这是一本写给新手编剧的行业生存手册。作者凭借近30年编剧及制片经验,结合典型案例,分门别类地介绍半小时、一小时、电视电影、情景喜剧等不同时长剧本的策划定位,以及格式、结构和写作要领;以项目开发过程为线索,透露制作方、平台的需求和禁忌,助你从市场视角考量评估,从而在迅速变化的影视行业中增加工作机会,做好事业规划。
阿尔谢尼 冈丘科夫讲述了自己的故事和制作电影的方方面面:从想法、创作到推广,应有尽有,也涵盖了从演员试镜、准备和拍摄到后期制作、剪辑等实践内容,这些都是作者的亲身经历和感受的凝结,为所有对电影感
这是一本倾注了几代剧作教学专家四十余载心得的教程,脱胎于爱德华 马布利的戏剧编剧理论,经过美国电影学会首任会长、南加大电影学院首任院长弗兰克 丹尼尔的发掘、应用,*终在南加大编剧专业创始人大卫 霍华德先生手中修订重生,成为电影编剧创作实践与教学的绝佳范本。本书从编剧的职责范围、叙事的基础原则展开论述,逐步深入并细致探究了前提与开场,主悬念、高潮与结局,铺垫与余波,伏笔与披露,未来元素与预告等二十余种关键工具。同时,作者精选了《外星人E.T.》《热情似火》《西北偏北》《四百击》《罗生门》等十六部经典片例,紧扣所述工具做出阐释分析。希望这本不带偏见、没有教条的剧作书,能帮助读者逃出 理性的规则 ,获得言简意赅的指导。
本书是关于电影特技模型制作的专业教程。书中对特技模型制作的种类、用途进行了详细介绍,重点讲解了特技模型前期制图的方法、不同材料在特技模型制作中的应用,以及特技模型制作工具的操作方法。作者以具体实例详细阐述了特技模型制作的流程,使读者对特技模型制作有了更直观的认识。 全书图文并茂,制作过程介绍详细,紧扣住了特技模型制作的时代发展轨迹,既能帮助初学者快速入门,又能指导专业人士全面提升模型制作技能。
本书是北京电影学院摄影系 故事片创作 课程的配套教材,根据该课程多年积累的教学内容归纳整理而成。这是一门关于创作思维的进阶课,不拘泥于制作流程,针对实际创作问题,将具体技法渗透到关于主题、剧本、人物、风格与类型、影像、镜头设计的讲解中,帮助读者厘清关键概念和思路。 作为一名 学院派 导演,作者既有近30年授课经验,又有丰富的一线创作经验,了解国内影视行业的真实创作环境,借生动鲜活的案例,将剧作技巧、表演方法、剪接手段等融会贯通,凝结为一套实用、有效的总体创作原则,同时穿插分享了拍摄《万箭穿心》《大明劫》《墨多多谜境冒险》等不同类型、制作级别的电影的宝贵体会。
本书是北京电影学院电影美术设计方向的重点教材,从 总体造型设计 这一角度,梳理了电影美术设计的原则、要素、方法、表现形态、理论创新。书中精选影史近百部中外佳片,全面介绍布景、化妆、服装、道具、色彩等要素如何主次分明地呈现在银幕上,以塑造人物、推动叙事、表情达意、吸引观众;着重剖析11部获奖经典影片,阐述美术设计如何使角色形象、空间造型、时空节奏、情感主题更富艺术感染力。
了解微电影,学习微电影拍摄技巧,掌握微电影制作经验,学习微电影剧本创作和导演执导经验,把微电影培训班搬到自己的家中来,就是本书的目标。 本书从微电影导演的角度,以实际的拍摄案例和经典影片的创作思路出发,通过6大部分共36讲内容,手把手带领初学者步入微电影创作的大门,系统全面地对镜头 语言 进行梳理,让读者从导演的角度了解各部门的合作重点及运作原则,揭示剧组的运转方式,帮助读者完成初学者到微电影导演的转变。 无论对于想实现一个小小电影梦的爱好者,还是有丰富经验的职业导演,本书都是一部全面而易于理解的进阶指南。
《龙猫》和《萤火虫之墓》上映时 没有观众去看? 《魔女宅急便》曾被人说“这是宫崎峻 一部作品了吧”? 《百变狸猫》如何战胜《狮子王》取得票房新高? 为了向《猫的报恩》挑战,才创造了《哈尔的移动城堡》? 《红猪》原本只是宫崎骏用来纾解心情的15分钟视频? 《悬崖上的金鱼公主》是因吉卜力的生育高峰而诞生的作品? 两位大师谢幕作《起风了》及《辉夜姬物语》的制作秘话…… 《吉卜力的风》是吉卜力工作室的制作人、宫崎骏的幕后推手铃木敏夫,接受日本 音乐人涉谷阳一的采访录实录,讲述谁都没看过的吉卜力背后的故事,可谓了解宫崎骏、了解日本动画大师、了解日本动画制作业的真实的书。
“若说世界上最有名的日本导演是黑泽明,那最知名的日本编剧就是桥本忍。”《复眼的映像》是桥本忍在八十多岁高龄时执笔写就的回忆录,在本书中他不仅回忆了与黑泽明一起奋战在电影一线的点点滴滴,也同时记录了诸多才气纵横的电影人共同将日本电影推向颠峰的黄金岁月。追忆《罗生门》《七武士》《生之欲》等影史经典台前幕后,“日本战后第一编剧”桥本忍倾情回忆传奇电影生涯。