本图史秉持“大中国电影”的学术概念，内容包括大陆、台湾和香港三地电影所共同组成的中国电影发展历史，起始时间为1905年，在此之前单设“中国电影诞生史前期（1905年以前）时段，以简要介绍和记载电影的发明及其输入中国的历史情况；截止时间为2005年；采用编年史体例，以每年度为独立单位，每一年按大陆、台湾、香港的顺序分别记述三地的电影发展状况，并以年度加地区作为篇章标题，各年度及其编录内容的标题分为三级。每一部电影均收有剧照、出品处、编剧、导演、摄影、主演、剧情。图文本。
《电影艺术》 《电影艺术》第1版面世于1979年，此后历经七次修订，早已成为电影学领域公认的标尺性著作。本书内容宏广，从对电影制作的技术性解说、对构成电影各元素的系统化评介，到电影分析方法的示范、电影史的梗概提要，无不做到深入浅出、思虑缜密而观点周全。 作者以一个非常系统性的方式进行电影 形式 与 风格 方面的概念思考,同时佐以巨细靡遗的影片举例，详细分析电影的元素，说明电影的形式系统（叙事性与非叙事性）及风格系统（摄影、剪辑、场面调度与声音）如何在影片中交互作用。这样能帮助读者在了解一部电影时，不再是以过往观影经验所累积的惯性直觉方式，去感受影片技术上或情感上的精彩片段，而能将电影看做如同诗歌、建筑、音乐与舞蹈等其他艺术一般，是一个创作者在凝粹创作意念之后，执行到影片胶卷上的完整呈现。
本书为《现代电影》杂志的影印版。《现代电影》杂志1933年3月1日在上海创刊，不定期出版。由现代电影杂志社出版发行，刘呐鸥、黄嘉谟、黄天始、吴云梦、宗惟赓、陈炳洪任编辑。为16开本，1934年6月15日出至第7期后停刊。该刊以 研究影艺，促进中国影业 为宗旨，主要刊登电影理论和中外电影评论文章，是一本重要的早期电影理论刊物。同时，它还是 软性电影论 的主要阵地，刊载了一批代表性文章，如黄嘉谟的《电影之色素与毒素》《硬性电影与软性电影》《软性电影与说教电影》《现代的观众感觉》，以及刘呐鸥的《关于作者的态度》《中国电影描写的深度问题》等。其中，在《硬性电影与软性电影》一文中，黄嘉谟提出了 电影是给眼睛吃的冰淇淋，是给心灵坐的沙发椅 这一著名观点。另外，该刊还刊载了大量探讨电影艺术的理论文章，如刘呐鸥的《
《唐人街探案世界冒险手册：十周年纪念版》是深入解读《唐人街探案》系列（包括《唐人街探案》、《唐人街探案2》、《唐人街探案3》以及即将上映的《唐探1900》）创作与制作全貌的终极指南。本书汇聚第一手资料、独家访谈、幕后秘闻，以及大量从未曝光的珍贵照片与手稿，全面揭秘国产喜剧悬疑推理电影标杆从创意萌芽到银幕呈现的历程。书中详尽展现了电影工业化生产的探索实践，揭秘团队海外拍摄取经历程以及与多元文化碰撞的创新尝试，呈现国产电影工业化进程中的经典类型样本与幕后传奇。
【全2册】哪吒之魔童闹海艺术设定集 哪吒三界往事
《品类影像》是一本影视广告制作的百科全书。书中将广告的影像划分为诸多品类，并概括出每一品类影像的特征及实现方法，从而找到广告影像制作的基础法则。无论是从业多年的资深高手，还是初涉行当的学子后生，都能从中得到广告影像的理念梳理和影像经营的基础之道。书中涵盖大量影视广告实例分析及制作现场展示，结合当今主流的影像制作器材与拍摄技巧揭秘，不仅可作为教材，也可被当作 实战 类工具书使用。 《品类影像》分为上、下二册。上册《影视广告创制与研究》偏重于各品类影像的具体创作情况，下册《影视广告技术与流程》则对品类影像制作的常用技术及流程作细致讲解
山西电视剧艺术史 ，顾名思义，就是与山西地域紧密相结合的本土化的电视艺术史。本书通过对山西电视文学的解读和对山西电视艺术演变进程的梳理，在厘清山西电视艺术发展脉络的同时进行深入分析 分析初创、繁荣、消沉乃至再突破的艰难历程。本书是对山西电视艺术史的一个比较全面、系统的总结，应是开创之作，所以尤其显得可贵 既填补了山西电视艺术的空白，也可算中国电视艺术区域发展史的重要部分。全书文字流畅，语言平实。
本书是动画电影《小倩》的官方艺术设定集。书中呈现丰富的角色设定、唯美的场景设定、神秘的世界观设定，带读者领略中式民俗美学的奇诡瑰丽，呈现绚烂的聊斋世界。本书中还首次独家揭秘光线动画制作的幕后故事，收录了早期形象设定，人物小传，场景、道具原型参考等内容，由主创团队亲述创作故事。这是一本能够帮助读者以全新视角、全方位探索国产动画电影《小倩》的设定集。对于电影粉丝、动画爱好者，甚至动画电影从业者来说，都极具参考和收藏价值。动画电影《小倩》改编自经典聊斋故事《聂小倩》，讲述了落魄书生宁生借宿兰若寺，并与女鬼小倩宿命般相遇。小倩为了达成逃离兰若寺的目的，两人被迫捆绑上路，在人间与鬼市的冒险中，小倩却因自己“玄阴之体”的特殊身份而遭遇重重阻碍，被天师等神秘门派所追捕。纵使与身边所有人为
本书是著名演员卢燕的自传。卢燕1927年出生于北京，曾在上海交通大学学习财务管理；后随家人移居美国，开始了她的演艺生涯，成为最早进入好莱坞的华裔女演员之一。其少年寄住梅兰芳府邸，称梅师“寄爹”，并随其学艺，奠定了戏曲基础，拓展了银幕外的舞台。她一生耕耘艺坛，既是最早引荐中国电影进入好莱坞的人，也是早期将好莱坞电影推荐给中国观众的人；同时还是奥斯卡金像奖的终身评委，为中美电影文化交流作出重要贡献。本书讲述了她的人生经历，图文并茂，还收录了影视文化界友人为其写下的文章若干，全面展现了一位跨越世纪的女性影人的风采。本书既为喜欢卢燕的观众和影迷全面展现了她的人生经历，也能让对电影史感兴趣的读者获得一段丰富生动的影史资料。
在电影创作的世界里，分镜画师是其中一类“深藏功与名”的幕后英雄，他们与导演密切合作，优选将剧本中的文字“翻译”成视觉画面，供整个拍摄团队参考。其实，分镜本身也是一种独特的、具有美感的艺术形式，但分镜画师们的使命在于视觉传达，即讲故事，设计分镜时需要考虑一场戏的构图、运动、镜头角度、特效和节奏。而且，这些“草稿”往往历经反复修改，无法得到妥善完整的保留，又或者终被积压在库、较为封存。本书难能可贵地将分镜的价值公之于众，作者以其备受公认的行业影响力、全球化的卓越视野，竭力搜寻四处散落的档案，沟通错综复杂的授权，精心编选展示了一系列风格各异、时代各异的分镜画稿，包括许多伟大电影的精彩时刻。例如，威廉·卡梅伦·孟席斯（《乱世佳人》）和索尔·巴斯（《惊魂记》《斯巴达克斯》）等先驱大师们
《苏园六纪》是表现苏州园林的经典纪录片，一经播出便受到苏州园林爱好者的如潮好评。二十年过去了，如今这部仍然有着广泛影响力的纪录片将以文字和图片的形式再次与广大苏州园林爱好者见面。本书为《苏园六纪》的英文版，旨在以图文结合的形式将经典翻新，深挖和弘扬苏州园林文化，兼具艺术性与学术性，向外国读者推介苏州园林，在全球范围内讲好苏州故事，推动优秀的中华传统园林文化走出去，增强中华文化的传播力和和影响力。
为什么好的美术和布景，是电影成功的一半？作者安妮·阿特金斯邀请读者走进幕后，探究天马行空又事无巨细的电影道具设计与制作过程。她曾操刀《布达佩斯大饭店》《犬之岛》《间谍之桥》《都铎王朝》等影视剧作品的平面道具创作。尽管诸如邀请函、信件、门票和包装等平面道具在银幕上可能只是昙花一现，很少被观众近距离看到，但它们却是将片场的演员和影院的观众进一步推向电影中虚构世界的关键所在。弄虚作假的艺术，既是大胆假设，小心求证；也是变废为宝，物尽其用。
本书是一本关于音响调音、录音与唱片人和事，以及经典唱片的图书。 本书主要内容包括：音响系统调音方法（“降龙十八掌”空手道调音），音响系统低音调校（“伏虎十五拳”），留声机的故事，电子录音技术与经典历史唱片，从磁带录音到现代LP及代表性单声道LP，直刻唱片及经典直刻唱片，发烧数码录音先锋Telarc/Soundstream及经典SACD，音响大玩家斯托科夫斯基及其代表性唱片，模拟/数码录音双全的约翰逊教授与值得收藏的RR唱片，35mm胶片磁带复刻LP，追忆Mercury Living Presence在莫斯科的录音故事及代表性唱片， 低音唱片，笛卡之声，漫谈CD母带处理、录音、混音与压片，自然录音与KKV唱片，听声辨器、借乐调音，Harry Pearson的 试音碟，弦乐的现场与录音，西电之声杂谈，初探LP2CD与LP2CD之我观， PO杂谈，音箱摆位为什么那么神奇，High End的门槛，小房间大低音
雷·哈里豪森这位举世 的前数字时代 宗师曾创造过无数经典，如《史前百万年》《伊阿宋与阿耳戈英雄》《诸神之战》。作为其自传《动画人生》的姊妹篇，本书并未聚焦于那些影片本身，而是将重点放在了哈里豪森悉心保管在伦敦家中的大量艺术作品上，其中很多作品以前从未公开发表过。 《雷·哈里豪森的电影概念艺术》中高精度还原的佳作包括电影概念初期草稿、纤毫毕现的关键影格以及精心规划的故事板，这些概念艺术作品支持着哈里豪森的创作。概念设计完成后，他便会投入到艰辛的动画拍摄中，让手中那些史前动物、外星人和神话生物代替真人演员在动画台上奉献一幕又一幕的精彩剧情。本书亦展示了哈里豪森为这些角色创造的精致小模型，此外还有那些为了 留存它们形象而铸造的青铜像。 这本迷人的画册是一曲献给哈里豪森 想象力与高深
这是一本弘扬主旋律的电影画册，影片由海宁新家园影视传媒有限公司摄制，主要讲述了影片主人公陈叔的一生。今年是中华人民共和国成立 ，陈叔和共和国同年出生，和共和国同成长，以他丰富、坎坷和坚持理想的一生见证了我们 来之不易的繁荣和富强，讴歌了民营企业家爱国、奋斗的精神风貌，也从侧面展现了改革开放的波澜壮阔和城乡面貌翻天覆地的新变化。
为更好地服务于业界，作为中国专业的视听率调查公司，CSM媒介研究从2003年起每年编写出版一部《中国电视收视年鉴》。《中国电视收视年鉴（2019）》是CSM媒介研究编写出版的第十七部电视收视年鉴。 《中国电视收视年鉴（2019）》包括以下四部分内容：*部分：综述。本部分主要从收视环境、观众特征、观众收视行为、频道竞争、节目竞争、电视广告投放与竞争等方面对2018年中国电视收视市场进行了全景式的描述与分析。第二部分：专题研究。本部分除了对2018年全国电视剧、新闻、综艺、体育几个主要节目类型以及2018年俄罗斯世界杯、纪念改革开放四十周年相关电视节目的收视情况进行分析外，还对融合传播时空中地面频道民生节目的坚守与创新、国内电视电影及电影频道联盟收视状况、高学历高收入受众媒介消费特征及开发经营进行了深入剖析。同
