个时代共命运。此次出版将这些带着时间温度的珍贵资料首次公众于世，并记录和展现了中国两位传奇艺术家这一生的工作、生活印迹。希望本书能够让更多的人了解孙道临先生和王文娟女士，珍视他们的艺术遗产，同时也能够激励更多的年轻艺术家，保持初心，为中华
这是一本导演的案头***书，好莱坞明星导师朱迪丝 韦斯顿在书中分享了自己三十余年的授课经验，深入解析了导演和演员在合作当中的心理状态，帮助导演在纷繁的片场保持头脑清醒，向演员提供精确、细致的指导。同时，书中列举了导演经常遭遇的困境及对应措施，帮助你搞定难以沟通的大牌演员，掌握好激励演员的尺度分寸，避免陷入反复重拍的尴尬境地。书中所介绍的剧本分析方法、排练技巧，从选角到拍摄的一系列准则，不仅对于导演具有指导作用，对于演员及编剧而言也能打开视野、激发灵感。 本书自出版以来畅销十余年，已译为德、日、西、韩等语言，被世界各大影视类高校和好莱坞电影公司列为指定读物。
詹姆斯·卡梅隆凭借一系列独具开创性的电影作品引领全球电影的潮流，每部作品都深刻地触动了大众的想象力。在运用很好电影制作技术来实现他独特的视觉效果之前，他早已通过画笔在素描本上定格关键一幕。在这本艺术自传中，卡梅隆首次全面公开他的创作历程，集结数十年来个人创作手稿、插画、故事板等，再现《终结者》《异形2》《泰坦尼克号》《阿凡达》等灵感轨迹。从孩童时期的涂鸦到未能成片的创意草图，再到那些将被永远载入电影史册的标志性影像，卡梅隆还为每张插画加上了创作背景和理念，阐述他的创作故事。这是对电影界最富想象力的创新者之一的终极探索，感受传奇导演是如何突破想象的界限，最终把梦想搬上大银幕的。
本书是英国DK出版社与二十世纪影业公司阿凡达电影团队联合制作的《阿凡达：水之道》电影的艺术设定集。全书图文结合，通过对美术指导、服装指导、导演、制片人等电影制作团队成员的深度访谈，细致讲述了电影中人物角色、服装道具、武器装备、海洋生物等的设计理念及设计过程，书中包括大量设计草图、概念图、模型、剧照等，可以让读者加深对电影美学的认识和理解，适合广大影迷、美术爱好者及影视从业者收藏。
在电影创作的世界里，分镜画师是其中一类“深藏功与名”的幕后英雄，他们与导演密切合作，优选将剧本中的文字“翻译”成视觉画面，供整个拍摄团队参考。其实，分镜本身也是一种独特的、具有美感的艺术形式，但分镜画师们的使命在于视觉传达，即讲故事，设计分镜时需要考虑一场戏的构图、运动、镜头角度、特效和节奏。而且，这些“草稿”往往历经反复修改，无法得到妥善完整的保留，又或者终被积压在库、较为封存。本书难能可贵地将分镜的价值公之于众，作者以其备受公认的行业影响力、全球化的卓越视野，竭力搜寻四处散落的档案，沟通错综复杂的授权，精心编选展示了一系列风格各异、时代各异的分镜画稿，包括许多伟大电影的精彩时刻。例如，威廉·卡梅伦·孟席斯（《乱世佳人》）和索尔·巴斯（《惊魂记》《斯巴达克斯》）等先驱大师们
《微电影剧本创作实录与教程》： 了解微电影，学习微电影创作技巧，掌握微电影制作经验，学习微电影剧本写作，把微电影培训班搬到自己的家中来，是该书的目标。 这部微电影剧本创作教程由一部完整的原创剧本和28个剧本范例构成，主要阐述 剧本的语法 。书中绘制15个故事结构图，帮助读者理解故事逻辑、人物关系等抽象的剧本创作概念，并对初学者剧本创作过程中的常见问题进行分析、总结、点评，通过修改学生的剧本作业，给出借鉴的剧本范例片段，帮助读者检查自己剧本中的问题。 无论对于想实现一个小小电影梦的编剧爱好者，还是有丰富经验的职业写手，该书都是一部全面而易于理解的进阶指南。 《微电影拉片实录与教程》： 学习微电影拍摄技巧，掌握微电影制作经验，学习微电影剧本创作，把微电影培训班的课程搬
