《中国京剧图史》是一部以文字论述构建历史框架，以大量珍贵图片特别是京剧剧照填充骨肉的反映中国京剧发展史的大型精装彩色画册。全书文字部分约116千字，收入京剧大家、著名演员等的剧照及其他京剧历史图片近2000幅，全方位、多层次地展现了被誉为“国粹”的京剧艺术海容百川、吐故纳新的发展史和气度雍容、风华绝代的艺术风采，可谓盛世典籍，为光辉灿烂的京剧艺术立一历史存照。
这是一本近年来难得一见的全面探讨京剧“唱法”的专著，读者定位于从事京剧表演或理论研究的专业人士与票友。 作者以问答的形式对京剧的源流、行当、名角、经典剧目、声韵音乐、脸谱行头、表演程式、演出习俗等专业问题作了详尽的解答。 内容共分为四个章节，分别是“通识”“气息”“发声”和“音韵”。作者通过大量实例详细探讨了京剧的“唱法”问题——从“气”“声”“字”“腔”四个方面系统阐述了如何掌握京剧内涵、提高调门的技巧——透过对上述四类共两百多个京剧问题的解答，构建了一套完整、系统、科学的京剧唱腔方法理论体系，对专业读者与广大京剧票友均有助益。
京剧究竟好在哪儿，这事说清楚了吗？京剧到底是国粹还是国渣？京剧何以屹立于世界艺术之林？我们对京剧的理解是不是一直受到西方观念的影响？……有关京剧，本书试图回答的就是这些看似简单、却始终未能获得清晰答案的问题，在通俗生动地阐释了京剧是一场“了不起的游戏”的背后，提供的是我们今天对于中国传统文化和传统美学重新认识的新路径。著名导演郭宝昌一生挚爱京剧，对京剧舞台、源流、掌故都深有研究，是著名票友；又因电影导演的专业熟读西方文艺理论，这让他对近百年来有关中国京剧含混不清的美学定义产生了质疑和思考。经过多年的沉淀，他和学者陶庆梅最终写成了这部以全新视角透视京剧本质的著作。本书不仅从中国文化的内部梳理出了京剧独特的美学特征，摆脱以往用西方文艺理论和概念解读研究京剧的套路，更是深植于京剧
马连良先生是我国京剧目前的一代的泰斗、大师。不只是从他兴创了一个老生的艺术流派，也不只是从他对京剧老生行当中的影响，而是因为他的艺术思想已经构成了一个京剧表演的艺术体系。尤其值得称道的是马先生在京剧改革领域及新编历史剧方面所做出的贡献。其文章散见于浩如烟海的各种报刊杂志中，自上世纪二十年代至六十年代，时间跨越四十余年。可惜至今都未出版过一本其回忆及谈艺的文集，可谓一件憾事。如今中国京剧艺术基金会联合马连良艺术研究会围绕马连良的署名文章、媒体访谈、专题报道、往来书信以及诗词歌赋等方面来进行挖掘整理，将其中七十篇左右的文章入选文集，按照谈艺忆往、笔札诗词、访谈自述等三部分组成全书。文章内容不仅反映了马连良先生的艺术人生、他对艺术的独到见解，同时也是我国戏曲艺术的珍贵史料。自述部
《稀见京昆名伶抄校本丛刊》这些著作内容包括京、昆名伶整理的、已少见或 迹舞台多年的经典剧本，他们撰写的著作，以及经他们亲手批注的文献典籍。为保存原貌，本书采用影印的方式出版，并请相关专家撰写导读，介绍背景和价值。 本书为《燕台菊萃 辑全本探母回令》，是民国时期较为重要的京剧剧本，陈彦衡著，许姬传抄，一九三一年五月柳一屋石印出版，共印三百册，该书记录了谭鑫培、陈德霖、王瑶卿、李顺亭、谢云宝、时小福的唱腔唱词，眉批尤其重要，谈及谭鑫培、陈德霖、王瑶卿等人的词句出处、唱法解析、唱腔尺寸，以及现已失传的诸多奎派唱法。
本书是京剧大师谭鑫培故乡武汉市江夏区 、区文联经谭家授权将编写出版的丛书《京剧谭门》（1-4卷）的第四卷。 本卷主要介绍京剧大师谭鑫培故乡武汉市江夏区与谭家携手共同宣传打造京剧谭门文化品牌，弘扬国粹的一系列典型活动和事件。近年来，在谭家的大力支持下，武汉市江夏区围绕“京剧谭门文化品牌”打造，采取了一系列的新举措，举办了多个大型活动，令国人瞩目。比如“京剧谭门故乡武汉·江夏行”“海内外京剧票友大赛”“全国京剧戏曲达人秀”等多项赛事联谊活动，以及“谭鑫培公园”和“谭鑫培古戏楼”标致性建筑的建设，力争在弘扬京剧文化中缔造万派朝宗的江夏圣地，推动经济社会两个文明的发展。
作为将中国京剧有组织有规模全面系统地推广和介绍到大洋彼岸的领风者，梅兰芳和他的访美团队在1930年成功的在美国进行了为期半年的巡演，完成了至今仍令国人振奋不已的壮举，也搭建了中国与西方文化交流和沟通的桥梁。本书将采用章回体的形式，用深入浅出的方式，通俗易懂的语言，对梅兰芳访美的机缘条件，访美前所遇到的困难和所做的准备，访美期间所遭遇的挑战和经历的重大事件，以及梅兰芳访美所产生的重大影响和对当今中国文化向世界输出所起到的推动和借鉴作用做全面的阐述，力求让读者 加直观的了解梅兰芳访美这一重要历史事件的来龙去脉。
脸谱艺术大致可以分为两种类型：一种属于工艺美术性脸谱，一种属于舞台实用性脸谱。脸谱的研究分为三个流派：以生理学大家刘曾复先生为代表的“系统分析法”，与齐如山先生的“分类溯源法”和翁偶虹先生的“钩奇探古法”三足鼎立。《京剧脸谱图解（精）》就是在刘曾复先生顾问下，由其亲传弟子盛华先生勾描绘画，并由戏曲理论家常立胜先生撰文而成。在“系统分析”理论“遵循整体性、相互联系性、有序性和动态性”的原则基础上，该书所绘脸谱集中了杨小楼、郝寿臣、钱金福、范宝亭、侯喜瑞、王长林等不同风格、不同特点的谱式，使得书中作品有出处，有根据，准确而不花哨，摈弃怪异，讲究实用。按历史顺序排列，选择了从上古、殷周，经秦汉、两晋、隋唐、五代，直至宋、元、明、清各朝的部分京剧人物脸谱，笔法细腻，着色准确均匀，
《稀见京昆名伶抄校本丛刊》这些著作内容包括京、昆名伶整理的、已少见或 迹舞台多年的经典剧本，他们撰写的著作，以及经他们亲手批注的文献典籍。为保存原貌，本书采用影印的方式出版，并请相关专家撰写导读，介绍背景和价值。 本书为《燕台菊萃 辑全本探母回令》，是民国时期较为重要的京剧剧本，陈彦衡著，许姬传抄，一九三一年五月柳一屋石印出版，共印三百册，该书记录了谭鑫培、陈德霖、王瑶卿、李顺亭、谢云宝、时小福的唱腔唱词，眉批尤其重要，谈及谭鑫培、陈德霖、王瑶卿等人的词句出处、唱法解析、唱腔尺寸，以及现已失传的诸多奎派唱法。
《稀见京昆名伶抄校本丛刊》这些著作内容包括京、昆名伶整理的、已少见或 迹舞台多年的经典剧本，他们撰写的著作，以及经他们亲手批注的文献典籍。为保存原貌，本书采用影印的方式出版，并请相关专家撰写导读，介绍背景和价值。 本书为《燕台菊萃 辑全本探母回令》，是民国时期较为重要的京剧剧本，陈彦衡著，许姬传抄，一九三一年五月柳一屋石印出版，共印三百册，该书记录了谭鑫培、陈德霖、王瑶卿、李顺亭、谢云宝、时小福的唱腔唱词，眉批尤其重要，谈及谭鑫培、陈德霖、王瑶卿等人的词句出处、唱法解析、唱腔尺寸，以及现已失传的诸多奎派唱法。
本书是京剧大师谭鑫培故乡武汉市江夏区 、区文联经谭家授权将编写出版的丛书《京剧谭门》（1-4卷）的第四卷。 本卷主要介绍京剧大师谭鑫培故乡武汉市江夏区与谭家携手共同宣传打造京剧谭门文化品牌，弘扬国粹的一系列典型活动和事件。近年来，在谭家的大力支持下，武汉市江夏区围绕“京剧谭门文化品牌”打造，采取了一系列的新举措，举办了多个大型活动，令国人瞩目。比如“京剧谭门故乡武汉·江夏行”“海内外京剧票友大赛”“全国京剧戏曲达人秀”等多项赛事联谊活动，以及“谭鑫培公园”和“谭鑫培古戏楼”标致性建筑的建设，力争在弘扬京剧文化中缔造万派朝宗的江夏圣地，推动经济社会两个文明的发展。
这是一本介绍京剧文化的书，以“一戏一文一图”的形式，从说戏、说角、杂说、戏词等几个角度通俗易懂、图文并茂地介绍了一百出经典京剧曲目。同时附带了“京剧大事年表”“京剧舞台掠影”“一台戏词”（《霸王别姬》
